Martha Graham

Cześć, nazywam się Martha Graham i chcę wam opowiedzieć, jak nauczyłam się sprawiać, by cały świat czuł coś nowego poprzez taniec. Urodziłam się 11 maja 1894 roku w mieście, które jest teraz częścią Pittsburgha w Pensylwanii. Mój ojciec był lekarzem, który badał, jak działają ludzkie umysły, i nauczył mnie czegoś, czego nigdy nie zapomniałam: „Ruch nigdy nie kłamie”. Chodziło mu o to, że sposób, w jaki poruszasz swoim ciałem, pokazuje twoje prawdziwe uczucia. Kiedy miałam 14 lat, około 1908 roku, moja rodzina przeprowadziła się do słonecznej Santa Barbary w Kalifornii. Pewnego dnia w 1911 roku mój ojciec zabrał mnie na występ tancerki o imieniu Ruth St. Denis. Patrzenie na nią na scenie było jak magia i w tamtej chwili wiedziałam, że muszę zostać tancerką.

Chociaż wiedziałam, że chcę tańczyć, nie zaczęłam od razu nauki. W końcu zapisałam się do specjalnej szkoły o nazwie Denishawn School w 1916 roku. Tańce, których się tam uczyłam, były piękne i pełne wdzięku, jak unoszące się w powietrzu wróżki, ale nie czułam, że to jestem ja. Chciałam pokazać wielkie, potężne i czasem skomplikowane uczucia, które każdy ma w sobie – jak złość, radość i smutek. Po kilku latach występów z zespołem szkoły, w 1923 roku zdecydowałam, że nadszedł czas, aby odejść. Przeprowadziłam się na drugi koniec kraju, do Nowego Jorku, aby odkryć swój własny sposób poruszania się i swoje własne historie do opowiedzenia.

W Nowym Jorku zaczęłam tworzyć zupełnie nowy język tańca. Wierzyłam, że każdy ważny ruch powinien zaczynać się od środka ciała. Moja technika opierała się na dwóch głównych pomysłach: „skurczu” i „rozkurczu”. Wyobraź sobie, że zbierasz całą swoją energię w brzuchu, stając się małym i spiętym – to jest skurcz. Teraz wyobraź sobie, że pozwalasz całej tej energii wybuchnąć na zewnątrz – to jest rozkurcz. Był to ostry, mocny i emocjonalny sposób poruszania się. W 1926 roku założyłam własną grupę, Martha Graham Dance Company, aby prezentować mój nowy styl tańca. Jedno z moich pierwszych słynnych solo, które stworzyłam w 1930 roku, nosiło tytuł Lamentation. Siedziałam w nim na ławce, otulona tubą z elastycznego materiału, skręcając się i ciągnąc, aby pokazać, jak od wewnątrz odczuwa się smutek i żal.

Przez całe życie stworzyłam ponad 180 tańców, a każdy z nich opowiadał wyjątkową historię. Inspirację czerpałam z historii, mitów i życia zwykłych ludzi. Być może moim najsłynniejszym tańcem jest Appalachian Spring, który opracowałam w 1944 roku. Opowiada on pełną nadziei historię młodej pary pionierów budujących dom i przyszłość na amerykańskiej granicy. Mój przyjaciel, kompozytor Aaron Copland, napisał do niego piękną muzykę. Moim celem nigdy nie było tylko to, aby tancerze wykonywali ładne kroki; chciałam, żeby publiczność poczuła historię głęboko w sobie. Chciałam pokazać „wewnętrzny krajobraz” ludzkiego serca.

Tańczyłam na scenie aż do 76 roku życia i tworzyłam nowe tańce do końca moich dni. Ludzie często nazywają mnie „matką tańca nowoczesnego”, ponieważ pomogłam mu stać się nowym, potężnym sposobem na opowiadanie historii i wyrażanie uczuć. Dożyłam 96 lat i jestem bardzo dumna, że moja szkoła i zespół taneczny działają do dziś. Moje tańce są wciąż wystawiane na całym świecie, dzieląc się językiem serca z nowymi pokoleniami. Mam nadzieję, że zapamiętacie, iż wasze ciało potrafi mówić, a wasze ruchy mogą opowiadać najwspanialsze historie.