Yayoi Kusama

Bonjour ! Je m'appelle Yayoi Kusama. Je veux vous raconter mon histoire, qui est remplie de couleurs, de motifs et de beaucoup de pois ! Je suis née le 22 mars 1929, dans une ville appelée Matsumoto, au Japon. Même lorsque j'étais une petite fille, je voyais le monde différemment. Parfois, les motifs sur une nappe semblaient se soulever et recouvrir tout ce qui m'entourait : les murs, le plafond et même moi-même ! Ces visions pouvaient être effrayantes, mais elles m'inspiraient aussi. Vers l'âge de dix ans, j'ai commencé à dessiner et à peindre ces motifs, en particulier les pois. C'était ma façon de donner un sens au monde et de partager ce que je voyais dans mon esprit.

Au fur et à mesure que je grandissais, ma passion pour l'art est devenue toute ma vie. Je suis allée dans une école d'art au Japon, mais les règles me semblaient trop strictes. Je voulais créer un art qui soit complètement nouveau et entièrement le mien. Je rêvais d'aller en Amérique, où j'avais entendu dire que de nouveaux mouvements artistiques passionnants se développaient. Dans les années 1950, j'ai fait quelque chose de très courageux. J'ai trouvé l'adresse d'une célèbre artiste américaine nommée Georgia O'Keeffe et je lui ai écrit une lettre, en lui envoyant certains de mes dessins. Je lui ai demandé conseil. À ma grande surprise, elle m'a répondu ! Ses encouragements m'ont donné le courage dont j'avais besoin. En 1957, j'ai eu ma première exposition personnelle aux États-Unis, à Seattle, et l'année suivante, en 1958, j'ai finalement déménagé à New York.

New York dans les années 1960 était un tourbillon d'énergie et de créativité ! C'était un endroit difficile pour une nouvelle artiste, surtout en tant que femme venant du Japon, mais j'étais déterminée. Je travaillais sans relâche dans mon atelier glacial. J'ai commencé à créer mes peintures « Infinity Net » (Réseaux de l'Infini). C'étaient d'immenses toiles couvertes de milliers de minuscules coups de pinceau en boucle, comme un filet géant s'étendant à l'infini. C'était un travail difficile, mais quand je peignais, je sentais mes angoisses disparaître dans la répétition des boucles. J'ai aussi commencé à faire des sculptures, en recouvrant des objets du quotidien comme des chaises et des canapés avec des formes douces à pois. Je faisais partie d'un nouveau mouvement artistique appelé l'avant-garde, et mon art ne ressemblait à rien de ce que les gens avaient jamais vu.

Une de mes plus grandes idées m'est venue en 1965. Je voulais que les gens aient l'impression d'être à l'intérieur d'une de mes visions. J'ai donc créé ma toute première « Infinity Mirror Room » (Chambre à miroirs de l'infini). J'ai rempli une pièce de certaines de mes sculptures à pois et j'ai tapissé les murs, le plafond et le sol de miroirs. Quand on entrait à l'intérieur, les reflets donnaient l'impression que les sculptures et leurs pois s'étendaient à l'infini dans toutes les directions ! C'était comme entrer dans un univers magique et sans fin. Cette idée de l'infini est devenue l'un des thèmes les plus importants de mon travail, et j'ai créé de nombreuses « Infinity Mirror Rooms » différentes au fil des ans pour que les gens du monde entier puissent en faire l'expérience.

Après de nombreuses années en Amérique, je suis retournée au Japon en 1973. Le rythme effréné de New York avait été excitant mais aussi épuisant. Pour prendre soin de ma santé, en 1977, j'ai pris une décision qui était la bonne pour moi. J'ai choisi de vivre dans un hôpital à Tokyo qui était calme et me soutenait. Juste de l'autre côté de la rue, j'ai installé mon atelier d'art. Cet arrangement m'a apporté la paix dont j'avais besoin pour me concentrer entièrement sur mon art. Chaque jour, je vais à mon atelier et je crée. Mon art a toujours été mon médicament et ma plus grande joie, m'aidant à transformer mes difficultés en quelque chose de beau et plein de lumière.

Pendant de nombreuses années, certaines personnes ne comprenaient pas mon art, mais je n'ai jamais abandonné. En 1993, j'ai été choisie pour représenter mon pays natal, le Japon, lors d'une célèbre exposition d'art internationale appelée la Biennale de Venise, ce qui fut un grand honneur. Depuis lors, mon travail a voyagé dans le monde entier. Vous avez peut-être vu mes citrouilles géantes à pois jaunes et noirs ou marché dans l'une de mes « Infinity Mirror Rooms ». J'ai maintenant plus de quatre-vingt-dix ans, et je continue de peindre et de créer chaque jour. Mon espoir est que mon art apporte aux gens un sentiment de joie, d'émerveillement et de connexion. Je veux continuer à partager ma vision de l'infini et de l'amour avec le monde aussi longtemps que je le pourrai.