पॉप आर्ट
पॉप आर्ट ही एक कला चळवळ आहे जी २० व्या शतकाच्या मध्यात उदयास आली, जिने जाहिरात…
वाचनासाठी तपशील 6–8 येथे ऐकले जाते इयत्ता 4–8
प्रिंट करा आणि तयार करा
उत्तर की·कोणतीही तयारी नाही·खात्यासह मोफत
22 कार्यपत्रके · उत्तर की · पूर्ण कथा · क्विझ · वय 10-12 · CEFR B2
प्लसमध्ये 27 भाषांमध्ये 208,000+ अधिक कथा, प्रत्येकासाठी ऑडिओ आणि सर्वांसाठी प्रिंट करण्यायोग्य सामग्री समाविष्ट आहे.
फक्त पॉप आर्ट हवे का?
एखाद्या सामान्य जगात रंगांचा एक झोत. कधी तुम्ही सूपच्या डब्याचे चित्र पाहिले आहे, किंवा एक मोठा कार्टून स्पीच बबल, किंवा एखाद्या चित्रपट तारकाचा चेहरा इंद्रधनुष्याच्या रंगात पुन्हा पुन्हा रंगवलेला पाहिला आहे का? जर पाहिला असेल, तर तुम्ही मला भेटला आहात. मी तेच करतो: मी सामान्य, दैनंदिन गोष्टी घेतो, ज्यांच्याकडे लोक कदाचित लक्षही देत नसतील, आणि त्यांना काहीतरी नेत्रदीपक आणि महत्त्वाचे बनवतो. मी फुलांच्या शेताचे शांत, सौम्य चित्र नाही; मी मोठा आवाज करणारा, मजेदार आणि थोडा आश्चर्यकारक आहे. मी 'लोकप्रिय' गोष्टींची कला आहे आणि तुम्ही मला पॉप आर्ट म्हणू शकता. मी तुमच्या जगाला घेतो - जाहिराती, कॉमिक्स, सेलिब्रिटी, आणि किराणा दुकानातल्या वस्तू - आणि त्याला एका मोठ्या, चमकदार कॅनव्हासवर ठेवतो. मी तुम्हाला तुमच्या सभोवतालच्या गोष्टींकडे नव्या नजरेने पाहण्यास सांगतो, हे दाखवून देतो की कला केवळ भव्य राजवाड्यांमध्ये किंवा जुन्या कथांमध्ये नसते. ती तुमच्या न्याहारीच्या डब्यात आणि तुमच्या आवडत्या कॉमिक बुकच्या पानावरही असू शकते.
माझ्या जन्मापूर्वीचे जग, विशेषतः दुसऱ्या महायुद्धानंतर १९५० च्या दशकातले जग खूप वेगळे होते. ते नवीन तंत्रज्ञान, प्रत्येक घरात दूरदर्शन संच, रंगीबेरंगी मासिके आणि सर्वत्र जाहिरातींनी भरलेले एक रोमांचक वेळ होती. लोक नवीन कार, नवीन उपकरणे आणि नवीन प्रकारचे संगीत याबद्दल उत्साही होते. पण 'गंभीर' कला जग मात्र वेगळे होते. ते अमूर्त चित्रांनी भरलेले होते जे खोल भावनांवर लक्ष केंद्रित करत होते आणि वास्तविक जीवनातील कोणत्याही गोष्टीसारखे दिसत नव्हते. माझी सुरुवात १९५० च्या दशकाच्या मध्यात युनायटेड किंगडममध्ये एका कुजबुजीप्रमाणे झाली, जिथे कलाकार आणि विचारवंतांचा एक गट होता, ज्याला 'इंडिपेंडेंट ग्रुप' म्हटले जात असे. एडुआर्डो पाओलोझी सारख्या कलाकारांनी, ज्यांनी १९४७ मध्येच 'पॉप!' हा शब्द असलेला एक कोलाज बनवला होता, आणि रिचर्ड हॅमिल्टन, ज्यांनी १९५६ मध्ये 'जस्ट व्हॉट इज इट दॅट मेक्स टुडेज होम्स सो डिफरंट, सो अपीलिंग?' नावाचा एक प्रसिद्ध कोलाज तयार केला, त्यांनी विचार करायला सुरुवात केली की चित्रपट, कार आणि जाहिरातींचे हे वास्तविक, रोमांचक जगच कलेचा विषय असले पाहिजे. त्यानंतर, १९५० च्या दशकाच्या उत्तरार्धात आणि १९६० च्या दशकाच्या सुरुवातीला, मी अमेरिकेत दाखल झालो, जिथे ग्राहक संस्कृतीचे हे नवीन जग सर्वात मोठे आणि सर्वात चमकदार होते. तिथेच मी खऱ्या अर्थाने मोठा झालो आणि जगाला दाखवून दिले की कला मजेदार, धाडसी आणि प्रत्येकासाठी असू शकते.
