லுட்விக் வான் பீத்தோவன்

என் பெயர் லுட்விக் வான் பீத்தோவன். நான் 1770 ஆம் ஆண்டு ஜெர்மனியில் உள்ள பான் என்ற சிறிய நகரத்தில் பிறந்தேன். என் தந்தை, ஜோஹன், ஒரு இசைக்கலைஞர். அவர்தான் என் முதல் ஆசிரியர். ஆனால் அவர் மிகவும் கண்டிப்பானவர். நான் சிறுவனாக இருந்தபோதே, தினமும் பல மணிநேரம் பியானோ வாசிக்க வேண்டும் என்று கட்டாயப்படுத்துவார். சில சமயங்களில், நான் சோர்வாக இருந்தாலும், இரவில் என்னை எழுப்பி பயிற்சி செய்ய வைப்பார். இசை என் உலகம் ஆனது. ஏழு வயதில், நான் எனது முதல் பொது இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினேன். பியானோவின் கட்டைகளை என் விரல்கள் தொட்டபோது, நான் ஒரு புதிய உலகில் நுழைந்தது போல் உணர்ந்தேன். வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் போன்ற பெரிய இசை மேதைகள் வாழ்ந்த வியன்னா, உலகின் இசைத் தலைநகரமாக இருந்தது. அங்கு சென்று என் இசைத் திறமையை வளர்க்க வேண்டும் என்பது என் கனவாக இருந்தது. பான் நகரம் எனக்குப் பல அடிப்படைகளைக் கற்றுக் கொடுத்தது, ஆனால் என் இதயம் வியன்னாவை நோக்கி ஏங்கியது.

1792 ஆம் ஆண்டு, என் கனவு நனவானது. நான் வியன்னாவுக்குக் குடிபெயர்ந்தேன். அந்த நகரம் இசை ஒலிகளால் நிரம்பியிருந்தது. தெருக்களில் கூட இசை ஒலித்தது. நான் அந்த காலத்தின் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளரான ஜோசப் ஹேடனிடம் மாணவனாகச் சேர்ந்தேன். அவரிடமிருந்து இசையமைப்பின் நுணுக்கங்களைக் கற்றுக்கொண்டேன். வியன்னாவில், நான் ஒரு பியானோ கலைஞனாக விரைவில் புகழ் பெற்றேன். மக்கள் என் இசையைக் கேட்கக் கூடினார்கள். நான் ஏற்கனவே எழுதப்பட்ட இசையை வாசிப்பதை விட, என் சொந்த கற்பனையில் இருந்து அந்த இடத்திலேயே இசையை உருவாக்குவதில் திறமையானவனாக இருந்தேன். என் விரல்கள் பியானோவின் மீது நடனமாடும்போது, என் உணர்ச்சிகள் இசையாக வெளிப்பட்டன. அந்த நாட்களில், நான் 'பதெட்டிக்' மற்றும் 'மூன்லைட்' போன்ற புகழ்பெற்ற பியானோ சொனாட்டாக்களை இயற்றினேன். என் இசை வியன்னாவின் அரங்குகளில் ஒலித்தது, என் பெயர் மெதுவாக ஐரோப்பா முழுவதும் பரவத் தொடங்கியது. அது ஒரு வெற்றிகரமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான காலமாக இருந்தது.

