Wayang Kulit

Świat zaczyna się w ciemności, ale jest to ciepła, przyjazna ciemność. Czuję słodki, oleisty zapach lampy, która wkrótce tchnie we mnie życie. W oddali słyszę delikatne, dźwięczne odgłosy rozpoczynającej się muzyki, jak małe dzwoneczki dzwoniące na lekkim wietrze. Wkrótce nadejdzie moja kolej. Czekam, czując narastającą ekscytację. Zapala się pojedyncze światło i nagle pojawiam się – ostry, ciemny kształt na jasnym, białym ekranie. Jestem migotaniem ciemności, tańczącą sylwetką. Ale jestem czymś znacznie więcej niż tylko cieniem. Jestem historią czekającą na opowiedzenie. Jestem odważnym bohaterem, który zaraz zmierzy się z potężnym demonem, albo mądrą księżniczką udzielającą rad królowi. Czy zgadniesz, kim jestem?. Jestem Wayang Kulit, teatr cieni z Indonezji.

Moje życie zaczęło się na długo przed tym, zanim zatańczyłem w świetle lampy. Najpierw byłem częścią mocnej bawolej skóry. Wyobraź sobie, jak zręczne dłonie pracowały nad nią przez wiele dni. Starannie ją czyściły, rozciągały i suszyły na gorącym słońcu, aż stała się cienka, ale wytrzymała, prawie jak pergamin, gotowa na przemianę. Potem nadeszła najwspanialsza część. Mistrz rzemieślnik, którego nazywamy „pemahat”, z niesamowitą cierpliwością wziął ostre jak igły narzędzia i zaczął mnie rzeźbić. Stuk, puk, stuk. Każde uderzenie było precyzyjne. Wyrzeźbił maleńkie otwory i delikatne, wirujące wzory na całym moim ciele, tworząc moje szaty, twarz i dłonie. To właśnie te ażurowe wzory przepuszczają światło, tworząc mój unikalny, magiczny kształt na ekranie. Czy możesz uwierzyć, że po tym całym starannym rzeźbieniu pomalowano mnie na jasne, piękne kolory, używając naturalnych barwników?. Możesz pomyśleć, że to dziwne, skoro publiczność widzi tylko mój cień. Ale kolory są dla mnie, dla dalanga i dla bogów. Sprawiają, że czuję się kompletny i pełen życia. Ta tradycja tworzenia lalek takich jak ja jest bardzo, bardzo stara. Moi przodkowie opowiadają historie na Jawie co najmniej od IX wieku. Zostaliśmy stworzeni w specjalnym celu: aby ożywić wielkie epickie opowieści, takie jak Ramajana i Mahabharata, dla wszystkich mieszkańców wioski, aby mogli uczyć się o bohaterach, bogach i właściwym sposobie życia.

Kiedy zachodzi słońce, a powietrze staje się chłodne, magia naprawdę się zaczyna. Sercem przedstawienia jest mistrz lalkarz, zwany „dalangiem”. On jest prawdziwym mistrzem opowieści. Jest moim głosem, moimi ruchami, moim wszystkim. Siedzi po turecku za ekranem i za pomocą jednej migoczącej lampy olejnej zwanej „blencong”, która rzuca nasze cienie, tworzy cały świat. Czuję, jak jego dłonie pewnie mnie prowadzą, przyciskając mnie do ekranu, sprawiając, że chodzę, walczę i tańczę. Moje ramiona poruszają się na specjalnych prętach, a dalang potrafi sprawić, bym wyglądał na szczęśliwego, smutnego lub wściekłego, tylko poprzez drobne ruchy. Dalang jest niesamowity. Mówi wszystkimi różnymi głosami – głębokim, dudniącym głosem olbrzyma, słodkim głosem księżniczki i zabawnym piskiem klauna. Używa nawet stóp, aby uderzać w drewniane pudełko, dając sygnały dla orkiestry Gamelan, grupy muzyków grających piękną, dźwięczną muzykę, która towarzyszy każdemu naszemu ruchowi. Mieszkańcy wioski zbierają się po drugiej stronie ekranu, ich twarze są pełne podziwu. Czasami nasze historie są tak wspaniałe, że trwają całą noc. Zaczynamy nasz taniec o zachodzie słońca i nie przestajemy aż do pierwszych promieni wschodu słońca. Wyobraź sobie oglądanie historii rozwijającej się tak długo, całkowicie zatraconej w świecie cieni.

Mój taniec zawsze był czymś więcej niż tylko rozrywką dla oczu i uszu. To sposób na dzielenie się mądrością przekazywaną z pokolenia na pokolenie. Poprzez nasze epickie bitwy i królewskie przygody uczymy lekcji o byciu dobrym, odważnym i sprawiedliwym. Pokazujemy, że dobro zawsze zwycięży zło, nawet gdy wszystko wydaje się mroczne, a bohaterowie muszą pokonać wiele trudności. Nasze historie mają głębokie znaczenie i od wieków łączą dziadków z ich wnukami, przypominając im o ich kulturze i wartościach. Ta forma sztuki jest tak wyjątkowa i ważna dla świata, że 7 listopada 2003 roku została uhonorowana przez bardzo ważną organizację o nazwie UNESCO. Nazwali mnie i moją tradycję „Arcydziełem Ustnego i Niematerialnego Dziedzictwa Ludzkości”. To taki mądry sposób na powiedzenie, że jestem żywym skarbem, który trzeba chronić dla przyszłych pokoleń na całym świecie. Mimo że świat jest teraz pełen filmów i gier wideo, mój cień wciąż tańczy. Wciąż opowiadam stare historie, łącząc przeszłość z teraźniejszością. Mam nadzieję inspirować nowe pokolenia do uważnego słuchania, wielkich marzeń i dostrzegania niesamowitej magii, którą można znaleźć w prostym tańcu światła i cienia.