Ukiyo-e

Sert bir ifadeye sahip bir kabuki aktörünün, kimonosunu düzelten güzel bir kadının, küçük teknelerin üzerine yıkılmak üzere olan dev bir dalganın ve kiraz çiçekleri altındaki kalabalık şehir sokaklarının sahnelerini yakaladığımı hayal edin. Ben, heyecan ve güzellik dolu bir dünyaya açılan bir pencereyim. Kalelerdeki zengin beyler için değil, herkes için sanattım. Sanki bir poster, bir moda dergisi ve bir seyahat kartpostalı bir araya gelmiş gibiydim ve Edo şehrindeki sıradan insanlar için yapılmıştım. Adım Ukiyo-e ve benim hikayem 'yüzen dünyanın resimleri' hakkında.

Benim doğumum, Japonya'nın 1603'te başlayan uzun ve barışçıl Edo Dönemi'nde gerçekleşti. Edo (günümüz Tokyo'su) gibi şehirlerde, yeni bir tüccar ve zanaatkar sınıfı, hayatın tadını çıkaracak zamana ve paraya sahipti—tiyatro, moda ve seyahat gibi. 17. yüzyılda, ahşap bloklar üzerine yapılmış basit siyah-beyaz mürekkep çizimleri olarak başladım. 1670'li yıllarda Hishikawa Moronobu adında bir sanatçı, beni birçok insanın sahip olabileceği tek sayfalık baskılara dönüştüren ilk kişilerden biriydi. Ben bir ekip çalışmasının ürünüydüm: bir sanatçı beni çizer, bir oymacı tasarımı ustalıkla bir kiraz ağacı bloğuna işler ve bir baskıcı dikkatlice mürekkep sürüp kağıdı bloğa bastırarak bir kopya oluştururdu. Uzun bir süre, insanlar renk isteseydi, bunu elle eklemek zorundaydılar. Ama sonra harika bir buluş gerçekleşti! Bu yeni yöntem, benim hikayemde her şeyi değiştirecekti.

1765 yılı civarında, Suzuki Harunobu gibi sanatçılar çok renkli baskı tekniğini mükemmelleştirdiler. Bu yeni baskılara 'nishiki-e' yani 'brokar resimleri' adını verdiler, çünkü kaliteli ipek kadar zengin ve renkliydiler. Bu benim altın çağımdı! Her renk, tam ve canlı bir resim oluşturmak için mükemmel bir şekilde oyulmuş ve doğru bir şekilde hizalanmış kendi ahşap bloğunu gerektiriyordu. Sanatçılar süperstar oldular. Kitagawa Utamaro, güzel kadınların zarif resimleriyle ünlüydü. Toshusai Sharaku, kabuki aktörlerinin dramatik enerjisini yakaladı. Ve daha sonra, iki usta, Katsushika Hokusai ve Utagawa Hiroshige, Hokusai'nin 'Kanagawa'nın Büyük Dalgası'ndaki heybetli Fuji Dağı'ndan Hiroshige'nin 'Tōkaidō'nun Elli Üç İstasyonu'ndaki yol boyunca uzanan sessiz köylere kadar, Japonya'nın manzaralarının güzelliğini dünyaya gösterdi.

İki yüz yıldan fazla bir süre Japonya dış dünyaya büyük ölçüde kapalıydı. 1850'lerde limanları ticarete açıldığında, okyanusu aştım, bazen çömlekler için ambalaj kağıdı olarak! Avrupa'da sanatçılar şaşkına döndüler. Cesur çizgilerim, düz renklerim ve benzersiz bakış açılarım gibi bir şeyi daha önce hiç görmemişlerdi. Bu heyecana Japonizm adı verildi. Claude Monet, Edgar Degas ve Mary Cassatt gibi sanatçılar baskılarımı topladılar. Vincent van Gogh o kadar ilham aldı ki, tasarımlarımın kopyalarını bile yaptı. Onlara gündelik anların güzelliğini görmenin ve yakalamanın yeni bir yolunu gösterdim. Bugün beni dünyanın dört bir yanındaki müzelerde bulabilirsiniz, ama ruhum aynı zamanda manga çizgi romanlarının dinamik çizgilerinde ve modern grafik sanatçılarının düşünceli tasarımlarında da yaşıyor. Ben, sanatın geçici bir anı yakalayıp sonsuza dek yaşatabileceğinin ve güzelliğin her yerde, herkes için bulunabileceğinin bir hatırlatıcısıyım.