ஆனால், என் வாழ்க்கையின் சந்தோஷம் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. 1798 ஆம் ஆண்டு வாக்கில், என் காதுகளில் ஒரு விசித்திரமான இரைச்சல் கேட்கத் தொடங்கியது. முதலில் அது மெதுவாக இருந்தது, ஆனால் நாட்கள் செல்லச் செல்ல, அந்த சத்தம் அதிகமாகியது. ஒரு இசைக்கலைஞனுக்குக் காதுகள் தான் உயிர். என் கேட்கும் திறன் கொஞ்சம் கொஞ்சமாகக் குறைந்து வருவதை உணர்ந்தபோது, என் உலகம் இருண்டு போனது. நான் மிகுந்த பயமும் விரக்தியும் அடைந்தேன். என் நிலையை மற்றவர்களிடம் சொல்ல வெட்கப்பட்டேன். நான் மக்களிடமிருந்து விலகி இருக்கத் தொடங்கினேன். 1802 ஆம் ஆண்டில், நான் ஹெலிகன்ஸ்டாட் என்ற கிராமத்திற்குச் சென்றேன். அங்கு, என் துயரங்களை ஒரு கடிதத்தில் எழுதினேன். அது என் சகோதரர்களுக்கு எழுதப்பட்டது, ஆனால் நான் அதை யாருக்கும் அனுப்பவில்லை. அதில், என் வாழ்க்கையை முடித்துக்கொள்ளும் எண்ணம் கூட எனக்கு வந்தது. ஆனால், என் மனதில் இருந்த இசை என்னை வாழச் சொன்னது. என் கலைக்காக நான் வாழ வேண்டும் என்று முடிவு செய்தேன்.

என் காது கேளாமை என் இசை வாழ்க்கையை முடித்துவிடும் என்று நான் நினைத்தேன், ஆனால் அது என் இசையை மாற்றியமைத்தது. வெளியுலகின் ஒலிகளை என்னால் கேட்க முடியாததால், என் உள்மனதின் இசையை நான் கேட்கத் தொடங்கினேன். இசை என் காதுகளால் அல்ல, என் இதயத்தாலும் மனதாலும் கேட்கப்பட்டது. இது என் 'ஹீரோயிக் பீரியட்' என்று அழைக்கப்படும் காலத்திற்கு வழிவகுத்தது. இந்தக் காலகட்டத்தில், நான் மிகவும் சக்திவாய்ந்த மற்றும் உணர்ச்சிகரமான படைப்புகளை உருவாக்கினேன். என் சிம்பொனி எண் 3, 'ஈரோயிகா' அவற்றில் ஒன்று. நான் அதை முதலில் நெப்போலியன் போனபார்ட்டுக்கு அர்ப்பணித்தேன், ஏனென்றால் அவர் ஒரு மாவீரன் என்று நான் நம்பினேன். ஆனால் அவர் தன்னை பேரரசராக அறிவித்தபோது, நான் கோபத்தில் அந்த அர்ப்பணிப்பைக் கிழித்தெறிந்தேன். சுதந்திரம் மற்றும் மனிதநேயத்தின் மீதான என் நம்பிக்கையை என் இசையின் மூலம் வெளிப்படுத்தினேன். நான் 'ஃபிடேலியோ' என்ற ஒரே ஒரு ஓபராவையும் இயற்றினேன், அது அநீதிக்கு எதிரான ஒரு பெண்ணின் போராட்டத்தைப் பற்றியது.

என் வாழ்வின் இறுதி ஆண்டுகளில், என் காதுகள் கிட்டத்தட்ட முழுமையாகச் செவிடாகிவிட்டன. என்னால் எதையும் கேட்க முடியவில்லை. ஆனால், என் மனதில் இசை ஒலித்துக்கொண்டே இருந்தது. அந்தக் காலகட்டத்தில்தான் நான் என் தலைசிறந்த படைப்புகளில் சிலவற்றை இயற்றினேன். அதில் மிக முக்கியமானது என் ஒன்பதாவது சிம்பொனி. 1824 ஆம் ஆண்டில் அதன் முதல் அரங்கேற்றம் நடைபெற்றது. நான் மேடையில் நின்றுகொண்டு இசைக்குழுவை வழிநடத்தினேன். இசை முடிவடைந்ததும், பார்வையாளர்கள் எழுந்து நின்று கைதட்டினார்கள். ஆனால், அந்த இடிமுழக்கமான கைதட்டலை என்னால் கேட்க முடியவில்லை. ஒரு பாடகி என் அருகே வந்து, பார்வையாளர்களைப் பார்க்கும்படி என்னைத் திருப்பினார். அப்போதுதான், அவர்களின் பாராட்டையும் மகிழ்ச்சியையும் நான் கண்டேன். என் கண்கள் கண்ணீரால் நிரம்பின. 1827 ஆம் ஆண்டில், என் வாழ்க்கை முடிவுக்கு வந்தது. ஆனால் என் இசை இன்றும் வாழ்கிறது. என் போராட்டத்திலிருந்து பிறந்த இசை, மனித ஆன்மாவின் வலிமை, விடாமுயற்சி மற்றும் மகிழ்ச்சியின் செய்தியை உலகம் முழுவதும் கொண்டு செல்கிறது.

