Yayoi Kusama
Yayoi Kusama adalah seniman kontemporer Jepang terkenal di dunia yang dirayakan karena karya avant-garde-nya…
Membaca di Kelas 6–8 Mendengarkan di Kelas 4–8
Cetak & buat
Kunci jawaban·Tanpa persiapan·Gratis dengan akun
27 lembar kerja · kunci jawaban · cerita lengkap · kuis · Usia 10-12 · CEFR B2
Plus menambahkan 290,000+ cerita lagi dalam 27 bahasa, audio untuk setiap cerita, dan materi cetak untuk semuanya.
Hanya ingin Yayoi Kusama?
Halo! Nama saya Yayoi Kusama. Saya ingin menceritakan kisah saya, yang penuh dengan warna, pola, dan banyak sekali titik! Saya lahir pada tanggal 22 Maret 1929, di sebuah kota bernama Matsumoto, Jepang. Bahkan ketika saya masih seorang gadis kecil, saya melihat dunia secara berbeda. Terkadang, pola di taplak meja seolah-olah terangkat dan menutupi semua yang ada di sekitar saya—dinding, langit-langit, dan bahkan diri saya sendiri! Visi-visi ini bisa jadi menakutkan, tetapi juga menginspirasi saya. Sekitar usia sepuluh tahun, saya mulai menggambar dan melukis pola-pola ini, terutama bintik-bintik polkadot. Itu adalah cara saya untuk memahami dunia dan membagikan apa yang saya lihat dalam pikiran saya.
Seiring saya tumbuh dewasa, hasrat saya terhadap seni menjadi seluruh hidup saya. Saya bersekolah seni di Jepang, tetapi aturannya terasa terlalu ketat. Saya ingin menciptakan seni yang benar-benar baru dan sepenuhnya milik saya. Saya bermimpi pergi ke Amerika, di mana saya mendengar gerakan seni baru yang menarik sedang terjadi. Pada tahun 1950-an, saya melakukan sesuatu yang sangat berani. Saya menemukan alamat seorang seniman terkenal Amerika bernama Georgia O'Keeffe dan menulis surat kepadanya, mengirimkan beberapa gambar saya. Saya meminta nasihatnya. Yang mengejutkan saya, dia membalas! Dorongannya memberi saya keberanian yang saya butuhkan. Pada tahun 1957, saya mengadakan pameran tunggal pertama saya di Amerika Serikat, di Seattle, dan tahun berikutnya, pada tahun 1958, saya akhirnya pindah ke New York City.
Dunia Titik dan Pola Yayoi Kusama
Halo! Nama saya Yayoi Kusama. Saya ingin menceritakan kisah saya, yang penuh dengan warna, pola, dan banyak sekali titik! Saya lahir pada tanggal 22 Maret 1929, di sebuah kota bernama Matsumoto, Jepang. Bahkan ketika saya masih seorang gadis kecil, saya melihat dunia secara berbeda. Terkadang, pola di taplak meja seolah-olah terangkat dan menutupi semua yang ada di sekitar saya—dinding, langit-langit, dan bahkan diri saya sendiri! Visi-visi ini bisa jadi menakutkan, tetapi juga menginspirasi saya. Sekitar usia sepuluh tahun, saya mulai menggambar dan melukis pola-pola ini, terutama bintik-bintik polkadot. Itu adalah cara saya untuk memahami dunia dan membagikan apa yang saya lihat dalam pikiran saya.
Seiring saya tumbuh dewasa, hasrat saya terhadap seni menjadi seluruh hidup saya. Saya bersekolah seni di Jepang, tetapi aturannya terasa terlalu ketat. Saya ingin menciptakan seni yang benar-benar baru dan sepenuhnya milik saya. Saya bermimpi pergi ke Amerika, di mana saya mendengar gerakan seni baru yang menarik sedang terjadi. Pada tahun 1950-an, saya melakukan sesuatu yang sangat berani. Saya menemukan alamat seorang seniman terkenal Amerika bernama Georgia O'Keeffe dan menulis surat kepadanya, mengirimkan beberapa gambar saya. Saya meminta nasihatnya. Yang mengejutkan saya, dia membalas! Dorongannya memberi saya keberanian yang saya butuhkan. Pada tahun 1957, saya mengadakan pameran tunggal pertama saya di Amerika Serikat, di Seattle, dan tahun berikutnya, pada tahun 1958, saya akhirnya pindah ke New York City.
