Trzydzieści sześć widoków na górę Fudżi

Wyobraź sobie, że jesteś wieloma obrazami naraz, a każdy z nich spogląda na tę samą majestatyczną górę. W jednym momencie czuję się jak przerażająca, szponiasta fala, która za chwilę rozbije się o kruche łodzie. W następnej chwili jestem cichym odbiciem w spokojnym jeziorze, gdzie wszystko jest nieruchome i pogodne. Czasem jestem tętniącą życiem ulicą miasta, gdzie ludzie spieszą się w swoich codziennych sprawach, a szczyt góry ledwo widać zza dachów. Innym razem jestem samotnym rybakiem na prostej łodzi, dryfującym po wodzie w idealnym spokoju. We wszystkich tych chwilach jest jedna stała rzecz: pokryty śniegiem, trójkątny szczyt góry, który zawsze czuwa w tle. Każda scena jest inna, każda opowiada własną historię, ale wszystkie są połączone tą jedną, świętą górą. Być może zastanawiasz się, czym jestem. Nie jestem jednym obrazem, ale wieloma. Razem jesteśmy Trzydziestoma Sześcioma Widokami na Górę Fudżi.

Narodziłem się z pędzla i umysłu niezwykłego człowieka w latach 30. XIX wieku w Edo, czyli dzisiejszym Tokio w Japonii. Mój twórca, Katsushika Hokusai, miał już wtedy ponad siedemdziesiąt lat i nazywał samego siebie „starcem szalonym na punkcie rysowania”. Ta nazwa idealnie go opisywała. Jego pasja do tworzenia była nieskończona. Proces powstawania moich obrazów był skomplikowany i wymagał pracy wielu utalentowanych rzemieślników. Najpierw Hokusai malował delikatny wzór tuszem na papierze. Następnie jego rysunek przekazywano ekspertom od rzeźbienia. Ich zadaniem było wyrzeźbienie osobnego drewnianego klocka dla każdego koloru, który miał pojawić się na ostatecznym obrazie. Była to niezwykle precyzyjna praca. Potem do akcji wkraczali drukarze. Ostrożnie nakładali na klocki tusz, a następnie dociskali do nich papier, klocek po klocku, kolor po kolorze. W ten sposób powoli ożywałem. W tamtym czasie do Japonii dotarł nowy, ekscytujący pigment – błękit pruski. Dzięki niemu moje niebo i wody zyskały głębokie, żywe odcienie, jakich wcześniej nie widziano. Hokusai stworzył mnie nie dla bogatych panów i samurajów, ale dla zwykłych ludzi – kupców, rzemieślników i rolników. Chciał, aby każdy mógł posiadać piękną sztukę i podziwiać ukochaną, świętą górę swojego kraju z każdej możliwej perspektywy.

Przez wiele lat mieszkałem tylko w Japonii, ale w połowie XIX wieku, gdy kraj otworzył się na świat, rozpocząłem swoją wielką podróż przez morze. Statki handlowe zabrały mnie do Europy, gdzie stałem się objawieniem dla artystów w miejscach takich jak Paryż. Słynni malarze, tacy jak Claude Monet, Edgar Degas i Vincent van Gogh, byli zdumieni moimi odważnymi projektami, nietypowymi perspektywami i płaskimi plamami jasnych kolorów. Było to coś zupełnie innego niż sztuka, którą znali. Ta fascynacja japońską sztuką zyskała nawet swoją nazwę: „japonizm”. Europejscy artyści studiowali moje linie i kompozycje, co zainspirowało ich do zmiany sposobu malowania. Zaczęli eksperymentować z kadrowaniem scen w nowy sposób i używaniem kolorów, by wyrazić emocje, a nie tylko odzwierciedlać rzeczywistość. Szczególnie jeden z moich obrazów, „Wielka fala w Kanagawie”, stał się światową ikoną. Ukazuje on ogromną potęgę natury w porównaniu z maleńkimi ludźmi w łodziach, z majestatyczną górą Fudżi spokojnie obserwującą w tle. Stał się symbolem nie tylko siły oceanu, ale także ducha Japonii.

Chciałbym podzielić się z tobą małym sekretem. Chociaż moja nazwa to „Trzydzieści Sześć Widoków”, byłem tak popularny, że Hokusai i jego wydawca postanowili dodać jeszcze dziesięć rycin. W rzeczywistości składam się więc z czterdziestu sześciu widoków. Dzisiaj moje kopie mieszkają w muzeach na całym świecie, od Tokio, przez Londyn, aż po Nowy Jork, gdzie miliony ludzi mogą mnie podziwiać. Jestem dowodem na to, że ta sama rzecz – góra, problem czy pomysł – może wyglądać zupełnie inaczej w zależności od tego, z jakiego miejsca na nią patrzysz. Czasem jest spokojna i odległa, a czasem potężna i groźna. Przypominam, aby zawsze patrzeć na świat ciekawymi oczami, bo za każdym rogiem czeka kolejny widok do odkrycia, pełen piękna i cudów. Ludzka kreatywność nie ma granic, a ja jestem tego wiecznym świadectwem.