Guernica

Tôi không phải lúc nào cũng có một cái tên. Ban đầu, tôi chỉ là một cảm giác, một thế giới hỗn loạn chỉ có màu đen, trắng và xám. Hãy tưởng tượng một tấm vải khổng lồ, nơi các góc nhọn và những mảng màu tối va vào nhau như một bản giao hưởng của những tiếng thét câm lặng. Bên trong tôi, các hình khối kể một câu chuyện bi thảm. Một con ngựa hí lên trong đau đớn, cổ nó vặn xoắn một cách bất thường. Một người mẹ ôm đứa con đã mất của mình, miệng há ra trong một tiếng kêu không ai có thể nghe thấy. Phía trên họ, một con bò đực đứng đó, đôi mắt to và tối tăm, lặng lẽ chứng kiến cảnh tượng kinh hoàng. Dưới đất, một chiến binh đã ngã xuống, tay vẫn nắm chặt một thanh kiếm gãy, bên cạnh một bông hoa nhỏ bé, mỏng manh đang mọc lên từ sự hủy diệt. Mỗi hình ảnh là một mảnh của một khoảnh khắc đóng băng trong thời gian, một khoảnh khắc của nỗi đau và sự mất mát tột cùng. Không có màu sắc nào để làm dịu đi nỗi kinh hoàng, chỉ có sự tương phản khắc nghiệt của ánh sáng và bóng tối. Tôi là một câu chuyện được kể không bằng lời nói, mà bằng cảm xúc mãnh liệt bị giam cầm trong sơn dầu. Tôi là bức tranh mang tên Guernica.

Người đã mang tôi đến với thế giới là Pablo Picasso, một nghệ sĩ thiên tài người Tây Ban Nha. Vào năm 1937, ông đang sống ở Paris, Pháp, nhưng trái tim ông luôn hướng về quê hương. Thời điểm đó, Tây Ban Nha đang chìm trong một cuộc nội chiến tàn khốc, một cuộc xung đột chia rẽ đất nước. Vào ngày 26 tháng 4 năm 1937, một tin tức khủng khiếp đã đến tai Picasso. Thị trấn Guernica nhỏ bé ở xứ Basque đã bị ném bom không thương tiếc bởi các máy bay chiến đấu. Toàn bộ thị trấn bị phá hủy, và hàng trăm dân thường vô tội đã thiệt mạng. Khi Picasso đọc về thảm kịch này, ông không chỉ buồn bã, ông đã nổi giận. Cơn thịnh nộ và nỗi đau của ông cần một lối thoát, và ông đã quyết định rằng nghệ thuật của mình sẽ là tiếng nói của ông, một lời phản đối mạnh mẽ chống lại sự tàn bạo của chiến tranh. Ông đã có một tấm vải khổng lồ, cao gần 3.5 mét và dài 7.8 mét, chuẩn bị cho Triển lãm Quốc tế Paris năm 1937. Với một nguồn năng lượng điên cuồng, ông bắt đầu phác thảo. Chỉ trong hơn một tháng, từ tháng Năm đến đầu tháng Sáu, ông đã làm việc không mệt mỏi, chuyển nỗi thống khổ của mình lên tấm vải. Ông không có ý định tạo ra một thứ gì đó đẹp đẽ. Tôi không được sinh ra để làm hài lòng mắt người xem. Tôi được sinh ra để khuấy động tâm hồn, để hét lên sự thật về chiến tranh và để trở thành một lời buộc tội vĩnh viễn chống lại bạo lực.

Khi tôi được ra mắt lần đầu tiên tại Triển lãm Quốc tế Paris năm 1937, nhiều người đã bị sốc. Họ không biết phải nghĩ gì về tôi. Tôi quá khác biệt, quá thô ráp, và quá đau đớn. Một số nhà phê bình đã không hiểu thông điệp của tôi, nhưng Picasso biết rằng sức mạnh của tôi sẽ ngày càng lớn dần theo thời gian. Ông có một mong muốn rõ ràng: tôi sẽ không bao giờ trở về Tây Ban Nha cho đến khi đất nước được giải phóng khỏi chế độ độc tài của Francisco Franco và nền dân chủ được phục hồi. Vì vậy, cuộc hành trình dài của tôi đã bắt đầu. Tôi đã trở thành một người lưu vong, giống như rất nhiều người Tây Ban Nha khác. Trong nhiều thập kỷ, ngôi nhà chính của tôi là Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MoMA) ở New York, Hoa Kỳ. Ở đó, tôi không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật. Tôi đã trở thành một đại sứ cho hòa bình. Mọi người từ khắp nơi trên thế giới đã đến để nhìn tôi, để đứng trước quy mô khổng lồ và sự hỗn loạn của tôi, và để suy ngẫm về sự tàn phá của chiến tranh. Tôi đã đi khắp châu Âu và châu Mỹ, mang theo thông điệp của mình đến các thành phố khác nhau. Tôi đã trở thành một biểu tượng phản chiến mạnh mẽ, một lời nhắc nhở thường trực về cái giá phải trả của con người trong các cuộc xung đột.

Cuối cùng, sau nhiều thập kỷ chờ đợi, thời điểm đã đến. Nhà độc tài Franco qua đời vào năm 1975, và Tây Ban Nha bắt đầu quá trình chuyển đổi sang một nền dân chủ. Lời hứa của Picasso cuối cùng cũng có thể được thực hiện. Vào năm 1981, gần 45 năm sau khi tôi được tạo ra, tôi đã thực hiện chuyến hành trình cuối cùng để trở về nhà. Đó là một cuộc trở về đầy cảm xúc. Tôi được chào đón không chỉ như một kiệt tác nghệ thuật, mà còn như một biểu tượng của một Tây Ban Nha mới, tự do và hòa bình. Cảm giác được ở trên mảnh đất quê hương, nơi câu chuyện của tôi bắt đầu, thật không thể tả xiết. Ngày nay, tôi sống tại Bảo tàng Reina Sofía ở Madrid. Hàng triệu người đến thăm tôi mỗi năm, và họ đứng im lặng trước tôi, bị cuốn hút bởi câu chuyện của tôi. Di sản của tôi đã vượt xa thảm kịch của một thị trấn đơn lẻ. Tôi đã trở thành một biểu tượng toàn cầu về sự đau khổ do chiến tranh gây ra và là một lời kêu gọi hòa bình được mọi người ở khắp mọi nơi thấu hiểu. Tôi là bằng chứng cho thấy nghệ thuật có thể mang lại tiếng nói cho những người không thể nói, và ngay cả từ nỗi buồn lớn lao, một thông điệp mạnh mẽ về hy vọng và nhân loại vẫn có thể tỏa sáng qua thời gian, truyền cảm hứng cho các thế hệ mới làm việc vì một thế giới tốt đẹp hơn.