ക്യൂബിസം

നിങ്ങളുടെ കൈകളിൽ ഒരു ചെറിയ കാർഡ്ബോർഡ് പെട്ടി പിടിച്ചിരിക്കുന്നതായി സങ്കൽപ്പിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് അതിന്റെ മുകൾഭാഗവും മുൻഭാഗവും ഒരുപക്ഷേ ഒരു വശവും കാണാൻ കഴിയും. പിൻഭാഗമോ അടിഭാഗമോ കാണണമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ അത് മറിച്ചിടണം. എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് ആ പെട്ടി പൂർണ്ണമായി തുറന്ന് ഒരു മേശപ്പുറത്ത് പരത്തി വെക്കാൻ കഴിഞ്ഞാലോ, അങ്ങനെ അതിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളും - മുകൾ, താഴ്, മുൻ, പിൻ, ഇടത്, വലത് - ഒരേ നിമിഷം കാണാൻ കഴിഞ്ഞാലോ? ഞാൻ വരുന്നതിന് മുമ്പ്, കല അങ്ങനെയായിരുന്നില്ല പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നത്. നൂറ്റാണ്ടുകളായി, ഒരു പെയിന്റിംഗ് എന്നത് ഒരിടത്ത് നിന്ന് ലോകത്തേക്ക് നോക്കുന്ന ഒരു ജനൽ പോലെയായിരുന്നു. ഒരു ആപ്പിൾ മേശപ്പുറത്ത് ഇരിക്കുന്നത് എങ്ങനെയാണോ, അതുപോലെ തന്നെ വരച്ചിരുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖം മുന്നിൽ നിന്നോ വശത്ത് നിന്നോ കാണിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ രണ്ടും ഒരേ സമയം കാണിച്ചിരുന്നില്ല. അത് ഒരൊറ്റ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്നുള്ള, ഒരൊറ്റ നിശ്ചല നിമിഷമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഞാൻ ചിന്തിച്ചു, സത്യം കാണിക്കാൻ ഇത് മാത്രമാണോ വഴി? നമ്മൾ ശരിക്കും ലോകത്തെ അനുഭവിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണോ? നമ്മൾ വസ്തുക്കൾക്ക് ചുറ്റും നടക്കുന്നു, അവയെ പല കോണുകളിൽ നിന്ന് കാണുന്നു, നമ്മുടെ മനസ്സിൽ ഒരു പൂർണ്ണ ചിത്രം ഒരുമിച്ച് ചേർക്കുന്നു. കലയും അത് ചെയ്യണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. ഹലോ, ഞാൻ ക്യൂബിസമാണ്. ഞാനൊരു വ്യക്തിയോ സ്ഥലമോ അല്ല, മറിച്ച് ഒരു വിപ്ലവകരമായ ആശയമാണ്. ഒരു വസ്തുവിനെ ഒരിടത്ത് നിന്ന് എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്ന് മാത്രമല്ല, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപം, അതിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളിൽ നിന്നും, ഒരൊറ്റ ഫ്ലാറ്റ് ക്യാൻവാസിൽ ഒരുമിച്ച് ചേർത്തുകൊണ്ട് കാണിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ നിന്നാണ് ഞാൻ ജനിച്ചത്. ഒരു മുഖത്തിന്റെ മുൻഭാഗവും അതിന്റെ വശവും ഒരേസമയം കാണിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന ആശയമാണ് ഞാൻ. ഒരു ഗിറ്റാറിന്റെ വളഞ്ഞ ഉടലും നീണ്ട കഴുത്തും ശബ്ദ ദ്വാരവും എല്ലാം ഒരേ സമയം വരയ്ക്കാൻ കഴിയുമെന്ന വിശ്വാസമാണ് ഞാൻ, നിങ്ങൾ അത് അഴിച്ച് എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും എല്ലാവർക്കും കാണാനായി നിരത്തി വെച്ചതുപോലെ. ഞാൻ ഒരു പുതിയ കാഴ്ചപ്പാടാണ്.

