جارجیا اوکیف

ہیلو، میرا نام جارجیا اوکیف ہے۔ میں آپ کو اپنی زندگی کی کہانی سنانا چاہتی ہوں، ایک ایسی زندگی جو رنگ، روشنی اور دنیا کو مختلف انداز سے دیکھنے کی ہمت سے بھری ہوئی تھی۔ میں 15 نومبر 1887 کو سن پریری، وسکونسن کے قریب ایک بڑے ڈیری فارم پر پیدا ہوئی۔ بچپن ہی سے میں جانتی تھی کہ میں کیا بننا چاہتی ہوں۔ جب میں دس سال کی ہوئی تو میں نے فیصلہ کر لیا تھا کہ میں ایک آرٹسٹ بنوں گی۔ جب دوسرے بچے کھیلتے تھے، میں اسکیچنگ کر رہی ہوتی تھی، بادلوں کی شکلوں اور پھولوں کی پنکھڑیوں پر نازک لکیروں کو دیکھتی تھی۔ میری دنیا وسیع و عریض پریری تھی، اور اس نے مجھے سکھایا کہ چھوٹی چیزوں میں بڑی چیزوں کو کیسے دیکھا جاتا ہے۔

جس آرٹسٹ بننے کا میں نے خواب دیکھا تھا، اسے پورا کرنے کے لیے مجھے فارم چھوڑنا پڑا۔ 1905 میں، میں شکاگو کے آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں تعلیم حاصل کرنے گئی، اور بعد میں، 1907 میں، میں آرٹ اسٹوڈنٹس لیگ میں تعلیم حاصل کرنے کے لیے نیویارک شہر منتقل ہو گئی۔ اساتذہ چاہتے تھے کہ میں روایتی یورپی انداز میں پینٹنگ کروں، لیکن یہ مجھے اپنا انداز نہیں لگتا تھا۔ کچھ عرصے کے لیے، میں نے آئل پینٹنگ کرنا بھی چھوڑ دیا۔ میں نے ٹیکساس میں آرٹ پڑھانے کی نوکری کر لی، اور وہاں، وسیع آسمان کے نیچے، میں نے اپنی آواز دوبارہ تلاش کرنا شروع کر دی۔ میں نے تجریدی چارکول ڈرائنگ بنانا شروع کیں، اپنے احساسات اور خیالات کو قید کرنے کی کوشش کی، نہ کہ صرف وہ جو میں دیکھتی تھی۔ 1916 میں، میرے علم میں لائے بغیر، ایک دوست نے یہ ڈرائنگز نیویارک کے ایک مشہور فوٹوگرافر اور گیلری کے مالک الفریڈ اسٹیگلٹز کو دکھائیں۔ انہوں نے ان میں کچھ خاص دیکھا۔

الفریڈ اسٹیگلٹز کو میرے کام پر اتنا یقین تھا کہ انہوں نے 1917 میں اپنی مشہور گیلری، 291 میں میری پہلی سولو نمائش کروائی۔ انہوں نے مجھے نیویارک واپس آکر کل وقتی پینٹنگ کرنے کی ترغیب دی۔ وہ میرے سب سے بڑے حامی بنے، اور میری سب سے بڑی محبت بھی۔ ہم نے 1924 میں شادی کر لی۔ ان سالوں کے دوران، میں نے اپنے اردگرد کی دنیا کو ایک نئے انداز میں پینٹ کیا۔ میں نے بہت بڑے، قریب سے پھولوں کی پینٹنگز بنائیں، اتنی بڑی کہ آپ کو ایسا لگے جیسے آپ ان کے اندر چل رہے ہوں۔ میں چاہتی تھی کہ لوگ رک کر اس خوبصورتی کو دیکھیں جسے وہ عام طور پر نظر انداز کر دیتے ہیں۔ میں نے نیویارک شہر کی بلند و بالا عمارتوں کو بھی پینٹ کیا، جس میں ان کی طاقت اور تنہائی دونوں کو دکھایا گیا۔

