Живопись Мадхубани
Живопись Мадхубани — это традиционная форма народного искусства из региона Митхила в Индии, которая…
Читает на Классы 6–8 Слушает на Классы 4–8
Печать и создание
Ответы·Без подготовки·Бесплатно с аккаунтом
22 рабочие листы · ключи ответов · полная история · викторина · Возраст 10-12 · CEFR B2
Плюс добавляет 208,000+ дополнительных историй на 27 языках, аудио для каждой из них и распечатки для всех.
Хотите только Живопись Мадхубани?
Я ощущаю, как оживаю на прохладной глиняной стене в маленькой деревне. Я чувствую запах влажной глины, смешанной с коровьим навозом, и гладкость рисовой пасты, которая формирует мои первые линии. Я создана не кистями из магазина, а веточками, пальцами и самодельными инструментами. Мои цвета рождены из мира вокруг меня: жёлтый — из куркумы, синий — из индиго, чёрный — из сажи. Я начинаюсь как паутина двойных линий, рамка для истории, которая ждёт, чтобы её рассказали. Прежде чем вы узнаете моё имя, вы видите мои узоры — геометрические фигуры, которые танцуют и заполняют каждое крошечное пространство, потому что в моём мире пустота неслыханна. Я — картина Мадхубани, шёпот из самого сердца региона Митхила в Индии.
Моя история началась так давно, что кажется мифом. Легенда гласит, что я впервые появилась по очень особому случаю — свадьбе бога Рамы и принцессы Ситы, которая состоялась в древнем царстве Митхила тысячи лет назад. Отец Ситы, царь Джанака, хотел, чтобы всё его царство праздновало, поэтому он приказал женщинам украсить стены и полы своих домов прекрасными картинами. Это была я! На протяжении веков после этого я была тайным искусством, передаваемым от матерей к дочерям. Я была их языком, способом праздновать рождение, свадьбы и фестивали. Я жила на стенах их домов, яркая часть их повседневной жизни, невидимая для внешнего мира.
Каждая моя часть имеет значение. Мои художницы наполняют меня символами, которые рассказывают истории о жизни, природе и вере. Если вы видите рыбу, это пожелание удачи и много детей. Павлин символизирует любовь и красоту, а змея сворачивается, чтобы предложить божественную защиту. Солнце и луна нарисованы, чтобы пожелать долгой и здоровой жизни. Мои художницы никогда не оставляют пустого места; они заполняют его цветами, птицами и геометрическими узорами, показывая мир, полный жизни. Существуют даже разные стили рисования. Некоторые, называемые «Бхарни», наполнены яркими, смелыми цветами. Другие, называемые «Качни», сделаны из тысяч крошечных, изящных линий. Каждый стиль рассказывает свою историю о сообществе и художнице, которая меня создала.
Тайна, нарисованная на стене
Я ощущаю, как оживаю на прохладной глиняной стене в маленькой деревне. Я чувствую запах влажной глины, смешанной с коровьим навозом, и гладкость рисовой пасты, которая формирует мои первые линии. Я создана не кистями из магазина, а веточками, пальцами и самодельными инструментами. Мои цвета рождены из мира вокруг меня: жёлтый — из куркумы, синий — из индиго, чёрный — из сажи. Я начинаюсь как паутина двойных линий, рамка для истории, которая ждёт, чтобы её рассказали. Прежде чем вы узнаете моё имя, вы видите мои узоры — геометрические фигуры, которые танцуют и заполняют каждое крошечное пространство, потому что в моём мире пустота неслыханна. Я — картина Мадхубани, шёпот из самого сердца региона Митхила в Индии.
Моя история началась так давно, что кажется мифом. Легенда гласит, что я впервые появилась по очень особому случаю — свадьбе бога Рамы и принцессы Ситы, которая состоялась в древнем царстве Митхила тысячи лет назад. Отец Ситы, царь Джанака, хотел, чтобы всё его царство праздновало, поэтому он приказал женщинам украсить стены и полы своих домов прекрасными картинами. Это была я! На протяжении веков после этого я была тайным искусством, передаваемым от матерей к дочерям. Я была их языком, способом праздновать рождение, свадьбы и фестивали. Я жила на стенах их домов, яркая часть их повседневной жизни, невидимая для внешнего мира.
