मार्था ग्राहम

नमस्ते, मेरा नाम मार्था ग्राहम है, और मैं आपको बताना चाहती हूँ कि मैंने कैसे नृत्य के माध्यम से पूरी दुनिया को कुछ नया महसूस करना सिखाया। मेरा जन्म 11 मई, 1894 को एक ऐसे शहर में हुआ था जो अब पिट्सबर्ग, पेंसिल्वेनिया का हिस्सा है। मेरे पिता एक डॉक्टर थे जो यह अध्ययन करते थे कि लोगों का दिमाग कैसे काम करता है, और उन्होंने मुझे कुछ ऐसा सिखाया जो मैं कभी नहीं भूली: 'गति कभी झूठ नहीं बोलती।' उनका मतलब था कि जिस तरह से आप अपने शरीर को हिलाते हैं, वह आपकी सच्ची भावनाओं को दिखाता है। जब मैं 14 साल की थी, लगभग 1908 में, मेरा परिवार धूप वाले सांता बारबरा, कैलिफ़ोर्निया में चला गया। एक दिन 1911 में, मेरे पिता मुझे रूथ सेंट डेनिस नामक एक नर्तकी को देखने ले गए। उसे मंच पर देखना जादू जैसा लगा, और उसी पल, मुझे पता चल गया कि मुझे एक नर्तकी बनना है।

भले ही मुझे पता था कि मैं नृत्य करना चाहती हूँ, मैंने अपनी ट्रेनिंग तुरंत शुरू नहीं की। मैंने अंततः 1916 में डेनिशॉन स्कूल नामक एक विशेष स्कूल में दाखिला लिया। वहाँ मैंने जो नृत्य सीखे, वे सुंदर और मनमोहक थे, जैसे तैरती हुई परियाँ, लेकिन वे मेरे जैसे नहीं लगते थे। मैं उन बड़ी, शक्तिशाली और कभी-कभी उलझी हुई भावनाओं को दिखाना चाहती थी जो हर किसी के अंदर होती हैं—जैसे गुस्सा, खुशी और दुःख। स्कूल की कंपनी के साथ कुछ वर्षों तक प्रदर्शन करने के बाद, मैंने 1923 में फैसला किया कि अब जाने का समय आ गया है। मैं अपनी खुद की गति और अपनी खुद की कहानियों को खोजने के लिए पूरे देश को पार करके न्यूयॉर्क शहर चली गई।

न्यूयॉर्क में, मैंने नृत्य की एक पूरी नई भाषा बनाना शुरू किया। मेरा मानना था कि हर महत्वपूर्ण गति शरीर के केंद्र से शुरू होनी चाहिए। मेरी तकनीक दो मुख्य विचारों पर आधारित थी: 'संकुचन' और 'विस्तार'। कल्पना कीजिए कि आप अपनी सारी ऊर्जा अपने पेट में खींच रहे हैं, खुद को छोटा और तंग बना रहे हैं—यह एक संकुचन है। अब, कल्पना कीजिए कि उस सारी ऊर्जा को बाहर निकलने दे रहे हैं—यह एक विस्तार है! यह चलने का एक तेज, मजबूत और भावनात्मक तरीका था। 1926 में, मैंने अपनी नई शैली के नृत्य का प्रदर्शन करने के लिए अपना खुद का समूह, मार्था ग्राहम डांस कंपनी शुरू किया। मेरा पहला प्रसिद्ध एकल प्रदर्शन, जिसे मैंने 1930 में बनाया था, का नाम विलाप था। इसमें, मैं एक खिंचाव वाले कपड़े की ट्यूब के अंदर एक बेंच पर बैठी, यह दिखाने के लिए मुड़ती और खींचती थी कि दुःख और शोक अंदर से कैसा महसूस होता है।

अपने जीवनकाल में, मैंने 180 से अधिक नृत्य बनाए, और हर एक ने एक अनूठी कहानी बताई। मैंने इतिहास, मिथकों और आम लोगों के जीवन से प्रेरणा ली। शायद मेरा सबसे प्रसिद्ध नृत्य एपलाचियन स्प्रिंग है, जिसे मैंने 1944 में कोरियोग्राफ किया था। यह एक युवा अग्रणी जोड़े की आशावादी कहानी बताता है जो अमेरिकी सीमा पर एक घर और भविष्य का निर्माण कर रहे हैं। मेरे दोस्त, संगीतकार आरोन कोपलैंड ने इसके लिए सुंदर संगीत लिखा था। मेरा लक्ष्य कभी भी सिर्फ नर्तकियों से सुंदर कदम करवाना नहीं था; मैं चाहती थी कि दर्शक कहानी को अपने अंदर गहराई से महसूस करें। मैं मानव हृदय के 'आंतरिक परिदृश्य' को दिखाना चाहती थी।

मैंने 76 साल की उम्र तक मंच पर नृत्य करना जारी रखा और अपने बाकी जीवन के लिए नए नृत्य बनाए। लोग अक्सर मुझे 'आधुनिक नृत्य की जननी' कहते हैं क्योंकि मैंने इसे कहानियाँ सुनाने और भावनाओं को व्यक्त करने का एक शक्तिशाली नया तरीका बनाने में मदद की। मैं 96 साल की उम्र तक जीवित रही, और मुझे बहुत गर्व है कि मेरी नृत्य कंपनी और स्कूल आज भी जीवित हैं। मेरे नृत्य आज भी पूरी दुनिया में प्रदर्शित किए जाते हैं, जो दिल की भाषा को नई पीढ़ियों के साथ साझा करते हैं। मुझे उम्मीद है कि आप याद रखेंगे कि आपका शरीर बोल सकता है, और आपकी गतियाँ सबसे अद्भुत कहानियाँ सुना सकती हैं।