இறுதி இராப்போசனம்

மிலனில் உள்ள ஒரு சாப்பாட்டு அறையின் அமைதியான சூழலில் என் கதை தொடங்குகிறது. சுவரில் அமைதியாக இருக்கும் ஒரு பெரிய சுவரோவியமாக, நான் பல நூற்றாண்டுகளாக மௌனமான பார்வையாளனாக இருந்திருக்கிறேன். நான் சித்தரிக்கும் நாடகக் காட்சியை சற்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்—ஒரு நீண்ட மேசை, ஒரு மைய உருவம், மற்றும் அவரது நண்பர்களிடையே அதிர்ச்சியும் குழப்பமும் பரவுகிறது. பெயர்களை வெளிப்படுத்துவதற்கு முன்பு, ஒரு மர்மத்தையும் உணர்ச்சியையும் உருவாக்குகிறேன். நான் பிளாஸ்டர் மற்றும் வண்ணப்பூச்சில் சொல்லப்பட்ட ஒரு கதை. நான் தான் இறுதி இராப்போசனம். பல நூற்றாண்டுகளாக, சாண்டா மரியா டெல்லே கிராஸி மடாலயத்தின் துறவிகள் தங்கள் உணவை உண்ணும்போது, நான் அமைதியாக கவனித்தேன். அவர்கள் என் மீது சித்தரிக்கப்பட்ட மனிதர்களின் அமைதியற்ற முகங்களைப் பார்த்தார்கள், ஒரு சக்திவாய்ந்த தருணத்தில் உறைந்து போனார்கள். என் நிறங்கள் மங்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பே, என் கதை சுவர்களுக்கு அப்பால் பரவத் தொடங்கியது. நான் வெறும் ஒரு அலங்காரம் அல்ல. நான் மனித உணர்ச்சிகளின் ஒரு நொடி, காலத்தால் அழியாமல் பிடிக்கப்பட்டது, பார்க்க வருபவர்களின் ஆன்மாக்களுடன் அமைதியாகப் பேசுகிறேன்.

என் படைப்பாளி, லியோனார்டோ டா வின்சி, ஒரு ஓவியர் மட்டுமல்ல, மனித இயல்பை ஆழமாக கவனிப்பவராகவும் இருந்தார். மிலன் பிரபுவான லுடோவிகோ ஸ்ஃபோர்சாவால் சுமார் 1495 ஆம் ஆண்டில் நான் உருவாக்கப் பணிக்கப்பட்டேன். லியோனார்டோ அவசரப்படவில்லை. ஒவ்வொரு அப்போஸ்தலருக்கும் சரியான முகபாவனையைப் பிடிக்க, அவர் மிலனின் தெருக்களில் உண்மையான மனிதர்களைப் படித்து, அவர்களின் முகங்களில் உள்ள கோடுகளை, அவர்களின் கண்களில் உள்ள கதைகளைக் கவனித்தார். அவர் ஒரு சோதனை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார். பாரம்பரியமாக ஈரமான பிளாஸ்டரில் ஓவியம் வரையும் ஃப்ரெஸ்கோ முறைக்கு பதிலாக, அவர் உலர்ந்த சுவரில் டெம்பெரா வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்தினார். இந்த முறை நம்பமுடியாத விவரங்களை உருவாக்க அவருக்கு உதவியது, ஆனால் அது என்னை மிகவும் பலவீனமாக்கியது. அவர் ஒரு கணத்தைப் பிடித்தார். இயேசு, "உங்களில் ஒருவன் எனக்குத் துரோகம் செய்வான்" என்று அறிவித்த தருணம். அந்த வார்த்தைகள் மேசையில் ஒரு அதிர்வலையை அனுப்புகின்றன, ஒவ்வொரு சீடரும் தத்தமது வழியில் பதிலளிக்கிறார்கள். பிலிப்பின் சோகம், ஜேம்ஸின் கோபம், பீட்டரின் சீற்றம், மற்றும் ஜூடாஸ் நிழலில் பின்வாங்குவது, துரோகத்தின் பணப்பையை இறுக்கமாகப் பிடித்திருப்பது என ஒவ்வொருவரின் தனிப்பட்ட, மனித எதிர்வினையையும் நான் காட்டுகிறேன். லியோனார்டோ ஒரு மதக் காட்சியை மட்டும் வரையவில்லை. அவர் மனித ஆன்மாவின் வரைபடத்தை உருவாக்கினார். அவர் முன்னோக்கைப் பயன்படுத்திய விதம் மிகவும் புரட்சிகரமாக இருந்தது, அறையின் கோடுகள் அனைத்தும் இயேசுவின் தலையில் сходиவது போலத் தோன்றியது, அவரை அமைதியான புயலின் மையமாக மாற்றியது.

