ಬಾಟಿಕ್

ನನ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಸಂವೇದನಾ ಅನುಭವದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ನಾನು ಮೃದುವಾದ ಹತ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಕರಗಿದ ಮೇಣದ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಉಸಿರು, ಬಣ್ಣದ ಮಡಕೆಗಳಿಂದ ಬರುವ ಮಸಾಲೆ ಮತ್ತು ಮರದ ಹೊಗೆಯ ಸುವಾಸನೆ. ನಾನು ಒಂದು ವಿಶೇಷ ಉಪಕರಣದಿಂದ, ಲೇಖನಿಯಿಂದ ಶಾಯಿಯಂತೆ ಹರಿಯುವ ಸಣ್ಣ ಚುಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ರೇಖೆಗಳ ನೃತ್ಯ. ನನಗೆ ಹೆಸರಿಡುವ ಮೊದಲು, ನಾನೊಂದು ಭಾವನೆ—ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ಸುಳಿಯುವ ಮೋಡಗಳ ಮಾದರಿಗಳಾಗಿ ಅರಳುವ ಒಂದು ಶಾಂತ, ತಾಳ್ಮೆಯ ಕಲೆ. ನಾನು ಬಟಿಕ್, ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೊತ್ತ ಬಟ್ಟೆ. ನಾನು ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ದ್ವೀಪಗಳಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದೆ, ಮೇಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಅನಾವರಣಗೊಂಡ ಒಂದು ರಹಸ್ಯ ಭಾಷೆ. ನಾನು ಕೇವಲ ಒಂದು ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲ. ನಾನು ಒಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಎಳೆ, ಶತಮಾನಗಳ ಕೌಶಲ್ಯದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ, ಮತ್ತು ನನ್ನನ್ನು ಧರಿಸುವ ಜನರ ಆತ್ಮದ ಒಂದು ಭಾಗ. ನನ್ನ ಮೇಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿನ್ಯಾಸವೂ ಒಂದು ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಒಂದು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯನ್ನು ಪಿಸುಗುಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನನ್ನನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಕೈಗಳ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಹೊತ್ತೊಯ್ಯುತ್ತದೆ.

ನನ್ನ ಕಥೆ ತುಂಬಾ ಹಳೆಯದು, ಅದರ ಎಳೆಗಳು ಸಾವಿರಾರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿವೆ. ನನ್ನ ಸೋದರ ಸಂಬಂಧಿಗಳು—ಮೇಣ-ಪ್ರತಿರೋಧಕ ಬಣ್ಣ ಹಾಕುವ ಇತರ ರೂಪಗಳು—ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನಂತಹ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಿ.ಪೂ. 4ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದೆಯೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರೂ, ನಾನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ನನ್ನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದು ಜಾವಾ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ. ಅಲ್ಲಿ, ಸುಮಾರು 17ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸುಲ್ತಾನರು ಮತ್ತು ರಾಜರ ಶಾಂತ ಅಂಗಳಗಳಲ್ಲಿ, ನಾನು ಒಂದು ನಿಧಿಯಾದೆ. ರಾಜಮನೆತನದ ಮಹಿಳೆಯರು ನನ್ನನ್ನು ರಚಿಸಲು ತಿಂಗಳುಗಟ್ಟಲೆ ಸಮಯ ಕಳೆಯುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು 'ಕ್ಯಾಂಟಿಂಗ್' ಎಂಬ ವಿಶೇಷ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದು ಬಿಸಿ, ದ್ರವ ಮೇಣದಿಂದ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಬಳಸುವ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ತಾಮ್ರದ ಲೇಖನಿ. ಮೇಣ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ನಂತರ, ನನ್ನನ್ನು ಇಂಡಿಗೋ ಎಲೆಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ಸೋಗಾ ಮರದ ತೊಗಟೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಅದ್ದಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಮೇಣವು ಅದರ ಕೆಳಗಿನ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುತ್ತಿತ್ತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅದನ್ನು ತೊಳೆದಾಗ, ಆಳವಾದ ಬಣ್ಣದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ, ತಿಳಿ ಮಾದರಿಯು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿತ್ತು. ವೇಗದ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಬಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಮೇಣದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಒತ್ತಲು 'ಕ್ಯಾಪ್' ಎಂಬ ತಾಮ್ರದ ಮುದ್ರೆಯನ್ನೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹಂತಕ್ಕೂ ತಾಳ್ಮೆ, ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ತಲೆಮಾರುಗಳಿಂದ ಬಂದ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು.

