एविग्नन की युवतियाँ

मैं एक शांत, प्रसिद्ध कमरे में रहती हूँ जहाँ लोग मुझे देखने के लिए इकट्ठा होते हैं. मैं एक कैनवास हूँ जो वापस उन्हें घूरता है. मेरी दुनिया दाँतेदार आकृतियों और घूरती आँखों से बनी है. मैं पाँच लंबी आकृतियों का एक समूह हूँ, कोमल या सौम्य नहीं, बल्कि तेज कोणों, सपाट तलों और साहसिक रेखाओं से बनी हूँ. मेरे रंग गुलाबी, गेरुआ और शांत नीले हैं. दो आकृतियों के चेहरे मुखौटे जैसे हैं, जो प्राचीन और शक्तिशाली लगते हैं. लोग फुसफुसाते हैं, मेरी ओर इशारा करते हैं, और अपने सिर हिलाते हैं. मैं अन्य चित्रों की तरह नहीं दिखती. मैंने कला के सभी नियमों को तोड़ दिया. मैं एक पहेली हूँ, एक चुनौती, कैनवास पर एक क्रांति. मैं लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन हूँ.

मेरा जन्म 1907 में पेरिस के एक अव्यवस्थित, धूल भरे स्टूडियो में हुआ था, जिसे ले बाटो-लावोइर कहा जाता था. मेरे निर्माता, पाब्लो पिकासो नाम के एक युवा और महत्वाकांक्षी कलाकार थे, जो कुछ ऐसा बनाना चाहते थे जो किसी ने पहले कभी नहीं देखा हो. उन्होंने मुझ पर महीनों तक काम किया, अपनी तीव्र ऊर्जा से सैकड़ों स्केचबुक भर दिए. वह प्रेरणा की तलाश में थे. उन्हें यह प्रेरणा लौवर संग्रहालय में देखी गई प्राचीन इबेरियन मूर्तियों के मजबूत, सरल आकारों और अफ्रीकी मुखौटों के शक्तिशाली, अभिव्यंजक रूपों में मिली. उन्होंने मुझे पुराने तरीके से सुंदर बनाने के लिए नहीं, बल्कि शक्तिशाली और सच्चा बनाने के लिए चित्रित किया. उन्होंने मेरे शरीर को तेज, टूटे हुए टुकड़ों में तराशा, जैसे कि वे कांच के बने हों. जब पिकासो ने पहली बार मुझे अपने दोस्तों, जैसे कि कलाकार जॉर्जेस ब्राक और हेनरी मैटिस को दिखाया, तो वे चौंक गए. वे थोड़े गुस्से में भी थे क्योंकि मैं ऐसी दिखती थी जिसे उन्होंने पहले कभी नहीं जाना था. उन्होंने पूछा, "तुमने यह क्या बना दिया है?" यह पहला संकेत था कि मैं कुछ नया और महत्वपूर्ण थी. मैं कला के अतीत से एक विराम थी, भविष्य में एक छलांग.

मैंने कला के पारंपरिक नियमों को चकनाचूर कर दिया, जैसे परिप्रेक्ष्य, जिसका उपयोग कलाकार 500 वर्षों से चित्रों को त्रि-आयामी दिखाने के लिए करते थे. मैंने दिखाया कि एक पेंटिंग एक विषय को एक ही बार में कई अलग-अलग कोणों से दिखा सकती है. यह नया विचार वह बीज था जिससे क्यूबिज्म नामक एक पूरी नई कला आंदोलन का विकास हुआ, जिसे पिकासो और जॉर्जेस ब्राक ने मिलकर विकसित किया. मेरी यात्रा लंबी रही है. सालों तक पिकासो के स्टूडियो में लपेटकर छिपाए जाने के बाद, आखिरकार मुझे न्यूयॉर्क शहर में आधुनिक कला संग्रहालय में अपना घर मिला. अब, दुनिया भर से लोग मुझे देखने आते हैं. मैं उन्हें याद दिलाती हूँ कि दुनिया को अलग तरह से देखना एक बहादुर और अद्भुत बात है, और एक नया विचार अनगिनत दूसरों को बनाने, सवाल करने और एक नई वास्तविकता की कल्पना करने के लिए प्रेरित कर सकता है. मैं सिर्फ एक पेंटिंग नहीं हूँ. मैं एक विचार हूँ जो हमेशा जीवित रहेगा.

पठन बोध प्रश्न

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Answer: पाब्लो पिकासो कुछ ऐसा बनाना चाहते थे जो बिल्कुल नया और अलग हो, जो किसी ने पहले कभी नहीं देखा हो. उनके दोस्त इसे देखकर चौंक गए क्योंकि पेंटिंग ने कला के सभी पारंपरिक नियमों, जैसे परिप्रेक्ष्य और सुंदरता की धारणाओं, को तोड़ दिया था और यह उस समय की किसी भी अन्य कलाकृति से बिल्कुल अलग दिखती थी.

Answer: इस वाक्यांश का मतलब है कि पेंटिंग ने कला की पारंपरिक धारणा को तोड़ दिया. सदियों से, कला वास्तविकता को एक दर्पण की तरह दर्शाती थी, लेकिन इस पेंटिंग ने उस दर्पण को तोड़ दिया और दिखाया कि वास्तविकता को कई अलग-अलग, खंडित तरीकों से देखा जा सकता है.

Answer: यह कहानी हमें सिखाती है कि रचनात्मकता का मतलब अक्सर नियमों को तोड़ना और दुनिया को एक नए दृष्टिकोण से देखना होता है. नए विचार शुरू में चौंकाने वाले या अस्वीकार्य लग सकते हैं, लेकिन उनमें दुनिया को बदलने और दूसरों को प्रेरित करने की शक्ति होती है.

Answer: कहानी के आधार पर, पाब्लो पिकासो महत्वाकांक्षी थे (वह कुछ ऐसा बनाना चाहते थे जो किसी ने कभी नहीं देखा हो), साहसी थे (उन्होंने कला के स्थापित नियमों को चुनौती दी), और बहुत मेहनती थे (उन्होंने पेंटिंग पर महीनों तक काम किया और सैकड़ों स्केचबुक भरे).

Answer: लेखक ने "शक्तिशाली" और "सच्चा" शब्दों का उपयोग इसलिए किया क्योंकि पिकासो का लक्ष्य पारंपरिक सुंदरता बनाना नहीं था. उनका लक्ष्य भावनाओं को व्यक्त करना और कला के माध्यम से एक कच्ची, शक्तिशाली सच्चाई दिखाना था, भले ही वह देखने में अजीब या असुविधाजनक लगे.