என் உருவாக்கம் முடிந்த உடனேயே என் போராட்டம் தொடங்கியது. 1498 ஆம் ஆண்டில் நான் முடிக்கப்பட்ட சிறிது காலத்திலேயே, லியோனார்டோவின் சோதனை வண்ணப்பூச்சு நுட்பத்தால், என் வண்ணங்கள் மங்கவும் உதிரவும் தொடங்கின. ஈரப்பதம் என் மிகப்பெரிய எதிரியாக இருந்தது, மெதுவாக என் பிரகாசத்தைக் குறைத்தது. பல நூற்றாண்டுகளாக, நான் பல கஷ்டங்களைத் தாங்கினேன். கவனக்குறைவான மறுசீரமைப்பாளர்கள் என் மீது கை வைத்தனர், சில சமயங்களில் லியோனார்டோவின் வேலையை சரிசெய்வதை விட அதிகமாக சேதப்படுத்தினர். ஒருமுறை, சமையலறைக்கு ஒரு புதிய கதவு தேவைப்பட்டபோது, ​​வேலைக்காரர்கள் என் அடிப்பகுதியை வெட்டினர், இயேசுவின் கால்களை அழித்தனர். ஆனால் என் மிகப்பெரிய சோதனை ஆகஸ்ட் 15 ஆம் தேதி, 1943 ஆம் ஆண்டில், இரண்டாம் உலகப் போரின்போது வந்தது. நேச நாட்டுப் படைகள் மிலன் மீது குண்டு வீசின, மற்றும் என் இல்லமான சாப்பாட்டு அறை நேரடியாகத் தாக்கப்பட்டது. கட்டிடம் இடிந்து தரைமட்டமானது. கூரை மற்றும் சுவர்கள் இடிந்து விழுந்தன. ஆனால், ஒரு அற்புதம்போல, மணல் மூட்டைகளால் பாதுகாக்கப்பட்டிருந்த என் சுவர் மட்டும் நின்றுகொண்டிருந்தது. நான் அழிவின் மத்தியில் ஒரு நெகிழ்ச்சியின் சின்னமாக நின்றேன், மனிதகுலத்தின் மிக மோசமான செயல்களுக்கு மத்தியிலும் கலையின் சக்தி உயிர்வாழ முடியும் என்பதை நிரூபித்தேன்.

பல தசாப்தங்களாக, கலை மறுசீரமைப்பாளர்கள் என் மீது கவனமாக வேலை செய்துள்ளனர், லியோனார்டோவின் அசல் வேலையை வெளிக்கொணர பல நூற்றாண்டுகால தூசி மற்றும் பழைய வண்ணப்பூச்சுகளை நீக்கியுள்ளனர். அவர்களின் பொறுமையான பணி என்னை அழிவிலிருந்து காப்பாற்றியுள்ளது. நான் ஒரு ஓவியத்தை விட மேலானவன். நான் முன்னோக்கு, அமைப்பு, மற்றும் மனித உணர்ச்சிகளின் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு. 500 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக கலைஞர்கள், அறிஞர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் என்னைப் படித்திருக்கிறார்கள். என் வடிவமைப்பு எவ்வளவு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்றால், அது வரலாற்றில் மிகவும் அதிகமாக நகலெடுக்கப்பட்ட மத ஓவியமாக மாறியது. நான் பலவீனமாக இருந்தாலும், நட்பு, துரோகம், மற்றும் மனிதநேயம் பற்றிய என் கதை காலத்தால் அழியாதது. நான் தலைமுறைகளைக் கடந்து மக்களை இணைக்கிறேன், ஒரு மேதையின் கையால் பிடிக்கப்பட்ட ஒரு தருணம் என்றென்றும் நிலைத்திருக்கும் என்பதை அவர்களுக்கு நினைவூட்டுகிறேன். என் சுவர்கள் உதிர்ந்தாலும், நான் சொல்லும் கதை ஒருபோதும் மங்காது, ஏனென்றால் அது நம் அனைவரின் இதயங்களிலும் வாழ்கிறது.

