கோன்

கவனமாகக் கேளுங்கள். உங்களால் அதைக் கேட்க முடிகிறதா? கோங்குகளின் ஒலி, மர சைலோஃபோனின் தெளிவான, தட்டும் சுரங்கள், மற்றும் ஒரு ஓபோவின் ámமான அழைப்பு. இது ஒரு 'பிபாட்' இசைக்குழுவின் ஒலி, எனக்கு உயிர் கொடுக்கும் இசை. காற்றில், ஒரு மாயாஜாலமும் உற்சாகமும் நிறைந்த உணர்வு இருக்கிறது. விரைவில், தங்க உடைகளின் மினுமினுப்பைக் காண்பீர்கள், அவை எம்ப்ராய்டரி நூலால் மிகவும் கனமாக இருப்பதால் ஒவ்வொரு திருப்பத்திலும் பளபளக்கின்றன. நகைகளால் மூடப்பட்ட சிக்கலான முகமூடிகளைக் காண்பீர்கள், நடனக் கலைஞர்களை கடவுள்களாகவும், அரக்கர்களாகவும், துணிச்சலான குரங்கு வீரர்களாகவும் மாற்றும். அவர்களின் அழகான, சக்திவாய்ந்த அசைவுகள் ஒரு வார்த்தை கூட பேசாமல் ஒரு கதையைச் சொல்கின்றன. நான் நடனமாடும் ஒரு போர், நகரும் ஒரு கவிதை, உயிர்பெற்ற ஒரு காவியம். நான் கோன்.

என் கதை பல காலங்களுக்கு முன்பு, அயுதயா இராச்சியத்தின் பிரம்மாண்டமான மற்றும் பளபளப்பான அரச சபைகளில் தொடங்கியது, இது தாய்லாந்தில் 1351 முதல் 1767 வரை செழித்தோங்கிய ஒரு சக்திவாய்ந்த பேரரசு. நான் யாருக்காகவும் உருவாக்கப்படவில்லை; நான் அரசர்களுக்கும் ராணிகளுக்கும், அரச விழாக்கள் மற்றும் சிறப்பு சந்தர்ப்பங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டேன். நான் மிக உயர்ந்த கலைத்திறனின் ஒரு காட்சியாக இருக்க வேண்டும், இராச்சியத்தின் மிகப் பெரிய கதையை மிக அற்புதமான முறையில் உயிர்ப்பிக்க ஒரு வழியாக இருக்க வேண்டும். இதில் அடங்கியுள்ள நம்பமுடியாத திறமையை கற்பனை செய்து பாருங்கள். முகமூடி தயாரிப்பாளர்கள் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் வெளிப்பாடான முகங்களையும், உன்னத கதாநாயகன் முதல் பயங்கரமான அரக்கன் வரை, செதுக்கி வண்ணம் தீட்ட மாதக்கணக்கில் செலவிடுவார்கள். எம்ப்ராய்டரி செய்பவர்கள் ஒவ்வொரு உடையிலும் தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்களை உன்னிப்பாகத் தைத்து, அவற்றை அவற்றின் சொந்த உரிமையில் பொக்கிஷங்களாக மாற்றினர். மேலும் நடனக் கலைஞர்கள்—அவர்கள் மிக இளம் வயதிலிருந்தே, ஒவ்வொரு சைகையையும் தேர்ச்சி பெற பல ஆண்டுகளாகப் பயிற்சி பெற்றனர். ஒரு விரலின் துல்லியமான வளைவு, ஒரு காலின் சக்திவாய்ந்த தட்டு, தலையின் சாய்வு—ஒவ்வொரு அசைவிற்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தம் இருந்தது, என் மௌன மொழியில் ஒரு வார்த்தை.

என் நடிப்பின் இதயம், என் நடனத்தின் ஆன்மா, நான் சொல்லும் காவியக் கதை: ராமகியன். இது தாய்லாந்தின் தேசிய காவியம், சாகசம், மந்திரம் மற்றும் ஆழ்ந்த பாடங்கள் நிறைந்த ஒரு கதை. என் அசைவுகள் மூலம், அதன் மறக்க முடியாத கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையை நான் விவரிக்கிறேன். விஷ்ணுவின் அவதாரமான, நேர்மையையும் கடமையையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் உன்னத கதாநாயகன் ஃபிரா ராம் இருக்கிறார். அவருடைய அழகான மற்றும் அர்ப்பணிப்புள்ள மனைவி சீதை, அவருடைய தூய்மையும் வலிமையும் அளவிட முடியாத அளவிற்கு சோதிக்கப்படுகின்றன. அவர்களுடன் சேர்ந்து போராடுவது துணிச்சலான மற்றும் விசுவாசமான குரங்கு வீரர் ஹனுமான், அவர் தனது அளவை மாற்றிக்கொள்ளவும், மனிதனுக்கு அப்பாற்பட்ட வலிமையைப் பெற்றவராகவும் இருக்கிறார். அவர்களின் பெரிய எதிரி, லங்கா தீவிலிருந்து வந்த சக்திவாய்ந்த, பத்து தலை கொண்ட அரக்க மன்னன், தோட்சகன். அவர் ஒரு வலிமையான எதிரி, புத்திசாலி ஆனால் அகங்காரம் கொண்டவர். தோட்சகன் சீதையைக் கடத்திச் சென்று தனது ராஜ்ஜியத்திற்கு அழைத்துச் செல்லும்போது மைய மோதல் தொடங்குகிறது. இந்த செயல் ஃபிரா ராமின் துணிச்சலான குரங்கு வீரர்களின் இராணுவத்திற்கும் தோட்சகனின் அரக்கப் படைகளுக்கும் இடையே ஒரு காவியப் போரைத் தொடங்குகிறது. என் நடனம் அவர்களின் விறுவிறுப்பான போர்களையும், ஹனுமானின் துணிச்சலான பயணங்களையும், நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான இறுதிப் போராட்டத்தையும் சித்தரிக்கிறது. நான் ஒருபோதும் தளராத விசுவாசம், சாத்தியமற்ற முரண்பாடுகளுக்கு முகங்கொடுக்கும் தைரியம், மற்றும் நன்மையின் இறுதி, உறுதியான வெற்றி ஆகியவற்றின் கதை.

