പീറ്റ് മോൺട്രിയാൻ

എൻ്റെ പേര് പീറ്റ് മോൺട്രിയാൻ. ഞാൻ വരകളുടെയും നിറങ്ങളുടെയും ലോകത്ത് ജീവിച്ച ഒരു കലാകാരനാണ്. 1872 മാർച്ച് 7ന് നെതർലൻഡ്‌സിലാണ് ഞാൻ ജനിച്ചത്. എൻ്റെ കുട്ടിക്കാലം ചിത്രങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. എൻ്റെ അച്ഛനും അമ്മാവനും കലാകാരന്മാരായിരുന്നു. അവരാണ് എനിക്ക് വരയ്ക്കാനും പെയിൻ്റ് ചെയ്യാനും പഠിപ്പിച്ചത്. തുടക്കത്തിൽ, ഞാൻ കണ്ട കാഴ്ചകൾ അതേപോലെ പകർത്താനാണ് ശ്രമിച്ചത്. എൻ്റെ രാജ്യത്തെ കാറ്റാടിയന്ത്രങ്ങളും പുഴകളും പരന്ന വയലുകളുമെല്ലാം എൻ്റെ ക്യാൻവാസിൽ നിറഞ്ഞു. കലയെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ പഠിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. അങ്ങനെ 1892-ൽ ഞാൻ ആംസ്റ്റർഡാമിലെ റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് വിഷ്വൽ ആർട്‌സിൽ ചേർന്നു. അവിടെവെച്ച്, ലോകത്തെ യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തോടെ എങ്ങനെ പകർത്താമെന്ന് ഞാൻ കൂടുതൽ പഠിച്ചു. എൻ്റെ ഓരോ ചിത്രവും ഞാൻ കാണുന്ന ലോകത്തിൻ്റെ ഒരു പ്രതിഫലനമായിരുന്നു.

1911-ൽ ഞാൻ പാരീസിലേക്ക് താമസം മാറ്റി. ആ നഗരം എൻ്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു പുതിയ അധ്യായം തുറന്നു. അവിടെ വെച്ചാണ് ഞാൻ പാബ്ലോ പിക്കാസോയെപ്പോലുള്ള കലാകാരന്മാരുടെ ക്യൂബിസം എന്ന പുതിയൊരു കലാശൈലി കാണുന്നത്. അത് എൻ്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകളെ ആകെ മാറ്റിമറിച്ചു. പ്രകൃതിയെ അതേപടി പകർത്തുന്നതിനപ്പുറം, വസ്തുക്കളുടെ അടിസ്ഥാന ഘടനയും അതിലെ ഭാവങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കലയ്ക്ക് കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ഈ പുതിയ ചിന്ത എൻ്റെ ചിത്രങ്ങളിലും പ്രകടമായി. ഞാൻ വരച്ച മരങ്ങൾ പതിയെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് മാറി, വരകളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും ഒരു വലയായി രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. ഞാൻ ഒരു പുതിയ കലാകാരനായി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയാണെന്ന് സ്വയം ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ, 1912-ൽ ഞാൻ എൻ്റെ പേര് 'മോൺട്രിയാൻ' എന്നതിൽ നിന്ന് 'മോൺട്രിയൻ' എന്നാക്കി മാറ്റി. അത് എൻ്റെ കലാപരമായ പുനർജന്മത്തിൻ്റെ അടയാളമായിരുന്നു.

ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം ആരംഭിച്ചപ്പോൾ, 1914-ൽ എനിക്ക് നെതർലൻഡ്‌സിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടി വന്നു. അവിടെവെച്ച് ഞാൻ തിയോ വാൻ ഡോസ്ബർഗ് എന്ന മറ്റൊരു കലാകാരനെ കണ്ടുമുട്ടി. എൻ്റെ പുതിയ ആശയങ്ങൾ അദ്ദേഹവുമായി പങ്കുവെച്ചപ്പോൾ, ഞങ്ങൾ ഒരേ വഴിയിലാണ് സഞ്ചരിക്കുന്നതെന്ന് മനസ്സിലായി. അങ്ങനെ 1917-ൽ ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് 'ഡി സ്റ്റൈൽ' എന്ന പേരിൽ ഒരു കലാപ്രസ്ഥാനവും മാസികയും ആരംഭിച്ചു. 'ഡി സ്റ്റൈൽ' എന്നാൽ 'ശൈലി' എന്നാണർത്ഥം. എൻ്റെ പ്രധാന ആശയത്തെ ഞാൻ നിയോപ്ലാസ്റ്റിസിസം എന്ന് വിളിച്ചു. ഏറ്റവും ലളിതമായ ഘടകങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു സാർവത്രിക യോജിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതായിരുന്നു അതിൻ്റെ ലക്ഷ്യം. അതിനായി ഞാൻ ചില നിയമങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി: നേരായ ലംബവും തിരശ്ചീനവുമായ വരകൾ മാത്രം ഉപയോഗിക്കുക. ചുവപ്പ്, മഞ്ഞ, നീല എന്നീ പ്രാഥമിക നിറങ്ങളും, അതോടൊപ്പം വെള്ള, കറുപ്പ്, ചാരനിറം എന്നിവയും മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കാവൂ. എൻ്റെ ലക്ഷ്യം ക്യാൻവാസിൽ ഒരു തികഞ്ഞ സന്തുലിതാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതായിരുന്നു.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിൻ്റെ ഭീഷണി ഉയർന്നപ്പോൾ, ഞാൻ എൻ്റെ ജീവിതത്തിൽ വീണ്ടും യാത്ര തുടങ്ങി. 1938-ൽ ഞാൻ ലണ്ടനിലേക്കും തുടർന്ന് 1940-ൽ ന്യൂയോർക്ക് സിറ്റിയിലേക്കും മാറി. ന്യൂയോർക്ക് നഗരം എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി. അവിടുത്തെ തെരുവുകളുടെ ഘടന, അംബരചുംബികളായ കെട്ടിടങ്ങൾ, ജാസ്, ബൂഗി-വൂഗി സംഗീതത്തിൻ്റെ ഊർജ്ജസ്വലമായ താളം എന്നിവയെല്ലാം എൻ്റെ കലയെ കൂടുതൽ സജീവമാക്കി. ഈ പുതിയ ചുറ്റുപാടുകൾ എൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് പുതിയൊരു താളം നൽകി. എൻ്റെ കറുത്ത വരകൾക്ക് പകരം നിറങ്ങളുള്ള ചെറിയ ബ്ലോക്കുകൾ ഞാൻ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. അതോടെ എൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്നതുപോലെ തോന്നി. എൻ്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായ 'ബ്രോഡ്‌വേ ബൂഗി വൂഗി' ഞാൻ ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് വരച്ചത്.

എൻ്റെ ജീവിതയാത്ര ഒരു നീണ്ട അന്വേഷണമായിരുന്നു. ഞാൻ രോഗബാധിതനാകുമ്പോൾ, എൻ്റെ അവസാന ചിത്രമായ 'വിക്ടറി ബൂഗി വൂഗി' സ്റ്റുഡിയോയിൽ പൂർത്തിയാകാതെ ഇരിപ്പുണ്ടായിരുന്നു. 1944 ഫെബ്രുവരി 1-ന് ന്യുമോണിയ ബാധിച്ച് ഞാൻ ഈ ലോകത്തോട് വിട പറഞ്ഞു. എനിക്ക് 71 വയസ്സായിരുന്നു. ലളിതമായ വരകളിലൂടെയും നിറങ്ങളിലൂടെയുമുള്ള എൻ്റെ യോജിപ്പിനായുള്ള തിരച്ചിൽ എൻ്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ അവസാനിച്ചില്ല. എൻ്റെ ആശയങ്ങൾ വാസ്തുശില്പികളെയും ഫർണിച്ചർ ഡിസൈനർമാരെയും ഫാഷൻ ലോകത്തെയും സ്വാധീനിച്ചു. എൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ കാണുമ്പോൾ, ലോകത്തെ പുതിയതും ലളിതവുമായ രീതിയിൽ നോക്കുന്നത് മനോഹരവും ജീവസ്സുറ്റതുമായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ എങ്ങനെ സഹായിക്കുമെന്നതിൻ്റെ ഒരു കഥ ആളുകൾ കാണുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.