پیٹ مونڈریان

ہیلو! میرا نام پیٹ مونڈریان ہے، اور میں ایک ایسا مصور بنا جس نے دنیا کو ایک بہت ہی خاص انداز سے دیکھا۔ میں 7 مارچ 1872 کو نیدرلینڈز نامی ملک میں پیدا ہوا۔ میرا گھر فن سے بھرا ہوا تھا کیونکہ میرے والد ڈرائنگ کے استاد تھے اور میرے چچا ایک مصور تھے۔ چھوٹی عمر سے ہی انہوں نے مجھے پینٹنگ کرنا سکھایا۔ میری پہلی پینٹنگز ان چیزوں کی تھیں جو میں روز دیکھتا تھا: پون چکیاں، کھیت، اور دریا۔ وہ بالکل ویسی ہی نظر آتی تھیں جیسی آپ کسی کھیت کی پینٹنگ سے توقع کریں گے، جس میں ہری گھاس اور نیلا آسمان ہوتا ہے۔ لیکن اس وقت بھی، میں یہ سوچنے لگا تھا کہ کیا دنیا کو دیکھنے کا کوئی اور طریقہ بھی ہے۔

جب میں بڑا ہوا تو میں جانتا تھا کہ مجھے فن کی تلاش جاری رکھنی ہے۔ سال 1911 کے قریب، میں فرانس کے شہر پیرس چلا گیا۔ پیرس ایک بہت ہی دلچسپ شہر تھا، جہاں ہر طرف فنکار نئی چیزیں آزما رہے تھے! میں خاص طور پر کیوبزم نامی ایک انداز سے متاثر ہوا، جس میں فنکار اشیاء کو سادہ شکلوں میں توڑ دیتے تھے۔ میں نے سوچا کہ یہ ایک شاندار خیال ہے۔ میں نے چیزوں کو مختلف انداز سے دیکھنا شروع کر دیا۔ میں نے درختوں کی پینٹنگز بنائیں، لیکن ہر پتے کی پینٹنگ کرنے کے بجائے، میں نے شاخوں کی لکیروں پر توجہ مرکوز کی۔ آہستہ آہستہ، میری پینٹنگز اس بارے میں کم ہوتی گئیں کہ چیزیں کیسی دکھتی ہیں اور ان سادہ شکلوں اور لکیروں کے بارے میں زیادہ ہوتی گئیں جو میں ان کے اندر دیکھتا تھا۔ میں ہر چیز کے بنیادی تعمیراتی بلاکس کو تلاش کرنے کی جستجو میں تھا۔

مجھے پہلی جنگ عظیم نامی ایک بڑے واقعے کی وجہ سے نیدرلینڈز واپس آنا پڑا۔ جب میں وہاں تھا، 1917 میں، میں نے اپنے دوست، تھیو وان ڈوزبرگ کے ساتھ مل کر ایک آرٹ تحریک شروع کی۔ ہم نے اسے 'ڈی اسٹائل' کہا، جو ڈچ زبان میں 'دی اسٹائل' کا مطلب ہے۔ ہمارا ایک بڑا خیال تھا: کیا ہوگا اگر ہم صرف سادہ ترین چیزوں کا استعمال کرتے ہوئے ایسا فن تخلیق کر سکیں جو پرامن اور متوازن محسوس ہو؟ ہم نے اپنے فن کے لئے کچھ اصول طے کیے۔ ہم صرف سیدھی لکیریں استعمال کریں گے جو اوپر سے نیچے یا دائیں سے بائیں جاتی ہوں۔ اور رنگوں کے لئے، ہم صرف بنیادی رنگ—سرخ، پیلا، اور نیلا—اس کے ساتھ سیاہ، سفید، اور سرمئی استعمال کریں گے۔ میں نے سیاہ لکیروں سے گرڈ بناتے ہوئے بہت سی پینٹنگز بنائیں، اور میں نے کچھ چوکور خانوں کو ان روشن، خوبصورت رنگوں سے بھر دیا۔ مجھے امید تھی کہ میری پینٹنگز دنیا میں ہم آہنگی کا احساس لائیں گی۔

میری زندگی کے بعد کے حصے میں، ایک اور جنگ شروع ہو گئی، لہذا 1940 میں، میں سمندر پار کرکے نیویارک شہر چلا گیا۔ مجھے یہ شہر بے حد پسند آیا! یہ شہر ایسا تھا جیسے میری کوئی پینٹنگ زندہ ہو گئی ہو۔ اونچی عمارتیں عمودی لکیروں کی طرح لگتی تھیں، اور ایک دوسرے کو کاٹتی سڑکیں ایک بڑے گرڈ کی طرح نظر آتی تھیں۔ مجھے بوگی ووگی جاز نامی ایک نئی قسم کی موسیقی سے بھی محبت ہو گئی۔ اس میں ایک بہت ہی مزے دار، اچھلتی ہوئی تال تھی۔ اس نئے شہر اور اس کی موسیقی نے میرے فن کو متاثر کیا۔ موٹی سیاہ لکیروں کے بجائے، میں نے روشن رنگ کے چھوٹے بلاکس کا استعمال شروع کیا تاکہ حرکت اور توانائی کا احساس پیدا ہو، بالکل نیویارک کی چمکتی ہوئی روشنیوں اور مصروف سڑکوں کی طرح۔ اس دور کی میری سب سے مشہور پینٹنگز میں سے ایک کا نام 'براڈوے بوگی ووگی' ہے۔

میں 71 سال کی عمر تک زندہ رہا، اور میں نے اپنی پوری زندگی ایک فنی مہم جوئی میں گزاری۔ میں نے حقیقت پسندانہ مناظر کی پینٹنگ سے لے کر سادہ لکیروں اور رنگوں کے ساتھ تجریدی فن کی ایک پوری نئی دنیا تخلیق کی۔ لوگ مجھے میری گرڈ پینٹنگز اور میرے اس یقین کے لئے یاد کرتے ہیں کہ فن توازن اور ترتیب کا احساس پیدا کر سکتا ہے۔ میرے خیالات نے نہ صرف دوسرے مصوروں کو متاثر کیا ہے، بلکہ ان لوگوں کو بھی جو عمارتیں، فرنیچر، اور یہاں تک کہ کپڑے بھی ڈیزائن کرتے ہیں۔ مجھے امید ہے کہ جب آپ میرا کام دیکھیں گے، تو آپ کو وہ ہم آہنگی محسوس ہوگی جس کی میں تلاش میں تھا اور یاد رکھیں گے کہ کبھی کبھی سب سے خوبصورت چیزیں سب سے سادہ ہوتی ہیں۔