पॉप आर्टची गोष्ट
एखाद्या सामान्य जगात रंगांचा एक झोत. कधी तुम्ही सूपच्या डब्याचे चित्र पाहिले आहे, किंवा एक मोठा कार्टून स्पीच बबल, किंवा एखाद्या चित्रपट तारकाचा चेहरा इंद्रधनुष्याच्या रंगात पुन्हा पुन्हा रंगवलेला पाहिला आहे का? जर पाहिला असेल, तर तुम्ही मला भेटला आहात. मी तेच करतो: मी सामान्य, दैनंदिन गोष्टी घेतो, ज्यांच्याकडे लोक कदाचित लक्षही देत नसतील, आणि त्यांना काहीतरी नेत्रदीपक आणि महत्त्वाचे बनवतो. मी फुलांच्या शेताचे शांत, सौम्य चित्र नाही; मी मोठा आवाज करणारा, मजेदार आणि थोडा आश्चर्यकारक आहे. मी 'लोकप्रिय' गोष्टींची कला आहे आणि तुम्ही मला पॉप आर्ट म्हणू शकता. मी तुमच्या जगाला घेतो - जाहिराती, कॉमिक्स, सेलिब्रिटी, आणि किराणा दुकानातल्या वस्तू - आणि त्याला एका मोठ्या, चमकदार कॅनव्हासवर ठेवतो. मी तुम्हाला तुमच्या सभोवतालच्या गोष्टींकडे नव्या नजरेने पाहण्यास सांगतो, हे दाखवून देतो की कला केवळ भव्य राजवाड्यांमध्ये किंवा जुन्या कथांमध्ये नसते. ती तुमच्या न्याहारीच्या डब्यात आणि तुमच्या आवडत्या कॉमिक बुकच्या पानावरही असू शकते.