படிப்பு புரிதல் கேள்விகள்

பதில் காண கிளிக் செய்யவும்

பதில்: லியோனார்டோ டா வின்சி பாரம்பரியமான ஈரமான பிளாஸ்டரில் வரையும் ஃப்ரெஸ்கோ முறைக்கு பதிலாக, உலர்ந்த சுவரில் டெம்பெரா வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்தினார். இந்த முறை அதிக விவரங்களை உருவாக்க அவருக்கு உதவியது, ஆனால் வண்ணப்பூச்சு சரியாக சுவருடன் ஒட்டாததால், அது விரைவில் உதிரவும் மங்கவும் தொடங்கியது, இது ஓவியத்தை மிகவும் பலவீனமாக்கியது.

பதில்: இது ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகக் கருதப்படுகிறது, ஏனெனில் இது முன்னோக்கு, அமைப்பு, மற்றும் மனித உணர்ச்சிகளை சித்தரிப்பதில் ஒரு புரட்சிகரமான படைப்பாகும். இயேசுவின் அறிவிப்புக்கு ஒவ்வொரு அப்போஸ்தலரின் தனிப்பட்ட உளவியல் ரீதியான எதிர்வினையையும் லியோனார்டோ கைப்பற்றிய விதம், இது ஒரு மதக் காட்சியை விட மனித இயல்பைப் பற்றிய ஆழமான ஆய்வாக மாற்றுகிறது.

பதில்: இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, ​​சாண்டா மரியா டெல்லே கிராஸி மடாலயம் குண்டுவீச்சால் தாக்கப்பட்டு, சாப்பாட்டு அறை அழிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், ஓவியம் இருந்த சுவர் மணல் மூட்டைகளால் பாதுகாக்கப்பட்டிருந்ததால், அது அதிசயமாக இடிபாடுகளுக்கு மத்தியில் தப்பிப்பிழைத்தது.

பதில்: ஆசிரியர் 'நெகிழ்ச்சி' என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தினார், ஏனெனில் ஓவியம் பல நூற்றாண்டுகளாக ஈரப்பதம், சேதம், ஒரு கதவு வெட்டப்பட்டது, மற்றும் ஒரு பெரிய குண்டுவீச்சு போன்ற பல கஷ்டங்களைத் தாங்கி உயிர் பிழைத்துள்ளது. அழிவின் மத்தியிலும் அது தப்பிப்பிழைத்தது, கலையின் நீடித்த சக்தியைக் காட்டுகிறது.

பதில்: கதை 'இறுதி இராப்போசனம்' என்ற ஓவியத்தின் பார்வையில் சொல்லப்படுகிறது. அது லியோனார்டோ டா வின்சியால் ஒரு சோதனை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது. இந்த நுட்பம் காரணமாக, அது விரைவில் சேதமடையத் தொடங்கியது. பல நூற்றாண்டுகளாக புறக்கணிப்பு மற்றும் சேதத்தைத் தாங்கியது. இரண்டாம் உலகப் போரின் குண்டுவீச்சில் இருந்து அதிசயமாக தப்பிப்பிழைத்தது. பல மறுசீரமைப்புகளுக்குப் பிறகு, அது இன்றும் மனித உணர்ச்சிகள் மற்றும் கலையின் ஒரு சக்திவாய்ந்த சின்னமாக விளங்குகிறது.