விதியின் கதவைத் தட்டும் இசை

ஒரு பெரிய, பழமையான கதவை யாரோ உறுதியாகத் தட்டுவது போன்ற ஒரு ஒலியை கற்பனை செய்து பாருங்கள். அது வெறும் தட்டல் அல்ல, சக்தியும் அவசரமும் நிறைந்தது. குறுகிய, குறுகிய, குறுகிய, நீண்ட ஒலி. அது உங்கள் இதயத் துடிப்பை சற்று வேகமாக்கும், அடிவானத்தில் கூடும் புயலைப் போல அல்லது ஏதோ ஒரு முக்கியமான நிகழ்வு நடக்கப்போகிறது என்ற உணர்வைப் போல இருக்கும். அது வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒரு கேள்வியைக் கேட்கிறது. அது ஒரு சவாலை முன்வைக்கிறது. அது வெளிவரக் காத்திருக்கும் ஒரு கதை. நான் உங்களால் பார்க்கவோ தொடவோ முடியாத ஒன்று. நான் கல்லில் செதுக்கப்படவில்லை அல்லது கேன்வாஸில் வரையப்படவில்லை. நான் காற்றின் வழியே பாய்ந்து, நூற்றாண்டுகளைக் கடந்து பயணிக்கும் ஒரு இசை நதி. எனது குரல் வயலின்கள், செல்லோக்கள், கொம்புகள் மற்றும் முரசுகளால் ஆனது, அனைத்தும் ஒரு சக்திவாய்ந்த கோரசில் ஒன்றாகப் பேசுகின்றன. நான் சிம்பொனி எண் 5.

எனது தொடக்க இசைக் குறிப்புகளைப் போலவே தீவிரமும் சக்தியும் வாய்ந்த ஒரு மனிதர்தான் என்னை உருவாக்கினார். அவர் பெயர் லுட்விக் வான் பீத்தோவன், அவர் 1800-களின் முற்பகுதியில் ஆஸ்திரியாவின் வியன்னாவில் வசித்தார், அது கலை மற்றும் இசையால் நிறைந்த ஒரு நகரமாக இருந்தது. ஆனால் அவர் எனக்கு உயிர் கொடுத்துக் கொண்டிருந்தபோது, ஒரு இசைக்கலைஞர் கற்பனை செய்யக்கூடிய மிகக் கொடூரமான சவால்களில் ஒன்றை அவர் எதிர்கொண்டார்: அவர் தனது செவித்திறனை இழந்து கொண்டிருந்தார். ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு உலகம் அமைதியாக மாறுவதை உங்களால் கற்பனை செய்ய முடிகிறதா? 1804 முதல் 1808 வரை, பீத்தோவன் தனது விரக்தி, உறுதிப்பாடு மற்றும் மேதைமை அனைத்தையும் எனக்குள் கொட்டினார். அவரால் இனி பியானோவின் இசையைத் தெளிவாகக் கேட்க முடியவில்லை, ஆனால் அதன் அதிர்வுகளைத் தரையின் மூலம் அவரால் உணர முடிந்தது. மிக முக்கியமாக, அவர் தனது மனதின் அற்புதமான இசைக்குழுவில், என்னை முழுமையாக, ஒவ்வொரு விவரத்துடனும் கேட்டார். அவர் எண்ணற்ற நோட்டுப் புத்தகங்களை வெறித்தனமான கிறுக்கல்களால் நிரப்பினார், இசைக் குறிப்புகளை அடித்துத் திருத்தி, ஒவ்வொரு வரியையும் அது சரியாக வரும் வரை போராடினார். நான் வெறுமனே இசையமைக்கப்படவில்லை; நான் ஒரு போராட்ட நெருப்பில் வார்க்கப்பட்டேன். நான் நான்கு பாகங்களில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளேன், இசைக்கலைஞர்கள் இவற்றை இயக்கங்கள் என்று அழைக்கிறார்கள். ஒவ்வொன்றும் ஒரு கதையின் ஒரு பகுதியைச் சொல்கிறது. எனது ஆரம்பம் இருளும் மோதலும் நிறைந்தது—விதியின் அந்தப் புகழ்பெற்ற தட்டல். ஆனால் நீங்கள் என் வழியே பயணிக்கும்போது, இசை மெதுவாக மாறுகிறது. அது போராடுகிறது, அது நம்புகிறது, இறுதியாக, கடைசி இயக்கத்தில், அது ஒரு புகழ்பெற்ற, வெற்றி கொண்டாட்டமாக வெடிக்கிறது. நான் விரக்திக்கு எதிரான ஒரு மனிதனின் போரின் ஒலி, சி மைனரின் இருட்டிலிருந்து சி மேஜரின் பிரகாசமான, சூரிய ஒளி வெற்றிக்கான ஒரு பயணம். நான் மௌனிக்க மறுத்த அவரது குரல்.