माझ्या जन्मापूर्वीचे जग, विशेषतः दुसऱ्या महायुद्धानंतर १९५० च्या दशकातले जग खूप वेगळे होते. ते नवीन तंत्रज्ञान, प्रत्येक घरात दूरदर्शन संच, रंगीबेरंगी मासिके आणि सर्वत्र जाहिरातींनी भरलेले एक रोमांचक वेळ होती. लोक नवीन कार, नवीन उपकरणे आणि नवीन प्रकारचे संगीत याबद्दल उत्साही होते. पण 'गंभीर' कला जग मात्र वेगळे होते. ते अमूर्त चित्रांनी भरलेले होते जे खोल भावनांवर लक्ष केंद्रित करत होते आणि वास्तविक जीवनातील कोणत्याही गोष्टीसारखे दिसत नव्हते. माझी सुरुवात १९५० च्या दशकाच्या मध्यात युनायटेड किंगडममध्ये एका कुजबुजीप्रमाणे झाली, जिथे कलाकार आणि विचारवंतांचा एक गट होता, ज्याला 'इंडिपेंडेंट ग्रुप' म्हटले जात असे. एडुआर्डो पाओलोझी सारख्या कलाकारांनी, ज्यांनी १९४७ मध्येच 'पॉप!' हा शब्द असलेला एक कोलाज बनवला होता, आणि रिचर्ड हॅमिल्टन, ज्यांनी १९५६ मध्ये 'जस्ट व्हॉट इज इट दॅट मेक्स टुडेज होम्स सो डिफरंट, सो अपीलिंग?' नावाचा एक प्रसिद्ध कोलाज तयार केला, त्यांनी विचार करायला सुरुवात केली की चित्रपट, कार आणि जाहिरातींचे हे वास्तविक, रोमांचक जगच कलेचा विषय असले पाहिजे. त्यानंतर, १९५० च्या दशकाच्या उत्तरार्धात आणि १९६० च्या दशकाच्या सुरुवातीला, मी अमेरिकेत दाखल झालो, जिथे ग्राहक संस्कृतीचे हे नवीन जग सर्वात मोठे आणि सर्वात चमकदार होते. तिथेच मी खऱ्या अर्थाने मोठा झालो आणि जगाला दाखवून दिले की कला मजेदार, धाडसी आणि प्रत्येकासाठी असू शकते.
ज्या कलाकारांनी मला प्रसिद्ध केले ते माझे सुपरस्टार होते. सर्वात आधी, न्यूयॉर्क शहरातील अँडी वॉरहोलबद्दल बोलूया, ज्याचे केस धक्कादायक पांढरे होते आणि ज्याला सर्वत्र कला दिसायची. त्याने १९६२ मध्ये कॅम्पबेल सूपच्या डब्यांची प्रसिद्ध चित्रकला केली, प्रत्येक चवीसाठी एक, किराणा दुकानातून आणलेल्या वस्तूला एक उत्कृष्ट कलाकृती बनवले. त्याने आपल्या कामाच्या अनेक प्रती तयार करण्यासाठी 'स्क्रीनप्रिंटिंग' नावाचे तंत्र वापरले, जसे एखादा कारखाना करतो. त्याच्या स्टुडिओला 'द फॅक्टरी' असेच म्हटले जात होते. त्याने मर्लिन मन्रोसारख्या प्रसिद्ध लोकांची रंगीबेरंगी पोर्ट्रेट्स बनवली, ज्यात हे दाखवले की सेलिब्रिटीसुद्धा सूपप्रमाणेच एक उत्पादन बनले आहेत. पुढे, रॉय लिच्टेनस्टाईनची ओळख करून देतो, ज्याला कॉमिक्समधील नाट्य आणि शैली खूप आवडत होती. तो एका लहान कॉमिक स्ट्रिप पॅनलला घेऊन त्याला एका प्रचंड, शक्तिशाली चित्रात रूपांतरित करायचा, ज्यात प्रिंटर वापरत असलेले छोटे 'बेन-डे डॉट्स' देखील असायचे. त्याचे १९६३ मधील 'व्हाम!' हे चित्र थेट एका ॲक्शन कॉमिकमधून फाडून काढल्यासारखे दिसते. तसेच, क्लेस ओल्डेनबर्गसारख्या कलाकारांचाही उल्लेख करायला हवा, ज्याने हॅम्बर्गर आणि लाईट स्विच यांसारख्या दैनंदिन वस्तूंची प्रचंड, मऊ, दबणारी शिल्पे बनवली. त्याने सामान्य वस्तूंना विलक्षण बनवले आणि लोकांना हसवले. या कलाकारांनी धाडस दाखवले आणि कलेचे नियम मोडले, हे सिद्ध केले की प्रेरणा कुठूनही येऊ शकते.