جتنا میں نیویارک سے محبت کرتی تھی، ملک کا ایک مختلف حصہ مجھے بلا رہا تھا۔ 1929 کے موسم گرما میں، میں نے نیو میکسیکو کا سفر کیا، اور میری زندگی ہمیشہ کے لیے بدل گئی۔ جس لمحے میں وہاں پہنچی، مجھے لگا جیسے میں گھر آ گئی ہوں۔ آسمان ایک شاندار، نہ ختم ہونے والا نیلا تھا، اور زمین سرخ، پیلے اور سفید رنگوں سے رنگی ہوئی تھی۔ یہ ایک سخت، شاندار خوبصورتی کی جگہ تھی۔ میں میلوں پیدل چلتی، دھوپ میں سفید ہوئی جانوروں کی ہڈیاں اور ہموار پتھر جمع کرتی۔ صحرائی منظر — چپٹی چوٹیوں والی میزیں، گھومتی ہوئی پہاڑیاں، اور دور دراز کے پہاڑ — میری نئی تحریک بن گئے۔ میں جانتی تھی کہ مجھے اس جگہ کو پینٹ کرنا ہے۔

کئی سالوں تک، میں نے اپنی گرمیاں نیو میکسیکو میں پینٹنگ کرتے ہوئے گزاریں۔ آخر کار، میں نے اسے اپنا مستقل گھر بنانے کا فیصلہ کیا۔ 1940 میں، میں نے گھوسٹ رینچ نامی جگہ پر ایک چھوٹا سا گھر خریدا، جو رنگین چٹانوں سے گھرا ہوا تھا۔ پھر، 1945 میں، میں نے ابیکیو گاؤں میں ایک تباہ شدہ ایڈوبی گھر خریدا اور اسے دوبارہ بنانے میں کئی سال گزارے۔ یہ گھر، اپنے سادہ آنگن اور کالے دروازے کے ساتھ، میری پسندیدہ چیزوں میں سے ایک بن گیا جسے میں پینٹ کرتی تھی۔ 1946 میں الفریڈ کے انتقال کے بعد، میں نے ان کے معاملات کو نمٹایا اور 1949 میں اپنے پیارے نیو میکسیکو میں ہمیشہ کے لیے منتقل ہو گئی۔ صحرا میرا خاموش ساتھی اور میرا نہ ختم ہونے والا الہام تھا۔

میں نے کئی دہائیوں تک پینٹنگ کی۔ میرے موضوعات وہ چیزیں تھیں جن سے میں محبت کرتی تھی: گھوسٹ رینچ کی سرخ پہاڑیاں، آسمان کے خلاف صلیبیں، اور جانوروں کی کھوپڑیاں جو مجھے اپنی چہل قدمی کے دوران ملیں، جنہیں میں نے صحرا کی خوبصورتی کی علامت کے طور پر دیکھا، نہ کہ موت کی۔ 1950 کی دہائی میں، میں نے دنیا کا سفر کرنا شروع کیا، اور ایک بالکل نیا نظارہ میرے سامنے آیا — ایک ہوائی جہاز کی کھڑکی سے۔ میں نے آسمان اور بادلوں کی سیریز پینٹ کی، جس میں دنیا کے اوپر تیرنے کا احساس قید تھا۔ جیسے جیسے میری عمر بڑھتی گئی، 1970 کی دہائی کے اوائل میں میری بینائی کمزور ہونے لگی، جس سے پینٹنگ کرنا مشکل ہو گیا۔ لیکن ایک آرٹسٹ کی روح کبھی تخلیق کرنا نہیں چھوڑتی۔ ایک اسسٹنٹ کی مدد سے، میں نے مٹی کے ساتھ کام کرنا سیکھا، اپنے ہاتھوں سے برتنوں کو شکل دی۔

میں نے ایک طویل اور بھرپور زندگی گزاری، تقریباً ہر روز آرٹ تخلیق کیا۔ میں 98 سال کی عمر تک زندہ رہی۔ آج، لوگ مجھے 'امریکی ماڈرنزم کی ماں' کہتے ہیں کیونکہ میں نے پرانے یورپی اصولوں سے الگ، ایک نیا، حقیقی معنوں میں امریکی آرٹ کا انداز بنانے میں مدد کی۔ میری پینٹنگز دنیا بھر کے عجائب گھروں میں آویزاں ہیں۔ مجھے امید ہے کہ جب آپ میرے کام کو دیکھیں گے، تو آپ کو یاد آئے گا کہ آہستہ چلیں، غور سے دیکھیں، اور اس ناقابل یقین خوبصورتی کو تلاش کریں جو آپ کے چاروں طرف موجود ہے، ایک سادہ پھول میں، ایک بوسیدہ ہڈی میں، یا ایک وسیع صحرائی آسمان میں۔