કોલાજ

મારી શરૂઆત એક કાપ અને ચીરાથી થાય છે. કલ્પના કરો કે તમે જૂની દુનિયાના નાના ટુકડાઓમાંથી એક નવી દુનિયા બનાવી શકો છો. એક ચમકદાર કેન્ડીનું રેપર તારો બની જાય છે, મેગેઝિનનો એક શબ્દ ગુપ્ત સંદેશ બની જાય છે, અને વાદળી કાગળનો ટુકડો સમુદ્ર બની જાય છે. હું એવી વસ્તુઓને એક સાથે લાવું છું જે એકબીજા સાથે સંબંધિત નથી લાગતી: ટ્રેનની મુસાફરીની ટિકિટ, પાર્કમાંથી મળેલું પીંછું, તમારી દાદીના સ્મિતનો ફોટો. હું એક એવી પઝલ છું જેમાં તમે ટુકડાઓ જાતે બનાવી શકો છો અને નક્કી કરી શકો છો કે તે કેવી રીતે ફિટ થશે. કંઈક અદ્ભુત બનાવવા માટે મારે રંગ કે માટીની જરૂર નથી. મારે ફક્ત તમારી કલ્પના, એક કાતર અને થોડો ગુંદર જોઈએ છે. હું ટુકડાઓમાં કહેવાયેલી વાર્તા છું, સ્તરોમાં સાચવેલી યાદ છું, ભૂલી ગયેલી વસ્તુઓમાંથી બનેલું નવું ચિત્ર છું. તમે કદાચ મને આર્ટ ક્લાસમાં મળ્યા હશો. મારું નામ કોલાજ છે.

ઘણા લાંબા સમયથી, લોકોને વસ્તુઓને એકસાથે ચોંટાડવાનો આનંદ આવતો હતો. ૧૦મી સદીમાં, જાપાનના સુલેખનકારો તેમના લખાણને વધુ ખાસ બનાવવા માટે તેના પર સુંદર કાગળો અને કાપડ ચોંટાડતા હતા. ૧૮૦૦ના દાયકામાં, ઇંગ્લેન્ડ અને અમેરિકાના લોકોને સ્ક્રેપબુક બનાવવી ખૂબ ગમતી હતી, જેમાં તેઓ ફોટા, પત્રો અને સૂકા ફૂલો ભરતા હતા. પરંતુ સો વર્ષ પહેલાં જ ફ્રાન્સના પેરિસમાં મારા બે કલાકાર મિત્રોએ મને એક સાચી કલાકૃતિ તરીકે જોયો. તેમના નામ પાબ્લો પિકાસો અને જ્યોર્જ બ્રેક હતા. તેઓ દુનિયાને એક નવી રીતે રંગવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યા હતા, વસ્તુઓને એક સાથે ઘણી બાજુઓથી બતાવતા હતા. મે ૧૯૧૨ના એક દિવસે, પાબ્લો પિકાસો એક કાફે ટેબલનું પેઇન્ટિંગ કરી રહ્યા હતા. તેમણે એવું કંઈક કરવાનું નક્કી કર્યું જે પહેલાં કોઈએ ક્યારેય કર્યું ન હતું: તેમણે એક પ્રિન્ટેડ ઓઇલક્લોથનો ટુકડો, જે બરાબર ખુરશીની વણેલી બેઠક જેવો દેખાતો હતો, તેને સીધો તેમના કેનવાસ પર ચોંટાડી દીધો. તે આશ્ચર્યજનક અને ઉત્તેજક હતું. થોડા મહિનાઓ પછી, સપ્ટેમ્બર ૧૯૧૨માં, તેમના મિત્ર જ્યોર્જ બ્રેકે લાકડા જેવા દેખાતા વોલપેપરના ટુકડા કાપીને તેમના ચિત્રો પર ચોંટાડવાનું શરૂ કર્યું. તેઓએ આ નવી બનાવટની રીતને 'પેપિયર કોલે' કહ્યું, જેનો ફ્રેન્ચમાં અર્થ 'ચોંટાડેલો કાગળ' થાય છે. તેઓએ મને મારું નામ, કોલાજ, ફ્રેન્ચ શબ્દ 'કોલર' પરથી આપ્યું, જેનો અર્થ 'ચીપકાવવું' થાય છે. મારો સત્તાવાર રીતે જન્મ થયો હતો.

