Піт Мондріан

Привіт! Мене звати Піт Мондріан, і я став художником, який бачив світ по-особливому. Я народився 7-го березня 1872 року в країні під назвою Нідерланди. Мій дім був сповнений мистецтва, тому що мій батько був учителем малювання, а дядько — художником. З раннього віку вони вчили мене малювати. Мої перші картини зображували те, що я бачив щодня: вітряки, поля та річки. Вони виглядали саме так, як ви очікуєте побачити картину поля, із зеленою травою та блакитним небом. Але вже тоді я почав замислюватися, чи існує інший спосіб бачити світ.

Коли я виріс, то зрозумів, що маю продовжувати досліджувати мистецтво. Близько 1911 року я переїхав до Парижа, Франція. Париж був таким захопливим містом, де художники повсюди пробували щось нове! Мене особливо надихнув стиль під назвою кубізм, у якому художники розбивали об'єкти на прості форми. Я подумав, що це геніальна ідея. Я почав дивитися на речі по-іншому. Я малював дерева, але замість того, щоб малювати кожен листочок, я зосереджувався на лініях гілок. Поступово мої картини стали менше розповідати про те, як речі виглядають, і більше про прості форми та лінії, які я бачив усередині них. Я був у пошуках основних будівельних блоків усього сущого.

Я мусив повернутися до Нідерландів через велику подію під назвою Перша світова війна. Перебуваючи там, у 1917 році, я разом зі своїм другом Тео ван Дусбургом заснував мистецький рух. Ми назвали його «Де Стейл», що голландською означає «Стиль». У нас була велика ідея: що, якби ми могли створювати мистецтво, яке б дарувало відчуття миру та рівноваги, використовуючи лише найпростіші речі? Ми встановили набір правил для нашого мистецтва. Ми вирішили використовувати лише прямі лінії, що йдуть вгору-вниз або з боку в бік. А для кольорів ми використовували лише основні — червоний, жовтий і синій — разом із чорним, білим і сірим. Я створив багато картин із чорними лініями, що утворювали сітку, і заповнив деякі квадрати цими яскравими, прекрасними кольорами. Я сподівався, що мої картини принесуть у світ відчуття гармонії.

Пізніше в моєму житті почалася ще одна війна, тому в 1940 році я переїхав через океан до Нью-Йорка. Мені там неймовірно сподобалося! Місто було схоже на одну з моїх картин, що ожила. Високі будівлі виглядали як вертикальні лінії, а вулиці, що перетиналися, — як гігантська сітка. Я також закохався в новий вид музики під назвою бугі-вугі джаз. У нього був такий веселий, пружний ритм. Це нове місто та його музика надихнули моє мистецтво. Замість товстих чорних ліній я почав використовувати маленькі блоки яскравого кольору, щоб створити відчуття руху та енергії, подібно до миготливих вогнів і жвавих вулиць Нью-Йорка. Одна з моїх найвідоміших картин того часу називається «Бродвей бугі-вугі».

Я прожив до 71 року і все своє життя провів у мистецькій пригоді. Я пройшов шлях від малювання реалістичних пейзажів до створення цілого нового світу абстрактного мистецтва з простими лініями та кольорами. Люди пам'ятають мене за мої картини з сітками та за мою віру в те, що мистецтво може створювати відчуття рівноваги та порядку. Мої ідеї надихнули не лише інших художників, а й людей, які проєктують будівлі, меблі та навіть одяг. Я сподіваюся, що, дивлячись на мої роботи, ви відчуєте гармонію, яку я шукав, і згадаєте, що іноді найпрекрасніші речі є найпростішими.