എന്റെ കഥ ആരംഭിക്കുന്നത് ഫ്രാൻസിലെ തിരക്കേറിയതും കല നിറഞ്ഞതുമായ പാരീസ് നഗരത്തിൽ, ഏകദേശം 1907-ൽ ആണ്. ഒരാളല്ല എന്നെ കണ്ടുപിടിച്ചത്, മറിച്ച് കഴിവുറ്റവരും ധൈര്യശാലികളുമായ രണ്ട് സുഹൃത്തുക്കളാണ്, സ്പാനിഷ് കലാകാരനായ പാബ്ലോ പിക്കാസോയും ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ ജോർജ്ജ് ബ്രാക്കും. അവർ ചെറുപ്പവും ഊർജ്ജസ്വലരും പഴയ നിയമങ്ങളിൽ മടുത്തവരുമായിരുന്നു. ഒരു വർഷം മുൻപ് അന്തരിച്ച പോൾ സെസാൻ എന്ന പ്രായമുള്ള ഒരു ചിത്രകാരനിൽ നിന്ന് അവർക്ക് വലിയ പ്രചോദനം ലഭിച്ചിരുന്നു. പ്രകൃതിയിലെ എല്ലാത്തിനെയും അടിസ്ഥാന ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങളായി വിഭജിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് സെസാൻ വിശ്വസിച്ചു: സിലിണ്ടർ, ഗോളം, കോൺ. പിക്കാസോയും ബ്രാക്കും ആ ആശയം അതിന്റെ പരമാവധിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. എന്റെ ഔദ്യോഗിക ജനനം പലപ്പോഴും 1907-ൽ പിക്കാസോ പൂർത്തിയാക്കിയ ഞെട്ടിക്കുന്ന ഒരു പെയിന്റിംഗിലൂടെയാണ് അടയാളപ്പെടുത്തുന്നത്: 'ലെസ് ഡെമോയിസെൽസ് ഡി'അവിഗ്നോൻ'. അത് മൂർച്ചയേറിയതും കോണീയവുമായ ശരീരങ്ങളും ആഫ്രിക്കൻ മുഖംമൂടികൾ പോലെ തോന്നിക്കുന്ന മുഖങ്ങളുമുള്ള അഞ്ച് രൂപങ്ങളെ കാണിച്ചു, അവയുടെ രൂപങ്ങൾ പൊട്ടിച്ചതും പരന്നതുമായിരുന്നു. കലാ ലോകം ഇതിന് മുൻപ് ഇതുപോലൊന്ന് കണ്ടിരുന്നില്ല. ഏകദേശം 1909 മുതൽ 1912 വരെ, എന്റെ സ്രഷ്ടാക്കൾ എന്റെ ആദ്യ ഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു, പിന്നീട് വിമർശകർ അതിനെ അനലിറ്റിക് ക്യൂബിസം എന്ന് വിളിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, പിക്കാസോയും ബ്രാക്കും വളരെ അടുത്ത് പ്രവർത്തിച്ചു, ചിലപ്പോൾ അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ പോലും പ്രയാസമായിരുന്നു. അവർ ഒരു വസ്തുവിനെ - ഒരു വയലിൻ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വ്യക്തിയെപ്പോലെ - എടുത്ത് ക്യാൻവാസിൽ ആയിരം ചെറിയ കഷണങ്ങളായി, അല്ലെങ്കിൽ ക്യൂബുകളും പ്രതലങ്ങളുമായി തകർക്കുമായിരുന്നു. അവർ തവിട്ട്, ചാര, മഞ്ഞ നിറങ്ങളുടെ വളരെ പരിമിതമായ ഒരു കൂട്ടം നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു, കാരണം അവർക്ക് നിറത്തിൽ താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു; അവർക്ക് രൂപത്തിലും, വസ്തുക്കളുടെ ഘടനയെ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിലുമായിരുന്നു താൽപ്പര്യം. അതൊരു ശാസ്ത്രീയ പരീക്ഷണം പോലെയായിരുന്നു. പിന്നീട്, 1912-ഓടെ, ഞാൻ വികസിച്ചു. ഈ പുതിയ ഘട്ടത്തെ സിന്തറ്റിക് ക്യൂബിസം എന്ന് വിളിച്ചു. വസ്തുക്കളെ തകർക്കുന്നതിന് പകരം, പിക്കാസോയും ബ്രാക്കും ചിത്രങ്ങൾ വീണ്ടും നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവർ തങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികളിലേക്ക് തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ തിരികെ കൊണ്ടുവന്നു, അതിലും വിപ്ലവകരമായ ഒന്ന് ചെയ്തു: അവർ യഥാർത്ഥ ലോകത്തിലെ വസ്തുക്കൾ തങ്ങളുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒട്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഒരു പത്രക്കഷണം, വാൾപേപ്പറിന്റെ ഒരു തുണ്ട്, ഒരു കുപ്പിയുടെ ലേബൽ. അവർ കണ്ടുപിടിച്ച ഈ സാങ്കേതികതയെ കൊളാഷ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഞാൻ ലോകത്തെ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനെക്കുറിച്ച് മാത്രമല്ല, ക്യാൻവാസിൽ ഒരു പുതിയ ലോകം നിർമ്മിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചും ആയി.

