Тарсіла ду Амарал
Тарсіла ду Амарал — провідна бразильська художниця-модерністка, чиє яскраве…
Читає на Класи 3–5 Слухає на Класи 1–5
Друкувати та створювати
Ключі відповідей·Без підготовки·Безкоштовно з обліковим записом
22 робочих аркушів · ключі відповідей · повна історія · вікторина · Вікові категорії 8-10 · CEFR B1
Додатково 164,000+ історій у 27 мовах, аудіо для кожної з них та роздруківки для всіх.
Хочете тільки Тарсіла ду Амарал?
Привіт, я Тарсіла ду Амарал, художниця з Бразилії. Моя історія починається 1-го вересня 1886 року, коли я народилася на великій кавовій фермі, або «фазенді», у Сан-Паулу. Уявіть собі місце, сповнене найяскравіших кольорів! Яскраві квіти, тропічні фрукти та безкрає блакитне небо оточували мене змалечку. Ці кольори бразильської природи надихали мене малювати. Я з раннього дитинства любила мистецтво, і моя родина мене в цьому дуже підтримувала. Вони бачили мою пристрасть і навіть відправили мене вчитися до школи в Барселону, Іспанія, коли я була підлітком. Це був мій перший крок у великий світ мистецтва, але моє серце завжди залишалося на барвистій фермі, де я виросла.
Моєю найбільшою мрією було стати професійною художницею, і щоб здійснити її, у 1920 році я переїхала до Парижа. Це місто було сповнене енергії та творчості. Я навчалася у відомих мистецьких школах, таких як Академія Жуліана, і вчилася у великих сучасних художників. Проте, перебуваючи далеко від дому, я зрозуміла щось дуже важливе: я хотіла, щоб моє мистецтво було по-справжньому бразильським. Я почала використовувати кольори «кайпіра» — сміливі рожеві, сині та жовті відтінки мого дитинства. Я також почала спрощувати форми, щоб зобразити світ, який я знала і любила. У 1922 році я повернулася до Бразилії та приєдналася до моїх друзів — Аніти Малфатті, Освальда де Андраде, Маріо де Андраде та Менотті Дель Піккіа. Разом ми утворили «Grupo dos Cinco» (Групу п'яти), і всі ми прагнули створити нове, сучасне мистецтво для Бразилії.
Тарсіла ду Амарал: Кольори моєї Бразилії
Привіт, я Тарсіла ду Амарал, художниця з Бразилії. Моя історія починається 1-го вересня 1886 року, коли я народилася на великій кавовій фермі, або «фазенді», у Сан-Паулу. Уявіть собі місце, сповнене найяскравіших кольорів! Яскраві квіти, тропічні фрукти та безкрає блакитне небо оточували мене змалечку. Ці кольори бразильської природи надихали мене малювати. Я з раннього дитинства любила мистецтво, і моя родина мене в цьому дуже підтримувала. Вони бачили мою пристрасть і навіть відправили мене вчитися до школи в Барселону, Іспанія, коли я була підлітком. Це був мій перший крок у великий світ мистецтва, але моє серце завжди залишалося на барвистій фермі, де я виросла.
Моєю найбільшою мрією було стати професійною художницею, і щоб здійснити її, у 1920 році я переїхала до Парижа. Це місто було сповнене енергії та творчості. Я навчалася у відомих мистецьких школах, таких як Академія Жуліана, і вчилася у великих сучасних художників. Проте, перебуваючи далеко від дому, я зрозуміла щось дуже важливе: я хотіла, щоб моє мистецтво було по-справжньому бразильським. Я почала використовувати кольори «кайпіра» — сміливі рожеві, сині та жовті відтінки мого дитинства. Я також почала спрощувати форми, щоб зобразити світ, який я знала і любила. У 1922 році я повернулася до Бразилії та приєдналася до моїх друзів — Аніти Малфатті, Освальда де Андраде, Маріо де Андраде та Менотті Дель Піккіа. Разом ми утворили «Grupo dos Cinco» (Групу п'яти), і всі ми прагнули створити нове, сучасне мистецтво для Бразилії.
Настав найкреативніший період мого життя. У 1928 році я написала свою найвідомішу картину «Абапору» як подарунок на день народження для мого чоловіка Освальда. На картині зображена дивна і чудова фігура з гігантською ногою і крихітною головою. Її назва мовою тупі-гуарані означає «людина, яка їсть». Ця картина надихнула на велику ідею, яка отримала назву рух «Антропофагія». Це може звучати трохи лячно, але насправді це означало, що бразильські митці повинні «пожирати» ідеї з інших культур і змішувати їх з нашими власними, щоб створити щось абсолютно нове і потужне. Я також написала інші важливі картини. Наприклад, «A Negra» у 1923 році показувала сильних людей, які працювали на землі, а «Operários» у 1933 році вшановувала різноманітних робітників, які будували нашу країну.
Я прожила довге і насичене життя, ділячись кольорами та історіями моєї улюбленої Бразилії зі світом через свої картини. Я прожила 86 років. Моя спадщина полягає в тому, що я допомогла визначити сучасну мистецьку ідентичність Бразилії. Я хочу, щоб діти знали, що моє мистецтво показало світові унікальний дух і красу моєї країни. Сподіваюся, коли ви дивитеся на мої картини, ви відчуваєте тепло бразильського сонця та радість його кольорів.
Вау факти
Про
Тарсіла ду Амарал — провідна бразильська художниця-модерністка, чиє яскраве, стилізоване мистецтво відображало сутність бразильських пейзажів, людей та культури. Вона була центральною фігурою руху «Антропофагія» (канібалізм), а її картина «Абапору» стала джерелом натхнення для нього.
Пройти вікторину
Запитання 1 з 5
У якому році Тарсіла написала свою найвідомішу картину «Абапору»?
Досліджуйте далі
Хочете зробити ще більше?
Виходьте за межі дослідження. Відкрийте інструменти, які перетворюють кожну історію на справжнє навчання.
Storypie Plus для родин
Повні історії, вікторини та роздруківки. Ночі та поїздки в автомобілі, вирішено.
- Безмежні аудіоісторії
- Режим створення: ваша дитина є зіркою в історії
- Завантаження офлайн
- Роздруківки робочих аркушів та розмальовки
Чому Storypie для шкіл
Учні залучені. Підготовка за секунди. Вечори повертаються до вас.
- Робочі аркуші та вікторини
- Управління класом
- Формативне оцінювання
- Індивідуальна програма та плани уроків
- 27 мов
Чому Storypie для домашнього навчання
Навчальний план готовий. Вони попросять більше. Години назад у вашому дні.
- Генератор робочих аркушів
- Аудіоісторії від першої особи
- Вбудовані тести на розуміння
- Індивідуальна навчальна програма та плани уроків
- Друковані та готові до використання активності