ನಾನು ಕೇವಲ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಒಂದು ಭಾಷೆಯಾಗಿದ್ದವು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೂ ಒಂದು ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಿತ್ತು. 'ಪರಾಂಗ್' ವಿನ್ಯಾಸವು, ಅದರ ಕರ್ಣೀಯ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಕತ್ತಿಯಂತಹ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಒಮ್ಮೆ ರಾಜಮನೆತನದವರು ಮಾತ್ರ ಧರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ನಾಲ್ಕು ಛೇದಿಸುವ ವೃತ್ತಗಳ ವಿನ್ಯಾಸವಾದ 'ಕವುಂಗ್', ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಾಯುಷ್ಯದ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ನನ್ನನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷಣಗಳಿಗಾಗಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು—ಮದುವೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹಾರೈಸಲು, ಸಮಾರಂಭಗಳಲ್ಲಿ ಗೌರವವನ್ನು ತೋರಿಸಲು, ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಪೂರ್ವಜರ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೊತ್ತೊಯ್ಯಲು 'ಸರೋಂಗ್' ಆಗಿ. ನನ್ನ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದು ಪ್ರಕೃತಿ, ವಿಶ್ವ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ಥಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಜಾವಾನೀಸ್ ನಂಬಿಕೆಗಳ ನಕ್ಷೆಯನ್ನು ಓದಿದಂತೆ ಇತ್ತು. ನಾನು ಜನರನ್ನು ಅವರು ಹುಟ್ಟಿದ ದಿನದಿಂದ ಅವರ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುತ್ತಿದ್ದೆ. ನಾನು ಅವರ ಗುರುತಿನ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದೆ, ಅವರ ಚರ್ಮದಷ್ಟೇ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿದ್ದೆ.

19ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿನ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ನನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಕಂಡು ನನ್ನನ್ನು ಸಾಗರಗಳಾದ್ಯಂತ ಕೊಂಡೊಯ್ದರು. ದೂರದ ದೇಶಗಳ ಜನರು ನನ್ನ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾದರು. ಆದರೆ ನನ್ನ ಹೃದಯ ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದಲ್ಲೇ ಉಳಿಯಿತು. ನನ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ತಾಯಿಯಿಂದ ಮಗಳಿಗೆ, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಯಿಂದ ಶಿಷ್ಯನಿಗೆ ಹಸ್ತಾಂತರಗೊಂಡು, ನನ್ನ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿರಿಸಿದವು. ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2ನೇ, 2009 ರಂದು, ಒಂದು ಅದ್ಭುತ ಘಟನೆ ನಡೆಯಿತು: ಯುನೆಸ್ಕೋ ಎಂಬ ಸಂಸ್ಥೆಯು ನನ್ನನ್ನು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಮೌಖಿಕ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ ಪರಂಪರೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿತು. ಈ ವಿಶೇಷ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ನಾನು ಕೇವಲ ಒಂದು ಕಲೆಯಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಜೀವಂತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಒಂದು ಭಾಗ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿತು. ಇಂದು, ನಾನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಕಲಾವಿದರು, ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಒಂದು ಸರಳ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡು ನಮ್ಮನ್ನು ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ, ಒಂದು ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ, ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಿರಂತರ ಶಕ್ತಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಬಲ್ಲದು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಒಂದು ಜ್ಞಾಪನೆಯಾಗಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಇನ್ನೂ ಬರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತಿರುವ ಕಥೆ, ಒಂದು ಬಾರಿಗೆ ಒಂದು ಹನಿ ಮೇಣದ ಮೂಲಕ.