บาสซูน

สวัสดีจากครอบครัวเครื่องลมไม้. ฉันชื่อบาสซูน. ถ้าเธอเห็นฉันในวงออร์เคสตรา เธออาจจะคิดว่าฉันดูตลกนิดหน่อย. ฉันเป็นท่อไม้ที่ยาวมาก ยาวซะจนต้องพับครึ่งเพื่อที่จะวางบนเวทีได้พอดี. ฉันเป็นสมาชิกที่น่าภาคภูมิใจของครอบครัวเครื่องลมไม้ นั่งอยู่กับเพื่อนๆ ของฉันอย่างฟลูต โอโบ และคลาริเน็ต. การที่จะทำให้ฉันเกิดเสียงได้นั้น นักดนตรีจะต้องเป่าลมผ่านชิ้นส่วนเล็กๆ ที่ทำจากไม้พิเศษเรียกว่าลิ้นคู่ ซึ่งมันจะสั่นและส่งเสียงที่ไพเราะไปทั่วตัวไม้ของฉัน. เสียงของฉันทุ้มและอบอุ่น เหมือนกับเสียงพูดของยักษ์ใหญ่ใจดี. บางครั้งเสียงของฉันก็ฟังดูจริงจังและครุ่นคิด แต่ในบางครั้ง ฉันก็สามารถขี้เล่นและทำเสียงตลกๆ หึ่งๆ ได้เหมือนกัน. ครอบครัวของฉันเก่าแก่มาก และเรื่องราวของฉันก็เริ่มต้นขึ้นเมื่อนานมาแล้ว ในตอนที่นักดนตรีต้องการเสียงเบสแบบใหม่สำหรับบทเพลงของพวกเขา เป็นเสียงที่แข็งแรงและยืดหยุ่นกว่าที่เคยมีมา. นั่นคือจุดเริ่มต้นการเดินทางของฉัน.

ก่อนที่ฉันจะถือกำเนิดขึ้น บรรพบุรุษของฉันที่ชื่อว่าดัลเซียนเคยเป็นที่นิยมอย่างมาก. นั่นย้อนกลับไปไกลถึงช่วงทศวรรษ 1500. ดัลเซียนก็เป็นเครื่องลมไม้ที่มีเสียงทุ้มเหมือนกัน แต่มันถูกแกะสลักขึ้นมาจากท่อนไม้ท่อนเดียว. มันเป็นเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมสำหรับยุคนั้น แต่ก็มีข้อจำกัด. มันตั้งเสียงให้สมบูรณ์แบบได้ยาก และไม่สามารถเล่นโน้ตได้หลากหลายเท่าที่นักดนตรีเริ่มต้องการ. ต่อมาในราวทศวรรษ 1650 ที่ประเทศฝรั่งเศส ช่างทำเครื่องดนตรีที่ฉลาดหลักแหลมอย่างตระกูลฮอตเทอแตร์ก็ได้เกิดความคิดที่ยอดเยี่ยมขึ้น. พวกเขาคิดว่า "จะเกิดอะไรขึ้นถ้าเราสร้างเครื่องดนตรีชิ้นนี้โดยใช้ชิ้นส่วนหลายๆ ชิ้นมาประกอบกัน". มันเป็นความคิดที่ปฏิวัติวงการเลยทีเดียว. การสร้างฉันขึ้นมาจากสี่ส่วนที่แยกจากกัน คือ ส่วนลำโพง ส่วนท่อนเบส ส่วนท้าย และส่วนปีก ทำให้ฉันถูกสร้างและตั้งเสียงได้ง่ายขึ้นมาก. การออกแบบใหม่นี้ยังหมายความว่าพวกเขาสามารถเจาะรูได้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น ซึ่งทำให้ฉันสามารถเล่นโน้ตได้หลากหลายขึ้นมาก ตั้งแต่เสียงที่ต่ำมากๆ ไปจนถึงเสียงที่สูงอย่างน่าประหลาดใจ. ฉันได้ถือกำเนิดขึ้นมาใหม่.

