جورج براك

مرحباً! اسمي جورج براك، وكنت فنانًا أحب الرسم. وُلدت في 13 مايو 1882، في بلدة بالقرب من باريس، فرنسا، تُدعى أرجنتويل. كان والدي وجدي رسامَي منازل ومصممَي ديكور، لذا يمكن القول إن الرسم كان يجري في دمي! أحببت مشاهدتهما وهما يعملان، حتى أنهما علّماني حيلًا خاصة، مثل كيفية طلاء الخشب ليبدو كالرخام الفاخر. عندما كنت صبيًا، في عام 1890، انتقلت عائلتي إلى مدينة لوهافر الساحلية. قضيت أيامي في تعلم تجارة العائلة، لكن في المساء، كنت أذهب إلى مدرسة الفنون لأنني كنت أحلم بأن أصبح نوعًا مختلفًا من الرسامين.

عندما كنت شابًا، حوالي عام 1902، انتقلت إلى مدينة باريس المثيرة لدراسة الفن. في البداية، كانت لوحاتي مليئة بالألوان الزاهية والجريئة والصاخبة! رسمت مناظر طبيعية مشمسة وقوارب في المرفأ باستخدام ألوان حمراء وزرقاء وصفراء مبهرة. كان هذا النمط من الرسم يسمى "الوحشية" (Fauvism)، وهي كلمة فرنسية تعني "الوحوش البرية"، لأن ألواننا كانت جامحة ومثيرة. كنت أنا وأصدقائي، مثل هنري ماتيس، نُعرف باسم "الوحوش". ولكن في عام 1907، رأيت معرضًا للوحات فنان اسمه بول سيزان. جعلني عمله أتوقف وأفكر. لقد رسم الأشياء باستخدام أشكال بسيطة وأظهرها بطريقة تبدو صلبة وحقيقية، كما لو كان بإمكانك التجول حولها. رؤية فنه غيرت حياتي ووضعتني على مسار جديد تمامًا.

بعد ذلك بوقت قصير، التقيت بصديق جديد كان يفكر أيضًا في الفن بطريقة جديدة. كان اسمه بابلو بيكاسو. ابتداءً من عام 1908 تقريبًا، أصبحت أنا وبابلو شريكين رائعين في الفن. كنا مثل متسلقي جبال مربوطين معًا بحبل، نستكشف قمة جديدة غير مكتشفة. معًا، اخترعنا أسلوبًا يسمى "التكعيبية" (Cubism). بدلاً من رسم غيتار أو وعاء فاكهة من زاوية واحدة فقط، أردنا إظهاره من جميع الجوانب في وقت واحد - الأمام والخلف والجوانب، كل ذلك في صورة واحدة! قمنا بتفكيك الأشياء إلى أشكال هندسية بسيطة، مثل المكعبات والأسطوانات، وأعدنا تجميعها على القماش. كانت ألواننا غالبًا بسيطة من درجات البني والرمادي والأخضر حتى يركز الناس على الأشكال. حتى أننا بدأنا في إضافة أشياء جديدة إلى لوحاتنا، مثل الحروف المرسومة بالاستنسل والأرقام وقطع من ورق الصحف الحقيقي. كان هذا يسمى "الكولاج"، وكانت طريقة أخرى لجعل الناس يرون العالم بشكل مختلف.

توقف عملي مع بابلو في عام 1914 عندما كان عليّ أن أذهب للخدمة كجندي في الحرب العالمية الأولى. تعرضت لإصابة خطيرة في عام 1915 واستغرق الأمر وقتًا طويلاً للتعافي والبدء في الرسم مرة أخرى. عندما فعلت ذلك، كان فني قد تغير. خفت حدة زوايا التكعيبية وتحولت إلى منحنيات لطيفة. كنت لا أزال أحب رسم الأشياء اليومية، وهو ما يسمى "الطبيعة الصامتة". رسمت العديد من الصور لأوعية الفاكهة والآلات الموسيقية، وخاصة الطيور، التي أصبحت رمزًا خاصًا بالنسبة لي، تمثل الحرية والسلام. قضيت بقية حياتي في استكشاف الألوان والأنسجة والأشكال، محاولًا دائمًا إيجاد طرق جديدة لمشاركة ما أراه مع العالم.

لقد عشت حياة طويلة ومليئة جدًا، ودائمًا ما كانت فرشاة الرسم في يدي. عشت حتى بلغت 81 عامًا وتوفيت في مدينتي الحبيبة باريس في 31 أغسطس 1963. اليوم، يتذكرني الناس أنا وصديقي بابلو بيكاسو لابتكارنا التكعيبية، وهي فكرة غيرت الفن تمامًا في القرن العشرين. تُعلّق لوحاتي في متاحف شهيرة في جميع أنحاء العالم، وتدعو الجميع إلى النظر عن كثب إلى العالم من حولهم ورؤية الجمال في الأشياء العادية من زاوية جديدة تمامًا.