بيير أوغست رينوار

مرحباً! اسمي بيير أوغست رينوار، وكنت رساماً أحب أن أملأ لوحاتي بالضوء والسعادة. ولدت في بلدة فرنسية اسمها ليموج في الخامس والعشرين من فبراير عام 1841. عندما كنت صبياً صغيراً، انتقلت عائلتي إلى باريس، وعشنا بالقرب من متحف اللوفر الشهير. لم أبدأ بالرسم على القماش مباشرة. عندما بلغت الثالثة عشرة من عمري، حوالي عام 1854، حصلت على وظيفة في رسم الزهور الرقيقة على أطباق وأكواب الخزف الجميلة. كانت تلك أول مرة أتعامل فيها مع الألوان بشكل حقيقي، وقد أحببت ذلك كثيراً.

كان الرسم على أكواب الشاي جميلاً، لكن حلمي الأكبر كان أن أصبح فناناً حقيقياً. في عام 1862، بدأت أخيراً الدراسة في مدرسة للفنون في باريس. وهناك التقيت ببعض من أفضل أصدقائي، الذين كانوا رسامين أيضاً: كلود مونيه، وألفريد سيسلي، وفريدريك بازيل. كانت لدينا فكرة جديدة تماماً. بدلاً من الرسم داخل استوديو مغلق، أخذنا حوامل الرسم وألواننا إلى الخارج مباشرة! أردنا أن نرسم العالم كما نراه، وأن نلتقط الطريقة التي يرقص بها ضوء الشمس على النهر أو كيف تحرك الرياح أوراق الشجر. كان هذا يسمى الرسم "en plein air"، وهو ما يعني "في الهواء الطلق" باللغة الفرنسية.

كان أسلوبنا في الرسم مختلفاً جداً عما اعتاد عليه الناس. استخدمنا ضربات فرشاة سريعة ومشرقة لنظهر كيف يغير الضوء كل شيء يلمسه. لم يفهم بعض الناس ذلك في البداية. في عام 1874، أقمنا معرضنا الفني الخاص. نظر ناقد إلى إحدى لوحات صديقي مونيه المسماة "انطباع، شروق الشمس" وأطلق علينا مازحاً اسم "الانطباعيين". أحببنا الاسم، وبقي معنا! بعد عامين، في عام 1876، رسمت إحدى أشهر لوحاتي، "حفل راقص في مولان دو لا غاليت"، والتي أظهرت جميع أصدقائنا وهم يرقصون ويضحكون تحت الأشجار في ظهيرة مشمسة.

كنت أؤمن بأن اللوحات يجب أن تكون أشياء سعيدة وجميلة. أحببت أن أرسم الناس وهم يستمتعون بوقتهم—عائلات في نزهات، وأطفال بوجوه وردية، وأصدقاء مجتمعون معاً. في عام 1881، رسمت عملاً شهيراً آخر بعنوان "غداء حفلة القوارب". السيدة التي في اللوحة وهي تحمل الكلب الصغير هي زوجتي الرائعة، ألين. فيما بعد، أنجبنا ثلاثة أبناء رائعين معاً، هم بيير وجان وكلود. كانت عائلتي وأصدقائي هم مواضيعي المفضلة لأنهم جلبوا الكثير من الفرح لحياتي وفني.

مع تقدمي في السن، حوالي عام 1892، بدأت يداي تؤلمني بشدة بسبب مرض يسمى التهاب المفاصل. أصبح من الصعب جداً عليّ أن أمسك بفرشاة الرسم. لكن حبي للرسم كان أقوى من أي ألم. لم أستطع تخيل حياة بدون إبداع فني. لذلك، حتى عندما كانت أصابعي متيبسة، وجدت طريقة للاستمرار. في بعض الأحيان، كنت أربط الفرشاة بيدي حتى أتمكن من مواصلة وضع الألوان الجميلة على لوحاتي.

عشت حتى بلغت من العمر 78 عاماً وواصلت الرسم لأطول فترة ممكنة. اليوم، توجد لوحاتي في المتاحف في جميع أنحاء العالم. عندما يرى الناس فني، أتمنى أن يشعروا بالسعادة التي شعرت بها أثناء رسمه. أردت أن أترك ورائي عالماً مليئاً بالألوان والضوء والبهجة، وآمل أن يستمر عملي في جعل الناس يبتسمون.