நூற்றாண்டுகள் கடந்து செல்ல, உலகம் மாறியது. ஒரு காலத்தில் என் வீடாக இருந்த அரச சபைகள் இனி வாழ்க்கையின் மையமாக இல்லை, சிறிது காலத்திற்கு, குறைவான மக்கள் என் கதையையும் என் நடனத்தையும் அறிந்திருந்தனர். நான் நினைவில் மங்கிவிடுவேன் என்று தோன்றியது. ஆனால் நான் மறக்கப்படவில்லை. அர்ப்பணிப்புள்ள ஆசிரியர்களும் ஆர்வமுள்ள கலைஞர்களும் என்னை உயிர்ப்புடன் வைத்திருக்க அயராது உழைத்தனர். நான் வெறும் பொழுதுபோக்கை விட மேலானவன் என்பதை அவர்கள் புரிந்து கொண்டனர்; நான் அவர்களின் கலாச்சாரத்தின் ஆன்மாவின் ஒரு முக்கிய பகுதி. அவர்கள் என் சிக்கலான படிகளையும் என் கதைகளின் ஆழமான அர்த்தங்களையும் புதிய தலைமுறை நடனக் கலைஞர்களுக்குக் கவனமாக வழங்கினர். அவர்களின் அர்ப்பணிப்பு ஒரு மிகச் சிறப்பான வழியில் பலனளித்தது. நவம்பர் 29, 2018 அன்று, யுனெஸ்கோ என்ற உலகளாவிய அமைப்பு மனிதகுலம் முழுவதற்கும் என் முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரித்தது. அவர்கள் என்னை மனிதகுலத்தின் அருவமான கலாச்சார பாரம்பரியமாக அறிவித்தனர். இந்த பட்டம் நான் ஒரு வாழும் புதையல், முழு உலகமும் என்னைப் பாதுகாக்கவும், என் நடனம் என்றென்றும் தொடர்வதை உறுதிசெய்யவும் உதவ வேண்டிய ஒரு மதிப்புமிக்க பாரம்பரியம் என்று அர்த்தம்.

இன்று, நான் ஒரு திரையரங்கில் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு பழைய நடனம் மட்டுமல்ல. நான் கடந்த காலத்திற்கு ஒரு வாழும் இணைப்பு, நிகழ்காலத்தை அயுதயாவின் பழங்கால அரச சபைகளுடன் இணைக்கும் ஒரு துடிப்பான நூல். ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு நடனக் கலைஞர் ஒரு முகமூடியை அணியும்போது, அவர்கள் வெறுமனே நடிப்பது இல்லை; அவர்கள் ஒரு கடவுள், ஒரு அரக்கன், அல்லது ஒரு கதாநாயகனின் ஆன்மாவை வழிநடத்துகிறார்கள். ஒவ்வொரு முறையும் பிபாட் இசைக்குழு இசைக்கும்போது, ராமகியனின் காவியக் கதை மீண்டும் பிறக்கிறது, நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்ததைப் போலவே புத்துணர்ச்சியுடனும் உற்சாகத்துடனும். நான் புதிய கலைஞர்கள், என் உடைகளைப் படிக்கும் ஃபேஷன் வடிவமைப்பாளர்கள், மற்றும் என் கதைகளால் கவரப்பட்ட திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களைத் தொடர்ந்து ஊக்குவிக்கிறேன். வீரம், அன்பு மற்றும் அதிசயத்தின் மிகப் பெரிய கதைகளை வார்த்தைகளால் மட்டுமல்ல, மனித உடலின் ஒவ்வொரு அழகான, சக்திவாய்ந்த மற்றும் அர்த்தமுள்ள அசைவுகளாலும் சொல்ல முடியும் என்பதை நான் அனைவருக்கும் நினைவூட்டுகிறேன். என் நடனம் ஒருபோதும் உண்மையாக முடிவடையாது.