Фейт Рінґґолд

Привіт, мене звати Фейт Рінґґолд. Я художниця, яка розповідає історії за допомогою тканини та фарб. Моя власна історія почалася в Гарлемі, районі Нью-Йорка, 8 жовтня 1930 року. Коли я росла, Гарлем був неймовірно жвавим місцем. Це був час, який називають Гарлемським ренесансом, коли багато афроамериканських митців, музикантів і письменників створювали дивовижні речі. Їхня творча енергія була всюди, і це дуже надихало. У дитинстві в мене була астма, тому я не могла бігати й гратися на вулиці так багато, як інші діти. Я проводила багато часу вдома. Але це не було нудно, бо я знайшла свій власний світ у мистецтві. Я малювала, ліпила і створювала речі. Моя мама, Віллі Поузі Джонс, була модельєркою. Вона навчила мене шити й працювати з тканиною. Вона завжди заохочувала мою творчість, даючи мені клаптики тканини та підтримуючи мої ідеї. Саме тоді, в моїй кімнаті, я зрозуміла, що можу створювати цілі світи за допомогою власних рук.

Коли я виросла, я знала, що мистецтво — це мій шлях. Я вступила до Сіті-коледжу Нью-Йорка, щоб стати вчителькою малювання. Я хотіла ділитися своєю любов'ю до мистецтва з іншими. Я отримала свій диплом у 1955 році, а потім продовжила навчання й отримала ступінь магістра в 1959 році. У 1960-х роках у Сполучених Штатах відбувалися великі зміни. Це був час Руху за громадянські права, коли багато людей, особливо афроамериканці, боролися за рівні права та справедливість. Я відчувала, що моє мистецтво теж повинно мати голос. Я хотіла, щоб мої картини розповідали про те, що відбувається у світі. У період з 1963 по 1967 рік я створила серію робіт під назвою «Американський народ». У цих картинах я показувала, яким було життя для темношкірих людей в Америці, розповідаючи наші історії. Я також стала активісткою. Я приєдналася до протестів проти музеїв, які не виставляли роботи жінок і темношкірих художників. Я вірила, що мистецтво має показувати досвід усіх людей, а не лише небагатьох.

Після багатьох років малювання на полотні я відчула, що хочу спробувати щось нове. Я згадала, як моя мама вчила мене шити, і вирішила поєднати живопис із квілтінгом — мистецтвом створення ковдр. Це здавалося ідеальним способом розповідати історії, поєднуючи картини з тканиною, яка може бути м'якою і затишною. На початку 1980-х років я почала створювати свої знамениті «оповідальні ковдри». Це були не просто ковдри. Це були картини на тканині, оточені клаптиками, а на самій тканині я писала історії. Текст став такою ж важливою частиною мого мистецтва, як і зображення. Одна з моїх перших оповідальних ковдр, створена в 1983 році, називалася «Хто боїться тітоньки Джемайми?». У ній я розповіла нову історію про відому персонажку, даючи їй власний голос і життя. Але моя найвідоміша робота — це, мабуть, «Тар-Біч». У цій ковдрі я розповіла історію дівчинки на ім'я Кессі Луїз Лайтфут, яка лежала на даху свого будинку в Гарлемі в спекотну літню ніч і уявляла, що може літати над містом. Це була історія про свободу, мрії та силу уяви.

Моя оповідальна ковдра «Тар-Біч» стала дуже популярною. Люди любили історію Кессі, яка літала над мостом Джорджа Вашингтона. Я зрозуміла, що ця історія може надихнути ще більше людей, особливо дітей. Тому в 1991 році я вирішила перетворити свою ковдру на дитячу книжку. Це було так захопливо — бачити, як моє мистецтво та слова оживають на сторінках, які може тримати в руках дитина. Книжка «Тар-Біч» отримала багато нагород, зокрема престижну відзнаку Калдекотта. Це означало, що мою історію побачили й полюбили діти по всій країні. Після цього я написала та проілюструвала ще багато книжок. У кожній з них я хотіла показати дітям, що їхні власні історії, їхні сім'ї та їхні мрії є важливими. Я сподівалася надихнути їх розповідати свої історії, чи то за допомогою слів, малюнків, чи навіть клаптиків тканини.

Я прожила до 93 років і була щаслива бачити, як моє мистецтво знаходить своє місце в музеях по всьому світу. Озираючись назад, я бачу, що моє життя було подорожжю зшивання історій — моїх власних, історій моєї родини та моєї спільноти. Люди пам'ятають мене за мої оповідальні ковдри та книжки, які дали голос темношкірим жінкам і поділилися нашою історією з усіма. Моя найбільша надія полягає в тому, що моє мистецтво надихне вас знайти свій власний спосіб розповісти світові про те, хто ви є, адже кожна історія важлива.