Katsushika Hokusai

Xin chào. Các bạn có thể biết ta với cái tên Katsushika Hokusai, nhưng câu chuyện của ta bắt đầu với cái tên Tokitarō. Ta sinh ra ở Edo, nơi mà ngày nay các bạn gọi là Tokyo, Nhật Bản, vào khoảng ngày 31 tháng 10 năm 1760. Ngay từ khi còn là một cậu bé, ta đã cảm thấy một niềm thôi thúc mãnh liệt muốn vẽ. Từ năm sáu tuổi, ta hiếm khi nào rời tay khỏi cây bút vẽ. Cha ta là một người thợ làm gương cho shogun, nhà cai trị quân sự của Nhật Bản, và xưởng của ông chứa đầy những thiết kế phức tạp đã truyền cảm hứng cho ta. Hành trình nghệ thuật chính thức của ta bắt đầu vào khoảng năm 1774, khi ta còn là một thiếu niên. Ta trở thành người học việc cho một thợ khắc gỗ. Chính tại đó, ta đã học được những kỹ năng nền tảng của nghề in mộc bản, cẩn thận khắc hình ảnh vào những tấm gỗ. Công việc này đòi hỏi sự kiên nhẫn và chính xác, và nó đã chuẩn bị cho ta con đường mà ta sẽ theo đuổi trong suốt phần đời còn lại của mình.

Một chương thực sự thú vị trong cuộc đời ta bắt đầu vào năm 1778. Ở tuổi mười tám, ta được nhận vào xưởng vẽ của Katsukawa Shunshō, một họa sĩ rất nổi tiếng. Dưới sự hướng dẫn của ông, ta đã đắm mình vào thế giới của ukiyo-e, có nghĩa là "tranh của thế giới phù du". Ta đã học cách tạo ra những bản in mộc bản tuyệt đẹp về các chủ đề phổ biến, đặc biệt là các diễn viên biểu cảm của nhà hát kabuki. Trong nhiều năm, ta đã mài giũa kỹ năng của mình theo phong cách của ông. Tuy nhiên, sau khi sư phụ của ta qua đời vào năm 1793, ta cảm thấy một sự bồn chồn trong lòng. Ta quyết định rời trường Katsukawa. Ta không còn muốn chỉ vẽ những gì phổ biến; ta muốn vẽ mọi thứ—toàn bộ thế giới như ta nhìn thấy. Đây là một thời kỳ thay đổi lớn đối với ta, và các bạn có thể nhận thấy rằng ta đã sử dụng nhiều tên khác nhau trong suốt sự nghiệp của mình. Ta đã đổi tên hơn ba mươi lần. Mỗi cái tên mới giống như lật một trang mới, đánh dấu một chương mới trong nghệ thuật của ta và báo hiệu khát khao không ngừng nghỉ của ta để phát triển và hoàn thiện mình với tư cách là một nghệ sĩ.

Khi ta lớn tuổi hơn, niềm đam mê của ta với thế giới xung quanh ngày càng sâu sắc, đặc biệt là với thiên nhiên. Từ nhà mình, ta thường có thể nhìn thấy đỉnh núi Phú Sĩ hùng vĩ, linh thiêng. Nó đứng đó như một biểu tượng của vẻ đẹp và sự vĩnh cửu, và ta cảm thấy thôi thúc phải nắm bắt được bản chất của nó. Trong những năm đầu thập niên 1830, khi ta đã ở tuổi bảy mươi, ta bắt đầu loạt tranh in nổi tiếng nhất của mình, "Ba mươi sáu cảnh núi Phú Sĩ". Trong số này, có một hình ảnh đã trở nên nổi tiếng khắp thế giới: "Sóng lừng ngoài khơi Kanagawa", mà ta đã tạo ra vào khoảng năm 1831. Trong bản in này, ta muốn thể hiện sự tương phản đáng kinh ngạc giữa sức mạnh to lớn, dữ dội của một con sóng biển cao chót vót và sự hiện diện bình lặng, bất động của ngọn núi ở phía xa. Đó là một khoảnh khắc kịch tính và vẻ đẹp được đóng băng trong thời gian. Nhưng công việc của ta không dừng lại ở đó. Ta đã tạo ra hàng ngàn tác phẩm khác, bao gồm cả các tập phác thảo được biết đến với tên gọi "Hokusai Manga", chứa đầy các bức vẽ về con người, động vật và các sinh vật thần thoại. Ta thậm chí còn bắt đầu tự gọi mình là "Gakyō Rōjin Manji", có nghĩa là "Ông già say mê hội họa". Cái tên này đã thể hiện một cách hoàn hảo sự cống hiến say mê, không ngừng nghỉ của ta cho nghệ thuật của mình.

Ta đã cống hiến cả cuộc đời mình cho nghệ thuật. Ta thực sự tin rằng kỹ năng của mình sẽ tiếp tục được cải thiện theo tuổi tác và thường nói rằng ta sẽ chỉ trở thành một nghệ sĩ thực sự vĩ đại nếu ta sống qua tuổi 100. Ta đã sống một cuộc đời rất dài so với thời đại của mình, đạt đến tuổi 88 trước khi cuộc hành trình của ta kết thúc vào ngày 10 tháng 5 năm 1849. Sau khi ta qua đời, nghệ thuật của ta bắt đầu một cuộc hành trình mới của riêng nó. Vào cuối những năm 1800, các bản in của ta đã vượt biển đến châu Âu và châu Mỹ, nơi chúng đã truyền cảm hứng cho một thế hệ nghệ sĩ nổi tiếng mới, những người bị cuốn hút bởi phong cách và góc nhìn độc đáo của ta. Ngày nay, "Sóng lừng ngoài khơi Kanagawa" là một trong những hình ảnh được công nhận nhiều nhất trên thế giới, một minh chứng cho một khoảnh khắc duy nhất của sức mạnh thiên nhiên. Ta hy vọng rằng khi các bạn nhìn thấy tác phẩm của ta, các bạn sẽ cảm nhận được niềm đam mê mà ta đã cảm thấy khi nắm bắt vẻ đẹp vô tận của thế giới chúng ta.