माझी मोठी कल्पना ही होती की कला केवळ फॅन्सी संग्रहालयांसाठी नसते आणि तिला जुन्या विषयांबद्दल असण्याची गरज नाही. कला तुम्ही सध्या जगत असलेल्या जगाबद्दल असू शकते - तुम्ही खात असलेले अन्न, तुम्ही पाहत असलेले कार्यक्रम आणि तुम्ही विकत घेत असलेल्या वस्तू. मी नियम मोडले आणि दाखवून दिले की 'उच्च' किंवा 'निम्न' कला अशी काही नसते; फक्त मनोरंजक कला असते. माझा प्रभाव आजही सर्वत्र आहे. तुम्ही माझे चमकदार रंग, ठळक बाह्यरेखा आणि खेळकर वृत्ती ग्राफिक डिझाइन, फॅशन, संगीत व्हिडिओ आणि जाहिरातींमध्ये पाहू शकता. मी जगाला दैनंदिन वस्तूंवर अधिक बारकाईने पाहण्यास शिकवले आणि साध्या दिसणाऱ्या गोष्टींमध्ये दडलेले सौंदर्य, विनोद आणि अर्थ शोधायला शिकवले. मी एक आठवण आहे की तुमचे जग, आत्ता, आश्चर्यकारक गोष्टींनी भरलेले आहे जे फक्त एका उत्कृष्ट कलाकृतीत रूपांतरित होण्याची वाट पाहत आहेत. कला प्रत्येकासाठी आहे आणि ती सर्वत्र आहे. म्हणून पुढच्या वेळी जेव्हा तुम्ही एखादी जाहिरात किंवा तुमच्या आवडत्या धान्याचा डबा पाहाल, तेव्हा एक क्षण थांबा आणि विचार करा: यातही एक कला दडलेली असू शकते.
आश्चर्यकारक तथ्ये
बद्दल
पॉप आर्ट ही एक कला चळवळ आहे जी २० व्या शतकाच्या मध्यात उदयास आली, जिने जाहिरात, कॉमिक्स आणि सामान्य वस्तूंसारख्या लोकप्रिय आणि व्यावसायिक संस्कृतीतून प्रेरणा घेतली.
क्विझ घ्या
प्रश्न 1 चा 5
कथेतील मुख्य घटनांचा वापर करून, पॉप आर्टचा जन्म आणि विकास कसा झाला हे तुमच्या शब्दांत सांगा.
पुढे अन्वेषण करा
अधिक काही करायचे आहे का?
अन्वेषणाच्या पलीकडे जा. प्रत्येक गोष्टीला वास्तविक शिक्षणात रूपांतरित करणारे साधन अनलॉक करा.
कुटुंबांसाठी Storypie Plus
पूर्ण कथा, क्विझ आणि प्रिंट करण्यायोग्य सामग्री. रात्री आणि गाडीच्या सफरी, व्यवस्थित.
- अमर्यादित ऑडिओ कथा
- निर्माण मोड: तुमचे मूल कथेत तारे आहे
- ऑफलाइन डाउनलोड
- प्रिंट करण्यायोग्य कार्यपत्रके आणि रंगविण्याचे पृष्ठे
शाळांसाठी Storypie का?
विद्यार्थी गुंतलेले. सेकंदात तयारी. संध्याकाळ तुम्हाला परत.
- कार्यपत्रे आणि क्विझ
- क्लासरूम व्यवस्थापन
- आकारात्मक मूल्यांकन
- कस्टम अभ्यासक्रम आणि धडा योजना
- 27 भाषा
होमस्कूलसाठी Storypie का
अभ्यासक्रम पूर्ण. ते आणखी मागतील. तुमच्या दिवशी तासांची बचत.
- कार्यपत्र जनरेटर
- पहिल्या व्यक्तीतील ऑडिओ कथा
- अंतर्निर्मित समजण्याचे क्विझ
- कस्टम अभ्यासक्रम & धडा योजना
- प्रिंट आणि जा क्रियाकलाप