பாஸூன்

மரக்காற்றுக் கருவி குடும்பத்திலிருந்து வணக்கம்!. நான் தான் பேஸூன். நான் ஒரு நீண்ட, மரக் குழாய், பாதியாக வளைந்திருப்பேன். என் குரல் ஆழமானது, இதமானது, சில சமயங்களில் வேடிக்கையாகவும் இருக்கும். நான் இசைக்குழுவின் மரக்காற்றுக் கருவிகள் பிரிவில் ஒரு அங்கம். என் ஒலியை உருவாக்க, இரட்டை நாணல் (double reed) என்ற ஒரு சிறப்புப் பொருளைப் பயன்படுத்துகிறேன். என் உதடுகளுக்கு இடையில் இசைக்கலைஞர் இந்த நாணலை வைத்து ஊதும்போது, அது அதிர்ந்து என் நீண்ட உடலில் அழகான இசையை உருவாக்குகிறது. என் குடும்பம் மிகவும் பழமையானது. இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஒரு புதிய வகையான trầm சுருதி (bass voice) தேவைப்பட்டதால் நான் உருவாக்கப்பட்டேன். பழைய கருவிகளால் இசைக்க முடியாத ஆழமான, வளமான ஒலிகளை அவர்களால் என்னால் உருவாக்க முடிந்தது. ஒரு கதையின் தாத்தாவைப் போலவோ அல்லது ஒரு மென்மையான ராட்சதனைப் போலவோ என் குரல் இருக்கும் என்று மக்கள் கூறுகிறார்கள். நான் பிறந்ததிலிருந்து, இசை உலகில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளேன்.

என் மூதாதையர், டல்சியன். 1500-களில் பிரபலமான என் மூதாதையரான டல்சியனைப் பற்றி நான் உங்களுக்குச் சொல்ல வேண்டும். அவர் ஒரு அருமையான கருவி, ஆனால் அவர் ஒரே மரத் துண்டிலிருந்து செய்யப்பட்டிருந்தார். இது அவரை சரிசெய்வதையும், சரியான சுருதியில் இசைப்பதையும் கடினமாக்கியது. ஆனால், 1650-களில் பிரான்சில், ஹாட்டெடெர் குடும்பத்தைப் போன்ற புத்திசாலி இசைக் கருவி தயாரிப்பாளர்களுக்கு ஒரு அற்புதமான யோசனை வந்தது. அவர்கள் என்னை ஒரே துண்டாக உருவாக்குவதற்குப் பதிலாக, பல துண்டுகளாக அல்லது மூட்டுகளாக உருவாக்க முடிவு செய்தனர். இந்த மாற்றம் ஒரு பெரிய திருப்புமுனையாக இருந்தது. இப்போது, இசைக்கலைஞர்கள் என்னை எளிதாக சரிசெய்ய முடிந்தது, இதனால் என் சுருதி எப்போதும் சரியாக இருந்தது. மேலும், இந்த புதிய வடிவமைப்பு எனக்கு அதிக திறன்களைக் கொடுத்தது. என்னால் முன்பை விட உயரமாகவும் தாழ்வாகவும் அதிக சுரங்களை இசைக்க முடிந்தது. இந்த கண்டுபிடிப்பு என்னை மிகவும் நெகிழ்வான கருவியாக மாற்றியது, மேலும் பல இசையமைப்பாளர்கள் எனக்காக இசை எழுதத் தொடங்கினர். நான் ஒரு எளிய கருவியிலிருந்து இசைக்குழுவின் ஒரு முக்கிய உறுப்பினராக மாறத் தொடங்கினேன்.

இன்று நீங்கள் அறிந்த பேஸூனாக மாறுதல். 1700-களில் பரோக் காலத்தில் நான் இசைக்குழுவில் நுழைந்தேன். அந்த நேரத்தில், இசையமைப்பாளர்கள் என் வளமான, உணர்ச்சிகரமான ஒலியை மிகவும் விரும்பினர். அவர்கள் எனக்காக அழகான பகுதிகளை எழுதினார்கள், அவை என் ஆழமான குரலைக் காட்டின. ஆனால் என் பயணம் அங்கு நிற்கவில்லை. நேரம் செல்லச் செல்ல, இசை மிகவும் சிக்கலானது, மேலும் நான் அதற்கேற்ப மாற வேண்டியிருந்தது. 1830-களில், ஜெர்மனியில் ஒரு பெரிய மாற்றம் நிகழ்ந்தது. கார்ல் அல்மென்ரேடர் என்ற திறமையான பேஸூன் இசைக்கலைஞரும், ஜோஹன் ஆடம் ஹெக்கெல் என்ற இசைக் கருவி தயாரிப்பாளரும் ஒன்றாகச் சேர்ந்தனர். அவர்கள் என்னை ஒரு பெரிய மேம்பாட்டிற்கு உட்படுத்த முடிவு செய்தனர். அவர்கள் என் மீது அதிக விசைகளைச் சேர்த்தனர், என் வடிவமைப்பை மேம்படுத்தினர், இதனால் என்னை இசைப்பது எளிதாகவும், என் ஒலி இன்னும் சிறப்பாகவும் இருந்தது. அவர்கள் என் துளைகளின் இடங்களையும், என் உடலின் வடிவத்தையும் மாற்றியமைத்தனர், இதனால் ஒவ்வொரு சுரமும் தெளிவாகவும் சீராகவும் ஒலித்தது. அவர்கள் உருவாக்கிய இந்த பதிப்புதான் இன்று மிகவும் பிரபலமான பேஸூன். அவர்களின் கடின உழைப்பால், நான் மிகவும் சிக்கலான இசையை எளிதாகவும் துல்லியமாகவும் இசைக்க முடிந்தது. அன்று முதல், நான் உலகெங்கிலும் உள்ள இசைக்குழுக்களில் ஒரு நிலையான இடத்தைப் பிடித்துள்ளேன்.

உலகில் என் குரல். இசையில் என் பங்கு மிகவும் பல்துறை வாய்ந்தது. நான் தீவிரமாகவும் சோகமாகவும் ஒலிக்க முடியும், ஒரு சோகமான மெல்லிசைக்கு ஆழத்தைக் கொடுக்க முடியும். ஆனால் நான் இசைக்குழுவின் வேடிக்கையான கோமாளியாகவும் இருக்க முடியும். 'பீட்டர் அண்ட் தி வுல்ஃப்' கதையில் நான் முரட்டுத்தனமான தாத்தாவின் பாத்திரத்தை இசைக்கும்போது, என் வேடிக்கையான, தாழ்ந்த ஒலியால் மக்களை சிரிக்க வைக்கிறேன். என் குரல் ஒரு கதையைச் சொல்லும் விதத்தை நான் விரும்புகிறேன். அது ஒரு கம்பீரமான ராஜாவாகவோ, ஒரு மெதுவான கரடியாகவோ அல்லது ஒரு விளையாட்டுத்தனமான பாத்திரமாகவோ இருக்கலாம். பிரமாண்டமான கச்சேரி அரங்குகள் முதல் பள்ளி இசைக்குழுக்கள் வரை, உலகம் முழுவதும் என் தனித்துவமான, ஆழமான குரலை இசைக்குச் சேர்ப்பதை நான் விரும்புகிறேன். ஒரு வார்த்தை கூட பேசாமல், கதைகளையும் உணர்வுகளையும் பகிர்ந்து கொள்வது ஒரு அற்புதமான உணர்வு. நான் தொடர்ந்து இசை உலகில் மகிழ்ச்சியையும் ஆழத்தையும் கொண்டு வருவேன் என்று நம்புகிறேன்.