Времена года

Прежде чем у меня появилось имя, я была просто ощущением, песней самой земли. Я была трепетом первого весеннего листа, который разворачивался под тёплым солнцем, и радостным щебетом птиц, вернувшихся домой. Я была ленивым, густым жужжанием пчёл в жаркий летний день, когда воздух дрожал от зноя, а люди искали прохладу в тени. Я была весёлым танцем осеннего урожая, когда крестьяне праздновали плоды своего труда, и шуршанием золотых листьев под ногами. Я была и резким, колким прикосновением зимы, тишиной падающего снега и хрустальным звоном замерзших ветвей. Я не просто музыкальное произведение. Я — четыре живые истории, рассказанные оркестром. Я — «Времена года».

Моего создателя звали Антонио Вивальди, и он был человеком таким же ярким и живым, как и город, в котором он жил, — волшебная Венеция. За его огненно-рыжие волосы его прозвали «Рыжий священник». Он был не просто композитором и скрипачом-виртуозом; он был настоящим художником, который рисовал картины звуками. Этот стиль называется «программная музыка», когда мелодия следует за определённым сюжетом или образом. Моей основой послужили четыре сонета — коротких стихотворения, которые, как полагают, написал сам Вивальди. Каждое стихотворение описывало одно время года, а он перевёл эти слова на язык музыки. Когда мои ноты были опубликованы в 1725 году, они были напечатаны вместе с этими стихами, чтобы каждый мог точно знать, какую историю я рассказываю. Например, в моей первой части, «Весне», вы можете услышать не только пение птиц, но и журчание ручьёв и даже лай пастушьей собаки, который исполняет альт. В «Лете» скрипки яростно изображают надвигающуюся грозу, а виолончели гудят, как надоедливые насекомые. В «Осени» музыка становится то весёлой и хмельной, изображая праздник урожая, то тихой и спокойной, когда крестьяне засыпают после долгого дня. А в «Зиме» скрипки дрожат так, будто стучат зубами от холода, а пассажи пиццикато звучат как ледяные капли дождя, стучащие по окну.

Когда люди впервые услышали меня в 18-м веке, они были поражены. В то время было в новинку, чтобы инструментальная музыка так ясно и подробно рассказывала историю. Я звучала по всей Европе, и моя слава росла. Но времена меняются, и музыкальная мода тоже. После смерти Вивальди в 1741 году его музыка, включая меня, постепенно стала забываться. Почти на двести лет я погрузилась в тишину, мои партитуры пылились в архивах и библиотеках. Мир пережил революции, войны и огромные перемены, а я спала, ожидая своего часа. Моё великое пробуждение произошло в начале 20-го века, когда учёные-музыковеды и дирижёры начали заново открывать наследие Вивальди. Они нашли мои забытые страницы, стряхнули с них пыль веков и вновь представили меня миру. С появлением звукозаписи мои мелодии смогли разлететься по всему свету, достигая ушей миллионов людей, которые никогда не слышали обо мне раньше. Это было похоже на второе рождение.

Сегодня моя жизнь продолжается в бесконечном цикле, совсем как времена года, которые я изображаю. Мои мелодии звучат повсюду: в больших концертных залах, в фильмах, в телевизионной рекламе и даже в качестве рингтонов на телефонах. Я стала частью мировой культуры. Я вдохновляю современных художников, танцоров и кинематографистов, которые находят в моих звуках свои собственные истории. Я — мост через время, соединяющий слушателей 21-го века с атмосферой Венеции 18-го века, с миром природы и с гением Антонио Вивальди. Я напоминаю каждому, что красота и перемены — это вечный цикл жизни, и в музыке, как и в природе, после самой холодной зимы всегда наступает весна.

Вопросы по чтению

Нажмите, чтобы увидеть ответ

Ответ: В «Весне» музыка изображает пение птиц, журчание ручьёв и лай собаки. В «Лете» она передаёт зной, надоедливых насекомых и мощную грозу. «Осень» звучит как весёлый праздник урожая, после которого крестьяне засыпают. В «Зиме» мелодии заставляют представить стук зубов от холода и ледяной дождь.

Ответ: Целью Вивальди было создание «программной музыки» — он хотел не просто написать мелодию, а нарисовать звуками яркие картины природы и человеческой жизни. Он стремился перевести слова из четырёх стихотворений на язык музыки, чтобы слушатели могли живо представить себе каждую сцену, от весеннего пробуждения до зимнего холода.

Ответ: «Программная музыка» — это музыка, которая следует определённому сюжету, идее или образу, а не является просто абстрактной мелодией. Вивальди использовал этот стиль, взяв за основу четыре стихотворения (программу) и точно следуя их содержанию, чтобы музыка рассказывала конкретную историю о каждом времени года.

Ответ: Главная идея заключается в том, что великое искусство вечно и способно преодолевать время. Несмотря на то, что музыка была забыта на двести лет, её красота и гениальность позволили ей возродиться и стать любимой во всём мире, доказывая, что творчество может соединять людей разных эпох.

Ответ: Автор выбрал такой подход, чтобы сделать историю более личной, живой и волшебной. Когда музыка «говорит» сама за себя, это помогает слушателю почувствовать её как живое существо со своей собственной судьбой, эмоциями и путешествием во времени. Это создаёт более сильную эмоциональную связь с произведением.