એકવાર પાબ્લો અને જ્યોર્જે બધાને બતાવ્યું કે હું શું કરી શકું છું, ત્યારે અન્ય કલાકારો પણ મને અજમાવવા માટે રાહ જોઈ શક્યા નહીં. વિશ્વ યુદ્ધ ૧ પછી, દાદાવાદીઓ નામના જૂથના કલાકારોએ દુનિયામાં થઈ રહેલા ફેરફારો વિશે વાત કરવા માટે મારો ઉપયોગ કર્યો. લગભગ ૧૯૧૮ની આસપાસ, હેના હોચ નામની એક કલાકારએ નવા ચિત્રો બનાવવા માટે અખબારો અને સામયિકોમાંથી ફોટોગ્રાફ્સ કાપવાનું શરૂ કર્યું. તેણે આને 'ફોટોમોન્ટેજ' કહ્યું, અને તે શબ્દોનો ઉપયોગ કર્યા વિના શક્તિશાળી વાર્તાઓ કહેવાની તેની રીત હતી. થોડા સમય પછી, હેનરી મેટિસ નામના એક પ્રખ્યાત ફ્રેન્ચ કલાકારએ મને એક નવું જીવન આપ્યું. ૧૯૪૦ના દાયકામાં, જ્યારે તે વૃદ્ધ થઈ ગયો અને તેના માટે ઊભા રહીને પેઇન્ટિંગ કરવું મુશ્કેલ હતું, ત્યારે તેણે બનાવવાનું બંધ ન કર્યું. તેના બદલે, તેણે 'કાતર વડે ચિત્રકામ' શરૂ કર્યું. તે તેના સહાયકો પાસે કાગળની મોટી શીટ્સને તમે કલ્પના કરી શકો તેવા સૌથી તેજસ્વી રંગોમાં રંગાવડાવતો. પછી, તે આકારો કાપતો - નૃત્યકારો, પાંદડા, તારાઓ - અને તેમને મોટા, આનંદી ચિત્રોમાં ગોઠવતો. તેની પ્રખ્યાત ૧૯૪૭ની પુસ્તક, 'જેઝ', સંપૂર્ણપણે આ જીવંત કાગળના કટ-આઉટમાંથી બનેલી હતી. તેણે દુનિયાને બતાવ્યું કે સાદા કાગળ અને કાતર પણ એક માસ્ટરપીસ બનાવી શકે છે.

આજે, હું તમે જ્યાં જુઓ ત્યાં છું. હું શેરીઓમાં પોસ્ટરોમાં, સ્ક્રીન પર ડિજિટલ આર્ટમાં, અને લોકો તેમના સપનાની યોજના બનાવવા માટે બનાવેલા મૂડ બોર્ડમાં છું. હું તમે શાળામાં બનાવો છો તે પ્રોજેક્ટ્સમાં અને તમે તમારા પરિવાર માટે બનાવો છો તે ગ્રીટિંગ કાર્ડ્સમાં છું. હું ફક્ત ગુંદર અને કાગળ કરતાં વધુ છું; હું એક વિચાર છું. હું બતાવું છું કે તમે દુનિયાના ટુકડાઓ લઈ શકો છો - જે વસ્તુઓ સામાન્ય, તૂટેલી અથવા ભૂલી ગયેલી લાગે છે - અને તેમને કંઈક સુંદર, આશ્ચર્યજનક અને નવામાં ફરીથી ગોઠવી શકો છો. હું સાબિત કરું છું કે અલગ-અલગ ભાગો, ભલે ગમે તેટલા અસમાન હોય, એક અદ્ભુત સંપૂર્ણ બનાવવા માટે એક સાથે આવી શકે છે. તેથી આગલી વખતે જ્યારે તમે કોઈ રસપ્રદ પાંદડું, એક સરસ ટિકિટનો ટુકડો, અથવા રંગીન મેગેઝિન જુઓ, ત્યારે મારા વિશે વિચારજો. તે બધાને એક સાથે મૂકીને તમે કઈ નવી વાર્તા કહી શકો છો? મારી સાથે, તમારી પાસે તમારી દુનિયાને ફરીથી બનાવવાની શક્તિ છે, એક સમયે એક ટુકડો.