ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿಂಚಿ

ನಮಸ್ಕಾರ! ನನ್ನ ಹೆಸರು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ. ನಾನು 1452 ರಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯ ವಿಂಚಿ ಎಂಬ ಸುಂದರವಾದ ಪುಟ್ಟ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದೆ. ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗನಾಗಿದ್ದಾಗ, ನಾನು ಇತರ ಮಕ್ಕಳಂತೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಆಟವಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರೆ, ನನ್ನ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ತುಂಬಿರುತ್ತಿದ್ದವು. 'ಆಕಾಶ ಏಕೆ ನೀಲಿಯಾಗಿದೆ?' 'ಪಕ್ಷಿಗಳು ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಬಡಿಯದೆ ಹೇಗೆ ಹಾರುತ್ತವೆ?' ಈ ಪ್ರಪಂಚವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಒಗಟಿನಂತೆ ಇತ್ತು, ಮತ್ತು ನಾನು ಅದರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದೆ. ನನಗೆ ಹೊರಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಇರುವುದು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟ. ನದಿಯ ದಡದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತು, ನೀರು ಕಲ್ಲುಗಳ ಸುತ್ತ ಸುತ್ತುವುದನ್ನು, ಹರಿಯುವುದನ್ನು ಗಂಟೆಗಟ್ಟಲೆ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೆ. ಪಕ್ಷಿಗಳು ಹಾರುವುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ, ಅವುಗಳ ಹಾರಾಟದ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ತಿಳಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ಹೂವಿನ ದಳಗಳನ್ನು ಮೆಲ್ಲಗೆ ಮುಟ್ಟಿ, ಅದರ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಆಕಾರಕ್ಕೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ನೋಟ್‌ಬುಕ್ ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೆ. ಅದು ನನ್ನ ನಿಧಿಯಾಗಿತ್ತು. ಅದರಲ್ಲಿ ನಾನು ಪದಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ; ನಾನು ನೋಡಿದ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಿಡಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ - ಎಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ರೇಖೆಗಳು, ಕುದುರೆ ಓಡುವಾಗ ಅದರ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಹೇಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತವೆ, ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ತೇಲುವ ಮೋಡಗಳು. ನನಗೆ ಚಿತ್ರ ಬಿಡಿಸುವುದು ಕೇವಲ ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದಾಗಿರಲಿಲ್ಲ; ಅದು ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ನನ್ನ ಮಾರ್ಗವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕುತೂಹಲ, 'ಏಕೆ' ಮತ್ತು 'ಹೇಗೆ' ಎಂದು ತಿಳಿಯುವ ನನ್ನ ಆಳವಾದ ಹಂಬಲವೇ ನನ್ನ ಇಡೀ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಬೆಳಕಾಯಿತು.

