ฟรีดา คาห์โล: เรื่องราวของฉันผ่านสีสันและความกล้าหาญ

สวัสดี ฉันชื่อฟรีดา คาห์โล. หลายคนรู้จักฉันจากภาพวาดที่มีสีสันสดใสและคิ้วที่เข้มเป็นเอกลักษณ์ของฉัน. แต่เรื่องราวของฉันเริ่มต้นที่บ้านสีน้ำเงินสดใสหลังหนึ่งที่เรียกว่า 'คาซา อาซูล' ในเมืองโกโยอากัน ประเทศเม็กซิโก. ที่นี่คือโลกทั้งใบของฉัน. ฉันเติบโตขึ้นมาพร้อมกับพ่อแม่และน้องสาว. พ่อของฉัน กิเยร์โม เป็นช่างภาพ. เขาสอนให้ฉันมองโลกผ่านสายตาของศิลปิน ให้สังเกตรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ และความงามที่ซ่อนอยู่ในทุกสิ่ง. แต่แล้วในปี 1913 เมื่อฉันอายุเพียงหกขวบ ฉันก็ล้มป่วยด้วยโรคโปลิโอ. โรคนี้ทำให้ขาข้างหนึ่งของฉันอ่อนแอกว่าอีกข้าง. เด็กคนอื่นๆ ล้อเลียนฉัน แต่แทนที่จะทำให้ฉันเศร้า มันกลับทำให้ฉันมีจิตใจที่เข้มแข็งและมุ่งมั่นมากขึ้น. ฉันเรียนรู้ที่จะสังเกตโลกรอบตัวอย่างเงียบๆ และความเจ็บปวดในครั้งนั้นได้หล่อหลอมให้ฉันเป็นคนที่แข็งแกร่งขึ้น.

ชีวิตของฉันกำลังดำเนินไปได้ด้วยดี ฉันใฝ่ฝันอยากจะเป็นหมอ. แต่แล้วในปี 1925 เมื่อฉันอายุสิบแปดปี ก็เกิดเหตุการณ์ที่เปลี่ยนแปลงทุกอย่างไปตลอดกาล. ฉันประสบอุบัติเหตุรถบัสอย่างรุนแรง. ฉันได้รับบาดเจ็บสาหัสและต้องนอนอยู่บนเตียงนานหลายเดือน. ความฝันที่จะเป็นหมอของฉันต้องจบลง. ในช่วงเวลาที่มืดมนและเจ็บปวดนั้น พ่อแม่ของฉันได้มอบของขวัญที่เปลี่ยนชีวิตฉันไปตลอดกาล นั่นคือขาตั้งวาดภาพแบบพิเศษที่ทำให้ฉันวาดรูปบนเตียงได้ และกระจกที่ติดไว้เหนือหัว. เมื่อฉันมองขึ้นไป ฉันเห็นเพียงคนเดียวที่ฉันรู้จักดีที่สุด นั่นก็คือตัวฉันเอง. ดังนั้น ฉันจึงเริ่มวาดภาพตัวเอง. ภาพเหมือนตนเองภาพแรกของฉันถือกำเนิดขึ้นจากความเจ็บปวดและความเหงา. การวาดภาพกลายเป็นหนทางที่ฉันจะหลบหนีจากร่างกายที่ถูกจองจำ และแสดงความเป็นจริงที่ฉันรู้สึกอยู่ข้างในออกมา.