எனது மாபெரும் அரங்கேற்றம் வியன்னாவில் டிசம்பர் 22-ஆம் தேதி, 1808 அன்று ஒரு கடுமையான குளிரான இரவில் நடந்தது. தியேட்டர் ஆன் டெர் வீன் மக்கள் கூட்டத்தால் நிரம்பியிருந்தது, ஆனால் அது ஒரு சரியான மாலையாக இருக்கவில்லை. கச்சேரி நான்கு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக நீடித்தது, மேலும் நான் அன்று வாசிக்கப்பட்ட பல புதிய படைப்புகளில் ஒன்று மட்டுமே. இசைக்குழு மிகவும் சோர்வாக இருந்தது, மேலும் அரங்கில் வெப்பமூட்டும் சாதனம் பழுதடைந்ததால், பார்வையாளர்கள் குளிரில் நடுங்கிக் கொண்டிருந்தனர். எனது தொடக்கக் குறிப்புகள் ஒலித்தபோது, சிலர் குழப்பமடைந்திருக்கலாம். இசை இனிமையாகவும், நேர்த்தியாகவும் இருக்க வேண்டும் என்று அவர்கள் நினைத்தார்கள். ஆனால் நான் வித்தியாசமாக இருந்தேன். நான் உணர்ச்சிப்பூர்வமாகவும், சக்தி வாய்ந்ததாகவும் இருந்தேன். குளிர் மற்றும் சோர்வடைந்த இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தபோதிலும், அந்த அரங்கில் இருந்த மக்கள் எனது சக்தியை உணர்ந்தனர். ஒரு வார்த்தை கூட பேசப்படாமல் ஒரு கதை விரிவதை அவர்கள் கேட்டார்கள்—மனிதப் போராட்டம், எதிர்ப்பு மற்றும் இறுதி வெற்றியின் கதை. நான் ஒரு ஆடம்பரமான மாலைக்கான பின்னணி இசை மட்டுமல்ல; நான் ஒரு அனுபவம். நான் அவர்களின் ஆன்மாவின் ஆழத்தில் உணரப்படுவதற்காகவே இருந்தேன்.

எனது வாழ்க்கை 1808-ஆம் ஆண்டின் அந்தக் குளிரான இரவோடு முடிந்துவிடவில்லை. நான் வளர்ந்தேன், எனது கதை உலக வரலாற்றுடன் பின்னிப் பிணைந்தது. ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, இரண்டாம் உலகப் போரின் இருண்ட நாட்களில், எனது தொடக்க நான்கு இசைக் குறிப்புகள் ஒரு புதிய, சக்திவாய்ந்த அர்த்தத்தைப் பெற்றன. அந்தத் தாளம்—குறுகிய, குறுகிய, குறுகிய, நீண்ட—மோர்ஸ் குறியீட்டில் 'V' என்ற எழுத்துடன் சரியாகப் பொருந்துகிறது. 'V' என்பது 'வெற்றி'யைக் (Victory) குறித்தது. நேச நாடுகள் வானொலியில் எனது தொடக்கக் குறிப்புகளை ஒலிபரப்பி, கொடுங்கோன்மைக்கு எதிரான எதிர்ப்பின் மற்றும் சுதந்திரத்திற்கான நம்பிக்கையின் சின்னமாக அதைப் பயன்படுத்தின. நான் எதிர்ப்பின் கீதமாக மாறினேன். இன்றும், நீங்கள் என்னை எல்லா இடங்களிலும் கேட்கிறீர்கள். நாடகத்தைக் குறிக்க திரைப்பட டிரெய்லர்களின் பின்னணியில் நான் முழங்குகிறேன். ஒரு நகைச்சுவையான தீவிரமான தருணத்திற்காக கார்ட்டூன்களில் நான் தோன்றுகிறேன். எனது புகழ்பெற்ற தட்டல் உடனடியாக அடையாளம் காணக்கூடியது. நான் முக்கியத்துவம் மற்றும் உயர் அபாயங்களின் உலகளாவிய சின்னமாகிவிட்டேன். நான் வெறும் இசையை விட மேலானவன். நான் மனித ஆன்மாவின் ஒரு சான்று. பீத்தோவனின் மௌனம் போன்ற ஆழ்ந்த போராட்டங்களிலிருந்து, மிக ஆழமான மற்றும் நீடித்த அழகு வெளிப்பட முடியும் என்பதற்கு நான் ஒரு நினைவூட்டல். எனது இசைக் குறிப்புகள் தொடர்ந்து எதிரொலிக்கின்றன, ஒரு நபரின் போராட்டம் கலையாக மாற்றப்படும்போது, அது காலம் கடந்து எதிரொலித்து, மில்லியன் கணக்கான மக்களுக்கு வலிமையைக் கொடுக்கும் என்பதை நிரூபிக்கிறது.