New York City pada tahun 1960-an adalah pusaran energi dan kreativitas! Itu adalah tempat yang sulit untuk menjadi seniman baru, terutama sebagai seorang wanita dari Jepang, tetapi saya bertekad. Saya bekerja tanpa lelah di studio saya yang dingin. Saya mulai menciptakan lukisan 'Infinity Net' saya. Ini adalah kanvas-kanvas besar yang ditutupi ribuan sapuan kuas kecil yang melingkar, seperti jaring raksasa yang membentang selamanya. Itu adalah pekerjaan yang sulit, tetapi ketika saya melukis, saya merasa kecemasan saya menghilang ke dalam pengulangan lingkaran-lingkaran itu. Saya juga mulai membuat patung, menutupi benda-benda sehari-hari seperti kursi dan sofa dengan bentuk-bentuk lembut berpola polkadot. Saya adalah bagian dari gerakan seni baru yang disebut avant-garde, dan seni saya tidak seperti apa pun yang pernah dilihat orang.
Salah satu ide terbesar saya datang kepada saya pada tahun 1965. Saya ingin orang-orang merasa seolah-olah mereka berada di dalam salah satu visi saya. Jadi, saya menciptakan 'Infinity Mirror Room' pertama saya. Saya mengisi sebuah ruangan dengan beberapa patung bertitik saya dan melapisi dinding, langit-langit, dan lantai dengan cermin. Ketika Anda melangkah masuk, pantulan-pantulan itu membuatnya tampak seolah-olah patung-patung dan titik-titiknya berlanjut selamanya ke segala arah—menuju tak terbatas! Rasanya seperti melangkah ke alam semesta magis yang tak berujung. Ide tentang ketidakterbatasan ini menjadi salah satu tema terpenting dalam karya saya, dan saya telah menciptakan banyak Infinity Mirror Room yang berbeda selama bertahun-tahun untuk dinikmati orang-orang di seluruh dunia.
Setelah bertahun-tahun di Amerika, saya kembali ke Jepang pada tahun 1973. Kehidupan yang serba cepat di New York memang mengasyikkan tetapi juga melelahkan. Untuk menjaga kesehatan saya, pada tahun 1977 saya membuat keputusan yang tepat untuk saya. Saya memilih untuk tinggal di sebuah rumah sakit di Tokyo yang tenang dan mendukung. Tepat di seberang jalan, saya mendirikan studio seni saya. Pengaturan ini telah memberi saya kedamaian yang saya butuhkan untuk fokus sepenuhnya pada seni saya. Setiap hari, saya pergi ke studio saya dan berkarya. Seni saya selalu menjadi obat dan kegembiraan terbesar saya, membantu saya mengubah perjuangan saya menjadi sesuatu yang indah dan penuh cahaya.
Selama bertahun-tahun, beberapa orang tidak memahami seni saya, tetapi saya tidak pernah menyerah. Pada tahun 1993, saya terpilih untuk mewakili negara asal saya, Jepang, di sebuah pameran seni internasional terkenal bernama Venice Biennale, yang merupakan suatu kehormatan besar. Sejak saat itu, karya saya telah berkeliling ke seluruh dunia. Anda mungkin pernah melihat labu raksasa saya yang berwarna kuning-hitam dengan bintik-bintik polkadot atau berjalan melalui salah satu Infinity Mirror Room saya. Saya sekarang berusia sembilan puluhan, dan saya masih melukis dan berkarya setiap hari. Harapan saya adalah agar seni saya membawa rasa sukacita, keajaiban, dan keterhubungan bagi orang-orang. Saya ingin terus berbagi visi saya tentang ketidakterbatasan dan cinta dengan dunia selama saya bisa.
Fakta menarik
Tentang
Yayoi Kusama adalah seniman kontemporer Jepang terkenal di dunia yang dirayakan karena karya avant-garde-nya, termasuk ciri khasnya yaitu polkadot dan Ruang Cermin Tak Terhingga yang imersif.
Ikuti Kuis
Pertanyaan 1 dari 5
Apa gagasan utama di balik 'Infinity Mirror Rooms' karya Yayoi Kusama?
Jelajahi selanjutnya
Ingin melakukan lebih banyak lagi?
Jelajahi lebih jauh. Buka alat yang mengubah setiap cerita menjadi pembelajaran nyata.
Storypie Plus untuk keluarga
Cerita lengkap, kuis, dan cetakan. Malam dan perjalanan mobil, teratur.
- Cerita audio tanpa batas
- Mode Buat: anak Anda menjadi bintang dalam cerita
- Unduhan offline
- Lembar kerja cetak & halaman mewarnai
Mengapa Storypie untuk Sekolah
Siswa terlibat. Persiapan dalam hitungan detik. Malam kembali untuk Anda.
- Lembar Kerja & Kuis
- Manajemen Kelas
- Penilaian Formatif
- Kurikulum & Rencana Pelajaran Kustom
- 27 Bahasa
Mengapa Storypie untuk Pembelajaran di Rumah
Kurikulum selesai. Mereka akan meminta lebih. Jam kembali dalam hari Anda.
- Generator Lembar Kerja
- Cerita Audio dari Sudut Pandang Pertama
- Kuis Pemahaman Bawaan
- Kurikulum & Rencana Pelajaran Kustom
- Aktivitas Cetak & Pergi