வாசிப்பு புரிதல் கேள்விகள்

பதிலைக் காண கிளிக் செய்யவும்

Answer: பீத்தோவன் ஜெர்மனியில் உள்ள பான் நகரில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு கண்டிப்பான இசை ஆசிரியர். அவர் பீத்தோவனை சிறு வயதிலிருந்தே பியானோ வாசிக்கக் கட்டாயப்படுத்தினார். பின்னர், பீத்தோவன் தனது இசை கனவுகளைத் தொடர வியன்னாவுக்குச் சென்றார். அங்கு, அவர் ஜோசப் ஹேடனிடம் பயின்றார் மற்றும் ஒரு திறமையான பியானோ கலைஞராகவும் இசையமைப்பாளராகவும் புகழ் பெற்றார்.

Answer: கேட்கும் திறனை இழந்தது பீத்தோவனை முதலில் மிகுந்த விரக்திக்கும் தனிமைக்கும் உள்ளாக்கியது. அவர் ஹெலிகன்ஸ்டாட்டில் தற்கொலை பற்றி கூட யோசித்தார். ஆனால், அவர் தனது கலைக்காக வாழ முடிவு செய்தார். இந்த சவால் அவரது இசையை மாற்றியது. அவர் தனது உள்மனதின் இசையைக் கேட்கத் தொடங்கினார், இது 'ஹீரோயிக் பீரியட்' போன்ற சக்திவாய்ந்த மற்றும் உணர்ச்சிகரமான படைப்புகளை உருவாக்க வழிவகுத்தது.

Answer: பீத்தோவனின் சிம்பொனி எண் 3 'ஈரோயிகா' என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அது வீரம் மற்றும் சுதந்திரத்தின் கருப்பொருள்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர் முதலில் அதை ஒரு வீரராகக் கருதிய நெப்போலியனுக்கு அர்ப்பணித்தார். மேலும், அது பீத்தோவனின் சொந்தப் போராட்டத்தையும், காது கேளாமையை எதிர்த்துப் போராடிய அவரது வீரத்தையும் பிரதிபலிக்கிறது.

Answer: இந்தக் கதையிலிருந்து நாம் கற்றுக்கொள்ளும் முக்கிய பாடம் என்னவென்றால், வாழ்க்கையில் எவ்வளவு பெரிய தடைகள் வந்தாலும், விடாமுயற்சியுடனும் மன உறுதியுடனும் அவற்றை நாம் வெல்ல முடியும். பீத்தோவனின் வாழ்க்கை, துன்பத்தை வெற்றியாக மாற்றி, மனித ஆன்மாவின் வலிமையை நிரூபிக்க முடியும் என்பதைக் காட்டுகிறது.

Answer: ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு, உலகம் ஒலிகளால் ஆனது. 'மௌனம்' என்பது அவரது கலையின் முடிவைக் குறிப்பது போல் இருந்தது. 'பயங்கரமான' என்ற வார்த்தை, அந்த மௌனம் அவருக்கு எவ்வளவு பெரிய பயத்தையும், தனிமையையும், விரக்தியையும் கொடுத்தது என்பதை உணர்த்துகிறது. இது வெறும் அமைதி அல்ல, அது அவரது உலகத்தையே அழிக்கும் ஒரு பயங்கரமான சக்தி.