เมื่อฉันเริ่มหายดีและกลับมาเดินได้อีกครั้ง ฉันได้นำภาพวาดของฉันไปให้ ดิเอโก ริเวรา จิตรกรฝาผนังชื่อดังดู. เขาเห็นบางอย่างที่พิเศษในงานของฉัน และในปี 1929 เราก็ได้แต่งงานกัน. เราทั้งคู่รักในศิลปะและภาคภูมิใจในมรดกความเป็นเม็กซิกันของเรา. สไตล์การวาดภาพของฉันไม่เหมือนใคร. ฉันชอบใช้สีสันที่สดใส สวมใส่ชุดพื้นเมืองที่สวยงาม และมักจะวาดภาพตัวเองอยู่ท่ามกลางสัตว์เลี้ยงที่ฉันรัก เช่น ลิงและนกแก้ว. หลายคนสงสัยว่าทำไมฉันถึงวาดภาพตัวเองมากมาย. คำตอบก็คือ ฉันมักจะอยู่คนเดียว และฉันคือคนที่ฉันรู้จักดีที่สุด. ภาพวาดของฉันจึงเปรียบเสมือนสมุดบันทึกส่วนตัว. แต่ละภาพบอกเล่าเรื่องราวความรู้สึกของฉัน ไม่ว่าจะเป็นความเจ็บปวดทางร่างกาย ความรักที่ฉันมีต่อดิเอโก หรือความฝันที่วนเวียนอยู่ในหัว. ศิลปะของฉันคือความจริงของฉัน คือหัวใจของฉันที่เปิดเผยอยู่บนผืนผ้าใบให้ทุกคนได้เห็น.

ชีวิตของฉันสิ้นสุดลงในปี 1954 แต่เรื่องราวของฉันยังคงถูกเล่าขานผ่านงานศิลปะ. ในช่วงแรก ฉันแค่วาดภาพเพื่อแสดงสิ่งที่อยู่ในใจ แต่ในที่สุด ผลงานของฉันก็มีชื่อเสียงไปทั่วโลก. เมื่อมองย้อนกลับไป ฉันเห็นว่าความท้าทายและความเจ็บปวดไม่ได้ทำลายฉัน แต่กลับทำให้ฉันแข็งแกร่งขึ้นและมอบของขวัญล้ำค่าให้ฉัน นั่นก็คือศิลปะ. ฉันหวังว่าเรื่องราวของฉันจะเป็นแรงบันดาลใจให้พวกเธอทุกคนกล้าที่จะเป็นตัวของตัวเอง. จงยอมรับในสิ่งที่ทำให้เธอแตกต่าง และอย่ากลัวที่จะแบ่งปันเรื่องราวที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอให้โลกได้รับรู้.

คำถามความเข้าใจในการอ่าน

คลิกเพื่อดูคำตอบ

Answer: อุบัติเหตุทำให้ฉันได้รับบาดเจ็บสาหัสและต้องล้มเลิกความฝันที่จะเป็นหมอ แต่ก็ทำให้ฉันได้ค้นพบเส้นทางใหม่ในการเป็นจิตรกร โดยเริ่มจากการวาดภาพตัวเองขณะพักฟื้นอยู่บนเตียง.

Answer: เพราะฉันมักจะอยู่คนเดียวและฉันคือคนที่ฉันรู้จักดีที่สุด การวาดภาพตัวเองจึงเป็นเหมือนการเขียนบันทึกเพื่อแสดงความรู้สึกและความเป็นจริงภายในใจของฉัน.

Answer: คำว่า 'สมุดบันทึก' หมายความว่าภาพวาดของฉันเป็นที่ที่ฉันใช้บันทึกและแสดงความรู้สึกส่วนตัว ความเจ็บปวด ความรัก และความฝันต่างๆ เหมือนกับที่คนทั่วไปเขียนลงในสมุดบันทึก.

Answer: พ่อของฉันสอนให้ฉันมองโลกด้วยสายตาของศิลปิน คือให้รู้จักสังเกตรายละเอียดและความงามในสิ่งต่างๆ รอบตัว ซึ่งเป็นพื้นฐานสำคัญในการเป็นจิตรกรของฉันในเวลาต่อมา.

Answer: สองสิ่งที่ทำให้สไตล์ศิลปะของฉันมีเอกลักษณ์คือ การใช้สีสันที่สดใส และการวาดภาพที่สะท้อนถึงวัฒนธรรมเม็กซิกัน เช่น การสวมชุดพื้นเมือง และการวาดภาพสัตว์เลี้ยงอย่างลิงและนกแก้ว.