Коллаж

Представьте себе историю, рассказанную не словами, а кусочками. Оборванный билет в кино со счастливого дневного сеанса. Блестящий фантик от тайком съеденной конфеты. Заголовок из газеты, сообщившей о чём-то важном. Маленький лоскуток узорчатой ткани от любимого старого платья. Я – всё это и даже больше, собранное воедино. Я – мешанина, прекрасный беспорядок. Я позволяю вещам, которые никогда не должны были встретиться, например, фотографии и куску верёвки, рассказать вместе новую историю. Я – головоломка, где кусочки сами придумывают картину по ходу дела. Я помогаю вещам, которые другие могли бы выбросить — старым журналам, обрывкам обоев, почтовым маркам — обрести новую жизнь и новый смысл. Задумывались ли вы когда-нибудь, что сами состоите из множества разных частей? Немного из истории вашей семьи, немного из мечты о будущем, любимой песни, тайного страха? Вот что я такое. Я – это новое целое, созданное из чудесного беспорядка того, что было. Я – Коллаж.

Мой дух существует уже очень, очень давно. Меня можно было встретить в Японии примерно в 10-м веке. Тамошние каллиграфы тщательно склеивали красивые кусочки бумаги, а затем писали на них свои стихи. Веками я был тихим ремеслом, чем-то, чем занимались дома. В 19-м веке, в так называемую Викторианскую эпоху, меня полюбили в Европе и Америке. Люди заполняли мной альбомы для вырезок, используя билеты, засушенные цветы и картинки, чтобы сохранить воспоминания о своей жизни. Но мой звёздный час, момент, когда я по-настояшему вышел в свет, настал в Париже, во Франции, в 1912-м году. Два друга-художника, Жорж Брак и Пабло Пикассо, искали совершенно новый способ видеть мир в своём искусстве. Им надоело просто рисовать то, что они видят. Однажды, в сентябре 1912-го года, Брак наклеил три куска обоев с имитацией дерева на свой рисунок. Вскоре после этого Пикассо приклеил на холст кусок клеёнки с узором плетения стула. Они начали вырезать газеты, нотные листы и обои и наклеивать их прямо на свои картины. Они и дали мне моё имя, «Коллаж», от французского слова «coller», что просто означает «клеить». И вот так, в один миг, я перестал быть просто хобби. Я стал Искусством, с большой буквы! Моё приключение только начиналось. В 1920-х годах художники-дадаисты, например, гениальная Ханна Хёх из Германии, использовали меня для политических заявлений. Она вырезала фотографии из журналов и газет, чтобы создавать «фотомонтажи» — мощные изображения, которые ставили под сомнение всё на свете. Затем сюрреалисты пригласили меня в свой мир снов, используя меня для сочетания иллюстраций из старых книг, чтобы создавать странные и фантастические пейзажи, будто бы из другого измерения.

Одна из самых особенных моих дружб была с французским художником Анри Матиссом. В 1940-х годах, когда он стал старше и тяжело заболел, он больше не мог стоять у мольберта и рисовать. Но его разум всё ещё был полон цвета и идей. Поэтому он нашёл новый способ творить. Он назвал его «рисование ножницами». Его ассистенты раскрашивали большие листы бумаги в самые яркие, ослепительные цвета, какие только можно вообразить. Затем, лёжа в кровати или сидя в инвалидном кресле, Матисс вырезал фигуры — листья, танцоров, звёзды и завитки — не рисуя их предварительно. Он располагал эти бумажные вырезки на стенах, передвигая их до тех пор, пока они не вставали на свои места, создавая одни из своих самых известных и радостных шедевров. Он подарил мне новую, яркую жизнь. После этого я продолжал появляться в новых местах. Художники поп-арта 1960-х годов использовали меня, чтобы говорить о рекламе и культуре знаменитостей. Графические дизайнеры используют меня для создания плакатов и обложек книг. А теперь я живу даже внутри вашего компьютера, в цифровом мире. Но моё любимое место — рядом с вами. Когда вы вырезаете картинки из журнала для школьного проекта, или создаёте доску визуализации со своими мечтами, или делаете цифровую доску настроения в интернете — это я работаю вместе с вами. Моё послание всегда было простым: вам не нужны дорогие масляные краски или модная студия, чтобы быть художником. Всё, что вам нужно, — это внимательно смотреть на мир вокруг, находить красоту в обычных, забытых вещах и иметь смелость соединять их вместе, чтобы рассказать свою собственную, уникальную историю. Я — доказательство того, что даже отдельные, разрозненные кусочки могут соединиться, чтобы создать нечто прекрасное, новое и цельное.