படிப்பு புரிதல் கேள்விகள்

பதில் காண கிளிக் செய்யவும்

பதில்: நான் சிம்பொனி எண் 5. லுட்விக் வான் பீத்தோவன் காது கேளாதவராக இருந்தபோதும், 1804 முதல் 1808 வரை என்னை உருவாக்கினார். எனது தொடக்க நான்கு இசைக் குறிப்புகள் விதியின் தட்டலைப் போல இருக்கும். டிசம்பர் 22, 1808-ல் எனது முதல் அரங்கேற்றம் நடந்தது. இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, எனது இசை 'வெற்றி'யின் சின்னமாக மாறியது. இன்றும், மனிதனின் விடாமுயற்சியின் அடையாளமாக நான் இருக்கிறேன்.

பதில்: மிகப் பெரிய சவால்களுக்கு மத்தியிலும், மனிதனால் அழகான மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஒன்றை உருவாக்க முடியும் என்பதையும், ஒருவரின் போராட்டம் கலையாக மாறும் போது, அது பல நூற்றாண்டுகளுக்கு பலருக்கு வலிமையைக் கொடுக்கும் என்பதையும் இந்தக் கதை கற்பிக்கிறது.

பதில்: பீத்தோவனால் பியானோவின் இசையை தெளிவாகக் கேட்க முடியாவிட்டாலும், அதன் அதிர்வுகளைத் தரையின் மூலம் அவரால் உணர முடிந்தது. மிக முக்கியமாக, அவர் தனது மனதிற்குள் இசையை முழுமையாகக் கேட்டார். கதை சொல்வது போல், "அவர் தனது மனதின் அற்புதமான இசைக்குழுவில், என்னை முழுமையாக, ஒவ்வொரு விவரத்துடனும் கேட்டார்."

பதில்: அந்த இசை மிகவும் சக்திவாய்ந்த, தவிர்க்க முடியாத மற்றும் முக்கியமான ஒன்று வரப்போகிறது என்பதை உணர்த்துவதற்காக ஆசிரியர் அந்த வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்தினார். இது ஒரு சாதாரண ஒலி அல்ல, மாறாக ஒரு சவால் அல்லது ஒரு பெரிய நிகழ்வின் தொடக்கம் என்ற உணர்வைத் தருகிறது. இது நாடகத் தன்மையையும், அவசரத்தையும் ஏற்படுத்துகிறது.

பதில்: சிம்பொனியின் தொடக்க தாளம் (குறுகிய, குறுகிய, குறுகிய, நீண்ட) மோர்ஸ் குறியீட்டில் 'V' என்ற எழுத்துடன் பொருந்துகிறது. 'V' என்பது 'வெற்றி'யைக் (Victory) குறித்தது. எனவே, நேச நாடுகள் வானொலியில் இந்த இசையை ஒலிபரப்பி, கொடுங்கோன்மைக்கு எதிரான எதிர்ப்பின் மற்றும் நம்பிக்கையின் சின்னமாக அதைப் பயன்படுத்தின.