ನಾನು ಹದಿಹರೆಯದವನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅಂದರೆ ಸುಮಾರು 1466 ರಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಆಸಕ್ತಿ ಕೇವಲ ಹವ್ಯಾಸಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೆಂದು ನನ್ನ ತಂದೆಗೆ ಅರಿವಾಯಿತು. ಅವರು ನನ್ನನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಎಂಬ ದೊಡ್ಡ, ಗಲಭೆಯುಳ್ಳ ನಗರಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ದರು. ಆ ನಗರವು ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಅಲ್ಲಿ ನಾನು ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಡೆಲ್ ವೆರೊಕ್ಕಿಯೊ ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗುರುಗಳ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಶಿಷ್ಯನಾದೆ. ಆ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವು ಕಲೆಯ ಒಂದು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರ್ಖಾನೆಯಂತಿತ್ತು! ಅಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ನಾವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಿಯಬೇಕಿತ್ತು. ಒಂದು ದಿನ, ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ನಾನು ಬಣ್ಣಬಣ್ಣದ ಖನಿಜಗಳನ್ನು ಪುಡಿ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೆ. ಮರುದಿನ, ದೇವತೆಗಳ ಅಥವಾ ವೀರರ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಮೃದುವಾದ ಜೇಡಿಮಣ್ಣನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ. ಗುರು ವೆರೊಕ್ಕಿಯೊ ಒಬ್ಬ ಇಂಜಿನಿಯರ್ ಕೂಡ ಆಗಿದ್ದರು, ಹಾಗಾಗಿ ನಾವು ನಗರದ ಹಬ್ಬಗಳಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಯಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೆವು. ಇಲ್ಲಿಯೇ ನಾನು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಕಲಿತೆ: ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ ಬೇರೆ ಬೇರೆಯಲ್ಲ. ಅವು ಒಂದೇ ನಾಣ್ಯದ ಎರಡು ಮುಖಗಳು. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು, ಅವರ ಮೂಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನಾಯುಗಳು ಹೇಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಾನು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದೆ. ಒಂದು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೈಜವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಲು, ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಹೇಗೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ, ಹೊಳೆಯುವ ಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದವಾದ, ಮೃದುವಾದ ನೆರಳುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದೆ. ನನ್ನ ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗಳು ಮಾನವ ದೇಹಗಳು, ಗೇರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಲಿವರ್‌ಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿಹೋಗಿದ್ದವು. ಒಮ್ಮೆ ನನ್ನ ಗುರುಗಳು 'ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸಮ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್' ಎಂಬ ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರದ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನನಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಕೇಳಿದರು. ನಾನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ದೇವದೂತನು ಎಷ್ಟು ನೈಜವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾವಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದನೆಂದರೆ, ಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಗುರು ವೆರೊಕ್ಕಿಯೊ ತಮ್ಮ ಶಿಷ್ಯನು ತನ್ನನ್ನು ಮೀರಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನೇ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲವೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರಂತೆ! ಆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವೇ ನನ್ನ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯವಾಗಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೇಲಿನ ನನ್ನ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಜ್ಞานದ ಹುಡುಕಾಟ ಒಂದಾದವು.

ನಾನು ಬೆಳೆದಂತೆ, ಇಟಲಿಯಾದ್ಯಂತ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ನನ್ನ ಖ್ಯಾತಿ ಹರಡಿತು. ನಾನು ಮಿಲಾನ್‌ನ ಡ್ಯೂಕ್‌ನಂತಹ ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರಿಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ಈ ಪೋಷಕರು ನನಗೆ ದೊಡ್ಡ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ನನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು 'ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್' ಎಂಬ ಬೃಹತ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರ. ನಾನು ಅದನ್ನು ಮಿಲಾನ್‌ನ ಒಂದು ಮಠದ ಊಟದ ಕೋಣೆಯ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ನೇರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಯೇಸು ತನ್ನ ಶಿಷ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನು ತನಗೆ ದ್ರೋಹ ಬಗೆಯುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಹೇಳುವ ಆ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ನಾನು ಬಯಸಿದ್ದೆ. ನಾನು ಅದರ ಮೇಲೆ ವರ್ಷಗಟ್ಟಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಬೇರೆ ಬೇರೆ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು - ಆಘಾತ, ದುಃಖ, ಕೋಪ, ಗೊಂದಲ - ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಅದು ಕೇವಲ ಒಂದು ಚಿತ್ರವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ; ಅದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಒಂದು ಕಥೆಯಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಲೀಸಾ ಎಂಬ ವ್ಯಾಪಾರಿಯೊಬ್ಬರ ಪತ್ನಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನನ್ನನ್ನು ಕೇಳಲಾಯಿತು. ಈ ಚಿತ್ರವು 'ಮೋನಾ ಲಿಸಾ' ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ನಾನು ಅದರ ಮೇಲೆ ವರ್ಷಗಟ್ಟಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ, ಅವಳ ಸೌಮ್ಯ, ನಿಗೂಢ ನಗುವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಆ ನಗುವಿನ ಬಗ್ಗೆ 500 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರವೂ ಜನರು ಇಂದಿಗೂ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತಾರೆ! ಆದರೆ ಎಲ್ಲರೂ ನನ್ನನ್ನು ಒಬ್ಬ ಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರೂ, ನನ್ನ ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ರಹಸ್ಯ ಜಗತ್ತು ಅಡಗಿತ್ತು. ಅವು ನನ್ನ ಕನಸುಗಳು ಮತ್ತು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದವು. ಯಾರೂ ಕಲ್ಪಿಸದಂತಹ ಅದ್ಭುತ ಯಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಾನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದೆ - ಬಾವಲಿಯ ರೆಕ್ಕೆಯಂತೆ ಕಾಣುವ ಹಾರುವ ಯಂತ್ರ, ಆರಂಭಿಕ ಟ್ಯಾಂಕ್‌ನಂತಿದ್ದ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತ ಕಾರು, ಮತ್ತು ನೀರಿನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಡಲು ವಿಶೇಷ ಸೂಟ್ ಕೂಡ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಕೇವಲ ಕಾಗದದ ಮೇಲಿನ ಆಲೋಚನೆಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ನನಗೆ, ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮಾಡುವ ಕ್ರಿಯೆ, ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವುದು, ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಷ್ಟೇ ರೋಮಾಂಚನಕಾರಿಯಾಗಿತ್ತು.