ด้วยรูปลักษณ์ใหม่ที่ประกอบจากหลายชิ้นส่วน ฉันก็ได้เข้าไปเป็นส่วนหนึ่งของวงออร์เคสตราอย่างรวดเร็วในช่วงทศวรรษ 1700 ซึ่งเป็นยุคที่เรียกว่าบาโรก. นักประพันธ์เพลงอย่างวีวัลดีและบาคต่างก็หลงใหลในเสียงที่เปี่ยมไปด้วยอารมณ์ของฉัน และได้แต่งบทเพลงที่ไพเราะมากมายให้กับฉัน. ฉันรู้สึกสำคัญมากที่ได้เป็นผู้ให้เสียงเบสที่หนักแน่นซึ่งช่วยยึดโยงทั้งวงออร์เคสตราเข้าไว้ด้วยกัน. แต่วิวัฒนาการของฉันยังไม่สิ้นสุด. ฉันยังคงเป็นเครื่องดนตรีที่เล่นค่อนข้างยากอยู่. ช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของฉันมาถึงในทศวรรษ 1830 ที่ประเทศเยอรมนี. นักดนตรีและนักเล่นบาสซูนมากความสามารถชื่อ คาร์ล อัลเมนเรเดอร์ มีความคิดมากมายที่จะทำให้ฉันดีขึ้น. เขารู้ดีว่าโน้ตตัวไหนที่เล่นยากและจะปรับปรุงเสียงของฉันได้อย่างไร. เขาได้ร่วมมือกับช่างทำเครื่องดนตรีอัจฉริยะ โยฮันน์ อดัม เฮกเคล. พวกเขาทั้งสองเป็นทีมที่สมบูรณ์แบบ. พวกเขาทำงานร่วมกันเป็นเวลาหลายปีเพื่อออกแบบฉันใหม่. พวกเขาเพิ่มคีย์มากขึ้น เปลี่ยนตำแหน่งของรูนิ้ว และปรับปรุงรูปทรงภายในของฉัน. บาสซูนในระบบ "เฮกเคล" ที่พวกเขาสร้างขึ้นนี้ ทำให้ฉันเล่นได้ตรงเสียงง่ายขึ้นมาก และทำให้ฉันมีเสียงที่นุ่มนวลและสม่ำเสมอซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในทุกวันนี้. นี่คือรูปแบบของฉันที่เธอจะได้เห็นในวงออร์เคสตราเกือบทุกแห่งทั่วโลก.

ในปัจจุบัน ฉันได้กลายเป็นนักเล่าเรื่องราวผ่านเสียงดนตรี. เสียงของฉันมีความหลากหลายมาก ซึ่งหมายความว่าฉันสามารถแสดงความรู้สึกที่แตกต่างกันได้มากมาย. ในบทเพลงซิมโฟนีที่ยิ่งใหญ่ ฉันอาจจะให้เสียงที่สูงส่งและจริงจัง เติมเต็มบทเพลงด้วยความลึกซึ้งและความคิด. ในบทเพลงอื่น ฉันอาจให้เสียงที่เศร้าสร้อยและโดดเดี่ยว. แต่บทบาทที่ฉันชอบที่สุดคือการเป็นตัวตลกของวงออร์เคสตรา. เธออาจเคยได้ยินฉันเล่นบทคุณปู่ที่ขี้หงุดหงิดแต่น่ารักในนิทานดนตรีชื่อดังเรื่อง 'ปีเตอร์กับหมาป่า'. เสียงทุ้มๆ ต่ำๆ ของฉันเหมาะกับตัวละครนั้นอย่างสมบูรณ์แบบ. ตั้งแต่ในคอนเสิร์ตฮอลล์ที่ใหญ่ที่สุดไปจนถึงวงดนตรีของโรงเรียน ฉันรักที่จะแบ่งปันเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของฉัน. มันน่าทึ่งมากที่ได้รู้ว่าฉันสามารถแบ่งปันเรื่องราวและความรู้สึกมากมายกับผู้คนทั่วโลกได้ โดยไม่ต้องเอ่ยคำพูดใดๆ เลย.