Рембрандт ван Рейн

Здравствуйте! Меня зовут Рембрандт Харменсзон ван Рейн. Я родился в городе Лейден в Нидерландах 15-го июля 1606 года. Мой отец был мельником, и мы жили рядом с ветряной мельницей. Мои родители надеялись, что я стану учёным, поэтому примерно в 1620 году они отправили меня в знаменитый Лейденский университет. Но книги и лекции были не для меня. Моей настоящей страстью было искусство! Я обожал рисовать всё, что видел. Я умолял родителей позволить мне следовать за своей мечтой, и в конце концов они согласились, чтобы я учился на художника.

Примерно с 1621 года я стал учеником одного художника в моём родном городе, где я изучил основы смешивания красок и подготовки холстов. Но я хотел знать больше! В 1625 году я отправился в большой город Амстердам, чтобы учиться у известного художника по имени Питер Ластман. Он писал грандиозные сцены из истории и Библии и научил меня, как рассказать целую историю в одной картине. Примерно через шесть месяцев я вернулся в Лейден и открыл собственную художественную студию вместе с моим другом Яном Ливенсом. Мы были молоды, полны энтузиазма и готовы творить!

В 1631 году я решил навсегда переехать в Амстердам. Это был шумный, богатый город, и моё искусство быстро стало популярным. Состоятельные купцы и важные люди хотели, чтобы я писал их портреты. Там я встретил любовь всей своей жизни, Саскию ван Эйленбюрх. Мы поженились в 1634 году. Она была моим величайшим вдохновением, и я много раз писал и рисовал её. В 1632 году я создал одну из своих первых знаменитых картин — «Урок анатомии доктора Тульпа». Она изображала настоящий научный урок и сильно отличалась от чопорных, официальных портретов, которые люди привыкли видеть.

Я любил экспериментировать со светом и тенью. Художники называют эту технику «кьяроскуро». Я мог сделать одну часть картины сияющей ярким светом, в то время как другие части исчезали в глубоких, тёмных тенях. Это делало мои картины живыми и полными эмоций. В 1642 году я закончил свою самую большую и знаменитую работу. Её официальное название очень длинное, но все знают её как «Ночной дозор». Это был огромный портрет группы городских стражников. Вместо того чтобы заставить их стоять неподвижно в ряд, я изобразил их в движении, разговаривающими и готовящимися к действию. Это было похоже на кадр из фильма!

Жизнь не всегда была лёгкой. В том же 1642 году, когда я закончил «Ночной дозор», моя любимая Саския скончалась. Это было время великой печали. Из наших четверых детей только наш сын Титус дожил до взрослого возраста. Позже в моей жизни у меня также были денежные трудности. Я любил коллекционировать произведения искусства и другие интересные предметы и тратил больше, чем зарабатывал. В 1656 году мне пришлось продать свой дом и многие из моих драгоценных вещей. Но даже когда было трудно, я никогда не переставал рисовать. На самом деле, некоторые из моих самых известных и эмоциональных автопортретов относятся к этому времени. Я писал то, что чувствовал внутри, честно и ничего не скрывая.

Я продолжал рисовать и учить до конца своих дней, всегда пробуя что-то новое. Я дожил до 63 лет и скончался в Амстердаме осенью 1669 года. Сегодня люди со всего мира приезжают в музеи, чтобы увидеть мои картины. Меня помнят как одного из величайших художников Золотого века Голландии. Я надеюсь, что, глядя на моё искусство, вы видите не только людей и истории, которые я написал, но и чувства внутри них, оживлённые с помощью немного света и много тени.