ನನ್ನ ಪ್ರಯಾಣವು ನನ್ನನ್ನು ಇಟಲಿಯಿಂದ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ದಿತು, ಅಲ್ಲಿ ನಾನು ನನ್ನ ಅಂತಿಮ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದನು. ನಾನು 1519 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನನಾದೆ, ಆದರೆ ನನ್ನ ಕಥೆ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ಜಗತ್ತು ಆನಂದಿಸಲು ನನ್ನ 'ಮೋನಾ ಲಿಸಾ' ದಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನನ್ನ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಸಾವಿರಾರು ಪುಟಗಳ ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗಳನ್ನು ನಾನು ಬಿಟ್ಟುಹೋದೆ. ನನ್ನ ಜೀವನದ ದೊಡ್ಡ ಪಾಠ ಇದೇ: ಎಂದಿಗೂ ಕುತೂಹಲವನ್ನು ಬಿಡಬೇಡಿ. ಜಗತ್ತನ್ನು ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿ ಇಬ್ಬರ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನೋಡಿ. 'ಏಕೆ?' ಮತ್ತು 'ಹೇಗೆ?' ಎಂದು ಕೇಳಿ. ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ ನಮ್ಮ ಅದ್ಭುತ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಇರುವ ಎರಡು ಸುಂದರ ಮಾರ್ಗಗಳೆಂದು ನೀವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವಿರಿ.

ಓದುವ ಗ್ರಹಿಕೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು

ಉತ್ತರವನ್ನು ನೋಡಲು ಕ್ಲಿಕ್ ಮಾಡಿ

Answer: ಇಲ್ಲಿ 'ನಿಧಿ' ಎಂದರೆ ಅದು ಅವರಿಗೆ ತುಂಬಾ ಮೌಲ್ಯಯುತ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾದ ವಸ್ತು ಎಂದು ಅರ್ಥ. ಅದು ಚಿನ್ನ ಅಥವಾ ಆಭರಣದಂತೆ ಬೆಲೆಬಾಳುವ ವಸ್ತುವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅದು ಅವರಿಗೆ ಅಮೂಲ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

Answer: ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ದೇವದೂತನು ಎಷ್ಟು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿತ್ತೆಂದರೆ, ತಮ್ಮ ಶಿಷ್ಯನು ತಮ್ಮನ್ನು ಮೀರಿ ಬೆಳೆದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ವೆರೊಕ್ಕಿಯೊಗೆ ಅನಿಸಿತು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಶಿಷ್ಯನ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಹೆಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಗೌರವವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಆ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿರಬಹುದು.

Answer: ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನೈಜವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಲು, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು (ಮನುಷ್ಯರ ಮೂಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನಾಯುಗಳು ಹೇಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಯಲು) ಮತ್ತು ಬೆಳಕು ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ನೆರಳುಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

Answer: ಇದು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ತಮ್ಮ ಕಾಲಕ್ಕಿಂತ ಬಹಳ ಮುಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು ತುಂಬಾ ಮುಂದುವರಿದಿದ್ದವು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಬೇಕಾದ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಕೇವಲ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲ, ಒಬ್ಬ ಕನಸುಗಾರ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವವರಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ಇದು ನಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

Answer: ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ನೀಡುವ ಮುಖ್ಯ ಸಂದೇಶವೇನೆಂದರೆ ನಾವು ಯಾವಾಗಲೂ ಕುತೂಹಲದಿಂದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬಾರದು. ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ ಎರಡೂ ನಮ್ಮ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಅದ್ಭುತ ಮಾರ್ಗಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ನಮಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.