നിങ്ങൾക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതുപോലെ, ആദ്യം എല്ലാവർക്കും എന്നെ മനസ്സിലായില്ല. സത്യത്തിൽ, പലരും ഭയപ്പെട്ടുപോയി. 1908-ൽ ബ്രാക്കിന്റെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് കണ്ട കലാവിമർശകനായ ലൂയിസ് വോക്സെൽസ്, അതിനെ 'ചെറിയ ക്യൂബുകൾ' നിറഞ്ഞതാണെന്ന് പരിഹസിച്ച് വിശേഷിപ്പിച്ചു - അങ്ങനെയാണ് എനിക്ക് എന്റെ പേര് ലഭിച്ചത്. ആളുകൾക്ക് മനോഹരവും യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ളതുമായ കലയായിരുന്നു ശീലം. എന്റെ തകർന്നതും പല കോണുകളുള്ളതുമായ ലോകം കുഴഞ്ഞുമറിഞ്ഞതും വിചിത്രവുമായി തോന്നി. പക്ഷെ ഞാൻ വിചിത്രമാകാൻ വേണ്ടി വിചിത്രമായതല്ല. ഞാൻ ലോകത്തെ ഒരു വലിയ പാഠം പഠിപ്പിക്കുകയായിരുന്നു: ഒന്നിനെ കാണാൻ ഒരൊറ്റ ശരിയായ വഴിയേയുള്ളൂ എന്നില്ല. യാഥാർത്ഥ്യം സങ്കീർണ്ണമാണ്, ഓരോരുത്തരുടെയും കാഴ്ചപ്പാട് ആ പൂർണ്ണ ചിത്രത്തിന്റെ സാധുവായ ഒരു ഭാഗമാണ്. എന്റെ സ്വാധീനം കാട്ടുതീ പോലെ വേഗത്തിൽ പടർന്നു. കലാകാരന്മാർ എന്റെ ആശയങ്ങൾ പെയിന്റിംഗിൽ മാത്രമല്ല, ശില്പകലയിലും പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ത്രിമാന രൂപങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. വാസ്തുശില്പികൾ വൃത്തിയുള്ള വരകളും ജ്യാമിതീയ മുഖപ്പുകളുമുള്ള കെട്ടിടങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. ഡിസൈനർമാർ ഫർണിച്ചറുകളും പോസ്റ്ററുകളും നിർമ്മിക്കാൻ എന്റെ തത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെയും അതിനുശേഷമുള്ള കലയുടെയും ഡിസൈനിന്റെയും ഭാഷ തന്നെ ഞാൻ മാറ്റിമറിച്ചു. ഇന്ന്, ഞാൻ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, നമ്മുടെ ചിന്താരീതിയിലും ജീവിക്കുന്നു. ഒരു പ്രശ്നത്തെ ഒന്നിലധികം കോണുകളിൽ നിന്ന് നോക്കാനുള്ള ഒരു ഓർമ്മപ്പെടുത്തലാണ് ഞാൻ. നിങ്ങൾ ഒരു പ്രയാസമേറിയ കണക്ക് ചോദ്യത്തിൽ കുടുങ്ങുമ്പോഴോ ഒരു സുഹൃത്തുമായി അഭിപ്രായവ്യത്യാസമുണ്ടാകുമ്പോഴോ, എന്നെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക. സാഹചര്യത്തെ വശത്ത് നിന്നും, പിന്നിൽ നിന്നും, ഉള്ളിൽ നിന്ന് പോലും കാണാൻ ശ്രമിക്കുക. വ്യത്യസ്ത കാഴ്ചപ്പാടുകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾക്ക് പുതിയതും ഉൾക്കാഴ്ചയുള്ളതും മനോഹരവുമായ ഒന്ന് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും - ഒരു പരിഹാരം, ഒരു ധാരണ, ഒരു കലാസൃഷ്ടി. കാര്യങ്ങൾ തകർക്കുന്നത് ശരിക്കും അത്ഭുതകരമായ ഒന്ന് നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ആദ്യപടിയാകാം എന്നതിന്റെ തെളിവാണ് ഞാൻ.