Каждая моя часть имеет значение. Мои художницы наполняют меня символами, которые рассказывают истории о жизни, природе и вере. Если вы видите рыбу, это пожелание удачи и много детей. Павлин символизирует любовь и красоту, а змея сворачивается, чтобы предложить божественную защиту. Солнце и луна нарисованы, чтобы пожелать долгой и здоровой жизни. Мои художницы никогда не оставляют пустого места; они заполняют его цветами, птицами и геометрическими узорами, показывая мир, полный жизни. Существуют даже разные стили рисования. Некоторые, называемые «Бхарни», наполнены яркими, смелыми цветами. Другие, называемые «Качни», сделаны из тысяч крошечных, изящных линий. Каждый стиль рассказывает свою историю о сообществе и художнице, которая меня создала.
Большую часть своей жизни я тихо жила на глиняных стенах. Но в 1960-х годах всё изменилось. В период с 1966-го по 1968-й год на регион Митхила обрушилась ужасная засуха, и люди боролись за выживание. Правительственный чиновник по имени Бхаскар Кулкарни увидел мою красоту на стенах деревни, и у него появилась блестящая идея. Он предложил женщинам рисовать меня на бумаге, чего они никогда раньше не делали. Таким образом, я могла путешествовать и продаваться, принося столь необходимые деньги их семьям. Это был поворотный момент. Впервые я покинула стены своей деревни. Такие художницы, как Сита Деви, Ганга Деви и Джагадамба Деви, стали моими защитницами, рисуя мои истории на бумаге и холсте. Их невероятный талант принёс им национальные награды и помог поделиться мной с людьми по всей Индии, а со временем и по всему миру.
Сегодня я больше не тайна. Я путешествую по всему миру, выставляюсь в музеях и домах. Я появляюсь на одежде, сумках и книгах. Но моё сердце остаётся в деревнях Митхилы, где женщины всё ещё собираются, чтобы рисовать мои истории, как это делали их предки. Я больше, чем просто картина; я — символ силы женщин, празднование культуры и доказательство того, что искусство может соединять нас сквозь века. Я — живая традиция, красочная нить, связывающая древнее прошлое с ярким настоящим. Когда вы смотрите на мои замысловатые линии и яркие цвета, помните, что вы видите историю надежды, веры и воображения, которая с любовью передавалась из поколения в поколение и продолжает рассказываться сегодня.
Удивительные факты
О нас
Живопись Мадхубани — это традиционная форма народного искусства из региона Митхила в Индии, которая, как считается, восходит к VII веку н.э. Традиционно создается женщинами и известна своими сложными геометрическими узорами и использованием натуральных красителей.
Пройти викторину
Вопрос 1 из 5
Какова была главная причина, по которой искусство Мадхубани стало известно за пределами региона Митхила?
Исследуйте дальше
Хотите сделать еще больше?
Идите дальше исследования. Откройте инструменты, которые превращают каждую историю в настоящее обучение.
Storypie Plus для семей
Полные истории, викторины и распечатки. Ночи и поездки на машине, решены.
- Неограниченные аудиостории
- Режим создания: ваш ребенок - звезда истории
- Скачивание для оффлайна
- Распечатываемые рабочие листы и раскраски
Почему Storypie для школ
Студенты вовлечены. Подготовка за секунды. Вечера снова ваши.
- Рабочие листы и викторины
- Управление классом
- Формирующее оценивание
- Индивидуальная учебная программа и планы уроков
- 27 языков
Почему Storypie для домашнего обучения
Учебная программа завершена. Они будут просить больше. Часы вернутся в ваш день.
- Генератор рабочих листов
- Аудиоистории от первого лица
- Встроенные тесты на понимание
- Индивидуальная учебная программа и планы уроков
- Печатные и активные задания