Гамелан

Я не один голос, а множество, река мерцающих, звенящих тонов, рожденных из бронзы и дерева. Я — теплый, влажный воздух островного вечера, гул гонгов, похожий на сердцебиение гиганта, и нежные, водянистые ноты металлофонов, звучащие как дождь по пруду. Прежде чем вы узнаете мое имя, вы познаете мой дух — коллективную душу, разговор в мелодии. Я — звук общины, историй, церемоний. Я — Гамелан.

Моя история началась давным-давно, на островах Ява и Бали в Индонезии. Мои древнейшие предки были изображены на каменных барельефах великого храма Боробудур еще в 9-м веке. Меня не изобрел один человек, я рос на протяжении сотен лет в руках и сердцах бесчисленных мастеров. Эти искусные кузнецы добывали металл из земли и ковали его в огне, распевая молитвы во время работы. Они знали, что у каждого из моих гонгов, котлов и клавишных инструментов есть свой дух. Настройка меня была священным действом, гарантирующим, что все мои отдельные части смогут петь вместе в идеальной, звенящей гармонии. Я родился из земли и мастерства целой общины.

На протяжении веков я был пульсом жизни. В величественных королевских дворах, или «кратонах», я объявлял о прибытии султанов и аккомпанировал изящным танцорам, чьи движения рассказывали древние предания. Моей самой важной задачей было быть голосом «ваянг кулит», волшебных теневых кукольных театров. Пока кукловод, «даланг», оживлял на экране героев и богов из индуистских эпосов, таких как «Рамаяна» и «Махабхарата», я создавал их громовые боевые кличи, нежный шепот и музыку для их путешествий. Но я принадлежал не только знати. В деревнях я созывал людей на фестивали и церемонии, а мои ритмы сплетали общину в единое, радостное полотно.

Долгое время мой голос был тайной, хранимой моим родным островом. Затем, 6-го мая 1889-го года, я отправился на великую Всемирную выставку в Париже, Франция. Люди со всего мира впервые услышали мои странные и прекрасные гармонии. Французский композитор по имени Клод Дебюсси сидел и слушал часами, завороженный. Мои переплетающиеся узоры и уникальные лады открыли для него и других западных музыкантов совершенно новый мир звука. Я показал им, что музыку можно строить иначе, как мерцающую паутину, а не прямую линию. С этого момента началось мое путешествие, и мои дети — новые ансамбли Гамелана — стали появляться в университетах и концертных залах по всему миру.

Сегодня мой голос слышен по всему миру, но мой дух остается прежним. Играть на мне — значит учиться слушать, учиться вписывать свою партию в большее целое. В ансамбле Гамелана нет одной звезды; каждый музыкант важен для создания мерцающего, дышащего звука. Я — напоминание о том, что все мы связаны, и что самая прекрасная музыка создается, когда мы работаем вместе. Я храню истории древней Индонезии в своем бронзовом сердце, и каждый раз, когда на мне играют, я приглашаю новых людей в вечный разговор о гармонии и общности, соединяя прошлое с настоящим и одну культуру с другой.