Franz Liszt

Xin chào, tôi là Franz Liszt. Câu chuyện của tôi bắt đầu vào ngày 22 tháng 10 năm 1811, tại thị trấn nhỏ Raiding thuộc Vương quốc Hungary. Thế giới mà tôi sinh ra tràn ngập âm nhạc, phần lớn là nhờ cha tôi, Adam Liszt. Ông là một nhạc sĩ tài năng làm việc cho gia đình Esterházy giàu có, và chính ông là người đã nhận ra niềm đam mê của tôi. Khi tôi mới sáu tuổi, ông đã cho tôi những bài học piano đầu tiên. Tôi cảm thấy như thể những phím đàn là sự nối dài của chính tâm hồn mình. Đến năm 1820, khi mới chín tuổi, tôi đã có buổi biểu diễn trước công chúng đầu tiên. Cảm giác đứng trên sân khấu, chia sẻ âm nhạc với mọi người thật phấn khích. Màn trình diễn của tôi đã thu hút sự chú ý của một số nhà bảo trợ giàu có. Họ nhìn thấy tiềm năng trong tôi và đã tài trợ cho gia đình tôi chuyển đến Vienna. Đây là một cơ hội đáng kinh ngạc, vì nó cho phép tôi được học với những người thầy giỏi nhất. Một trong số đó là Carl Czerny, người từng là học trò của nhà soạn nhạc vĩ đại Beethoven. Được học hỏi từ một dòng dõi âm nhạc như vậy là một vinh dự và đã định hình nên con đường của tôi.

Đến năm 1823, gia đình tôi chuyển đến Paris, và đó là nơi sự nghiệp của tôi thực sự cất cánh. Tôi nhanh chóng trở thành một hiện tượng, một nghệ sĩ dương cầm điêu luyện lưu diễn khắp châu Âu. Những năm 1830 và 1840 là một cơn lốc. Các buổi hòa nhạc của tôi thu hút đám đông lớn đến nỗi người ta bắt đầu gọi hiện tượng này là 'Lisztomania'. Thật khó để diễn tả sự phấn khích trong không khí. Mọi người reo hò và cổ vũ, và năng lượng của họ đã thúc đẩy tôi biểu diễn. Tôi đã làm những điều mà trước đây chưa ai từng làm. Tôi là một trong những nghệ sĩ biểu diễn đầu tiên chơi toàn bộ các buổi hòa nhạc chỉ bằng trí nhớ, không cần bản nhạc. Tôi cũng đã phát minh ra một hình thức biểu diễn mới: buổi độc tấu piano, nơi chỉ có một nghệ sĩ dương cầm duy nhất trên sân khấu trong suốt buổi tối. Điều này cho phép tôi kết nối trực tiếp hơn với khán giả. Trong những chuyến đi của mình, tôi đã có vinh dự được gặp gỡ nhiều nghệ sĩ và nhạc sĩ nổi tiếng khác. Những cuộc gặp gỡ này vô cùng truyền cảm hứng, và chúng tôi đã chia sẻ ý tưởng và thúc đẩy nhau tạo ra những tác phẩm nghệ thuật mới và táo bạo.

Sau nhiều năm liên tục lưu diễn, tôi cảm thấy cần một sự thay đổi. Cuộc sống trên đường đi tuy thú vị nhưng cũng mệt mỏi. Tôi khao khát có một nơi để ổn định và tập trung sâu hơn vào việc sáng tác. Vào năm 1848, tôi đã chấp nhận một vị trí làm Giám đốc Âm nhạc tại Weimar, Đức. Đây là một bước ngoặt lớn trong cuộc đời tôi. Thay vì biểu diễn hàng đêm, tôi dành thời gian của mình để chỉ huy dàn nhạc và quan trọng hơn là để sáng tác. Chính tại Weimar, tôi đã phát triển một thể loại âm nhạc mới mà tôi gọi là 'giao hưởng thơ'. Ý tưởng là sử dụng một dàn nhạc để kể một câu chuyện, vẽ một bức tranh, hoặc thể hiện một ý tưởng văn học hoàn toàn bằng âm nhạc. Đó là một cách để vượt qua ranh giới của những gì âm nhạc có thể biểu đạt. Thời gian này cũng là lúc tôi có thể giúp đỡ các nhà soạn nhạc khác. Tôi đã sử dụng vị trí của mình để trình diễn những tác phẩm mới và đôi khi gây tranh cãi của các nhà soạn nhạc đương thời, bao gồm cả người bạn tốt của tôi, Richard Wagner, giúp âm nhạc của họ đến được với công chúng.

Khi những năm tháng trôi qua, đức tin của tôi ngày càng trở nên quan trọng đối với tôi. Vào năm 1861, tôi chuyển đến Rome, trung tâm của Giáo hội Công giáo. Tôi bị thu hút bởi đời sống tâm linh và dành nhiều thời gian để nghiên cứu tôn giáo. Vào năm 1865, tôi đã thực hiện một bước đi quan trọng bằng cách lãnh các chức thánh nhỏ trong Giáo hội, và từ đó tôi được biết đến với danh hiệu 'Abbé' Liszt. Điều này không có nghĩa là tôi đã từ bỏ âm nhạc. Ngược lại, đức tin đã truyền cảm hứng cho tôi sáng tác một loại âm nhạc khác. Tôi đã viết nhiều tác phẩm hợp xướng thiêng liêng và oratorio, kết hợp niềm đam mê âm nhạc với niềm tin tôn giáo của mình. Trong những năm cuối đời, tôi tìm thấy niềm vui lớn lao trong việc giảng dạy. Tôi đã cống hiến bản thân để truyền lại kiến thức của mình cho thế hệ nhạc sĩ tiếp theo. Tôi đã dạy hàng trăm nghệ sĩ dương cầm tài năng từ khắp nơi trên thế giới, và tôi luôn dạy họ miễn phí. Đó là cách tôi đền đáp lại món quà âm nhạc đã được ban tặng cho tôi.

Nhìn lại cuộc đời mình, đó là một hành trình đáng kinh ngạc, từ một thần đồng ở một thị trấn nhỏ của Hungary trở thành một nghệ sĩ hòa nhạc nổi tiếng khắp châu Âu, và cuối cùng là một nhà soạn nhạc và một người thầy. Tôi đã sống được 74 năm, và cuộc đời tôi kết thúc tại Bayreuth, Đức, vào ngày 31 tháng 7 năm 1886. Di sản của tôi không chỉ nằm ở những nốt nhạc tôi đã chơi hay viết ra. Tôi hy vọng rằng âm nhạc của tôi sẽ tiếp tục truyền cảm hứng cho mọi người, khuấy động cảm xúc và khơi dậy trí tưởng tượng của họ. Tôi muốn được nhớ đến không chỉ vì lối chơi piano điêu luyện của mình, mà còn vì đã không ngừng vượt qua các ranh giới, định hình tương lai của âm nhạc cổ điển và giúp đỡ những người khác trên con đường của họ.