ทาร์ซิลา โด อามารัล

สวัสดีจ้ะเด็กๆ ฉันชื่อ ทาร์ซิลา โด อามารัล เป็นจิตรกรจากประเทศบราซิล ฉันเกิดเมื่อวันที่ 1 กันยายน ปี 1886 ในไร่กาแฟขนาดใหญ่ หรือที่เรียกว่า 'ฟาเซนดา' ในเมืองเซาเปาลู ประเทศบราซิล ชีวิตในวัยเด็กของฉันเต็มไปด้วยสีสันสดใสของชนบทบราซิล ฉันยังจำภาพดอกไม้สีเจิดจ้า ผลไม้เขตร้อนนานาชนิด และท้องฟ้าสีครามสดใสได้ดี สิ่งเหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันตั้งแต่ยังเด็ก ฉันรักการวาดรูปมาก และครอบครัวของฉันก็สนับสนุนฉันอย่างเต็มที่ พวกเขาส่งฉันไปเรียนที่โรงเรียนในเมืองบาร์เซโลนา ประเทศสเปน ตอนที่ฉันเป็นวัยรุ่น ซึ่งเป็นการเปิดโลกทัศน์ให้ฉันได้เห็นศิลปะที่แตกต่างออกไป และทำให้ความฝันของฉันยิ่งชัดเจนขึ้น

ความฝันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉันคือการเป็นศิลปินมืออาชีพ และนั่นทำให้ฉันตัดสินใจย้ายไปอยู่ที่กรุงปารีสในปี 1920 ฉันตื่นเต้นกับเมืองที่เต็มไปด้วยศิลปะแห่งนี้มาก ฉันได้เข้าเรียนในโรงเรียนศิลปะชื่อดังอย่าง อะคาเดมี่ จูเลียน ฉันได้เรียนรู้จากศิลปินสมัยใหม่ที่เก่งกาจหลายคน แต่ยิ่งเรียนรู้ ฉันก็ยิ่งตระหนักว่าฉันอยากให้งานศิลปะของฉันเป็นศิลปะแบบบราซิลอย่างแท้จริง ฉันจึงเริ่มใช้สีสันแบบ 'ไคปิรา' ซึ่งเป็นสีชมพูสด สีฟ้า และสีเหลืองจัดจ้านที่ฉันเห็นมาตั้งแต่เด็ก และวาดรูปทรงง่ายๆ เพื่อบอกเล่าเรื่องราวของโลกที่ฉันรู้จัก เมื่อฉันกลับมาที่บราซิลในปี 1922 ฉันได้รวมกลุ่มกับเพื่อนๆ คือ อานิตา มัลฟัตติ, ออสวัลด์ เดอ อันดราเด, มาริโอ เดอ อันดราเด และ เมนอตติ เดล ปิคเคีย เราตั้งกลุ่มชื่อว่า 'กรูโป ดอส ซิงโก' (กลุ่มห้าคน) ซึ่งพวกเราทุกคนต่างก็ต้องการสร้างสรรค์ศิลปะสมัยใหม่ให้กับประเทศบราซิล

ช่วงเวลาหลังจากนั้นเป็นช่วงที่ฉันมีความคิดสร้างสรรค์มากที่สุดเลยล่ะ ฉันจะเล่าเรื่องภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของฉันให้ฟังนะ ในปี 1928 ฉันวาดภาพ 'อาบาโปรู' เพื่อเป็นของขวัญวันเกิดให้กับออสวัลด์ สามีของฉัน ภาพนี้เป็นรูปคนที่มีรูปร่างแปลกตาและน่ามหัศจรรย์ มีเท้าขนาดใหญ่ยักษ์แต่มีศีรษะเล็กนิดเดียว ชื่อของภาพนี้เป็นภาษาตูปิ-กวารานี แปลว่า 'มนุษย์กินคน' ภาพวาดนี้จุดประกายความคิดที่ยิ่งใหญ่ที่เรียกว่า 'ขบวนการมานุษยภาคนิยม' (Antropofagia) ฟังดูน่ากลัวนิดหน่อยใช่ไหม แต่จริงๆ แล้วมันหมายถึงการที่ศิลปินชาวบราซิลควร 'กลืนกิน' แนวคิดจากวัฒนธรรมอื่นๆ แล้วนำมาผสมผสานกับวัฒนธรรมของเราเองเพื่อสร้างสรรค์สิ่งใหม่ที่ทรงพลังและเป็นเอกลักษณ์ นอกจากนี้ ฉันยังวาดภาพอื่นๆ อีก เช่น 'อา เนกรา' ในปี 1923 ซึ่งแสดงถึงผู้คนที่แข็งแกร่งที่ทำงานในไร่นา และภาพ 'โอเปราริออส' ในปี 1933 ที่เฉลิมฉลองให้กับเหล่าคนงานหลากหลายเชื้อชาติผู้สร้างประเทศของเรา

ฉันได้ใช้ชีวิตในเส้นทางศิลปะอันยาวนานของฉัน เพื่อแบ่งปันสีสันและเรื่องราวของประเทศบราซิลที่ฉันรักให้โลกได้เห็นผ่านภาพวาด ฉันมีชีวิตที่เต็มเปี่ยมและมีสีสันจนกระทั่งอายุได้ 86 ปี มรดกที่ฉันทิ้งไว้คือการช่วยสร้างอัตลักษณ์ทางศิลปะสมัยใหม่ให้กับประเทศบราซิล ฉันอยากให้เด็กๆ รู้ว่าศิลปะของฉันได้แสดงให้โลกเห็นถึงจิตวิญญาณและความงดงามอันเป็นเอกลักษณ์ของประเทศของฉัน และฉันหวังว่าเมื่อพวกเธอมองดูภาพวาดของฉัน พวกเธอจะรู้สึกได้ถึงความอบอุ่นของแสงแดดและสีสันอันสดใสของบราซิล