Колаж

Я починаюся зі стрижка та розриву. Уявіть, що ви можете збудувати абсолютно новий світ із маленьких шматочків старого. Блискуча обгортка від цукерки стає зіркою, слово з журналу — таємним посланням, а клаптик синього паперу — морем. Я поєдную речі, які, здається, не пасують одна одній: квиток на потяг, пір'їнку з парку, фотографію усмішки вашої бабусі. Я — це пазл, де ви самі вигадуєте деталі та вирішуєте, як їх скласти. Мені не потрібні фарби чи глина, щоб створити щось дивовижне. Все, що мені потрібно, — це ваша уява, ножиці та трохи клею. Я — це історія, розказана у шматочках, спогад, збережений у шарах, нова картина, створена із забутих речей. Ви, мабуть, зустрічали мене на уроці мистецтва. Мене звати Колаж.

Дуже давно люди любили склеювати різні речі. Ще в 10-му столітті каліграфи в Японії наклеювали красивий папір і тканини на свої письмена, щоб зробити їх ще більш особливими. У 1800-х роках люди в Англії та Америці обожнювали робити альбоми, заповнюючи їх фотографіями, листами та засушеними квітами. Але лише трохи більше ста років тому двоє друзів-художників у Парижі, Франція, побачили в мені справжній витвір мистецтва. Їх звали Пабло Пікассо та Жорж Брак. Вони намагалися намалювати світ по-новому, показуючи предмети з багатьох боків одночасно. Одного дня у травні 1912-го року Пабло Пікассо працював над картиною, що зображувала столик у кафе. Він вирішив зробити те, чого ніхто ніколи не робив раніше: він приклеїв шматок клейонки з принтом, що виглядав точнісінько як плетене сидіння стільця, прямо на своє полотно. Це було шокуюче та захоплююче. Через кілька місяців, у вересні 1912-го року, його друг Жорж Брак почав вирізати шматки шпалер, схожих на дерево, і наклеювати їх на свої малюнки. Вони назвали цей новий спосіб творення «papier collé», що французькою означає «клеєний папір». Вони дали мені моє ім'я, Колаж, від французького слова «coller», що означає «клеїти». Так я офіційно народився.

Щойно Пабло і Жорж показали всім, на що я здатний, інші художники не могли дочекатися, щоб спробувати мене. Після великої події під назвою Перша світова війна митці з групи, відомої як дадаїсти, використовували мене, щоб говорити про зміни, що відбувалися у світі. Близько 1918-го року художниця на ім'я Ханна Хьох почала вирізати фотографії з газет і журналів, щоб створювати нові картини. Вона назвала це «фотомонтажем», і це був її спосіб розповідати потужні історії без використання слів. Трохи згодом відомий французький художник Анрі Матісс дав мені абсолютно нове життя. У 1940-х роках, коли він постарів і йому було важко стояти та малювати, він не припинив творити. Натомість він почав «малювати ножицями». Він просив своїх помічників розфарбовувати великі аркуші паперу в найяскравіші кольори, які тільки можна уявити. Потім він вирізав фігури — танцюристів, листя, зірки — і складав їх у величезні, радісні картини. Його знаменита книга 1947-го року «Джаз» була повністю зроблена з цих яскравих паперових вирізок. Він показав світові, що навіть простий папір і ножиці можуть створити шедевр.

Сьогодні я скрізь, куди б ви не подивилися. Я є на плакатах на вулиці, у цифровому мистецтві на екранах і на дошках настрою, які люди створюють, щоб планувати свої мрії. Я є у проєктах, які ви робите в школі, та у вітальних листівках, які ви створюєте для своєї родини. Я — більше, ніж просто клей та папір; я — ідея. Я показую, що ви можете взяти шматочки світу — речі, які можуть здаватися звичайними, зламаними або забутими — і перетворити їх на щось прекрасне, дивовижне та нове. Я доводжу, що різні частини, якими б несхожими вони не були, можуть об'єднатися, щоб створити чудове ціле. Тож наступного разу, коли ви побачите цікавий листочок, крутий квиток або барвистий журнал, подумайте про мене. Яку нову історію ви можете розповісти, склавши їх усі разом? Зі мною у вас є сила перетворити свій світ, шматочок за шматочком.