Pablo Picasso

Xin chào, tôi là Pablo Picasso. Các bạn có thể biết đến tôi qua những bức tranh đầy màu sắc và hình khối kỳ lạ, nhưng câu chuyện của tôi bắt đầu chỉ với một cây bút chì. Từ đầu tiên tôi nói không phải là 'mẹ' hay 'ba'—mà là 'piz', nói tắt của từ 'lápiz', trong tiếng Tây Ban Nha có nghĩa là bút chì. Tôi sinh năm 1881 tại Málaga, Tây Ban Nha. Cha tôi, ông José Ruiz y Blasco, là một giáo viên nghệ thuật, và ông đã nhận ra ngay rằng tôi sinh ra để trở thành một họa sĩ. Tôi lúc nào cũng vẽ, lấp đầy các cuốn sổ tay bằng những bản phác thảo về mọi thứ tôi thấy. Cha tôi tin tưởng vào tài năng của tôi đến nỗi khi tôi chỉ mới 13 tuổi, ông đã để tôi hoàn thành một trong những bức tranh của ông. Đó là một khoảnh khắc vô cùng đặc biệt, tôi cảm thấy mình thực sự là một họa sĩ. Ngay sau đó, gia đình tôi chuyển đến Barcelona và tôi được vào trường nghệ thuật. Được vẽ và sơn cả ngày dài chính là giấc mơ lớn nhất của tôi đã trở thành hiện thực.

Khi tôi lớn hơn, tôi quyết định chuyển đến Paris, Pháp, thành phố thú vị nhất trên thế giới đối với một nghệ sĩ vào đầu những năm 1900. Lúc đầu, tôi cảm thấy hơi cô đơn và buồn bã, và điều đó thể hiện qua các tác phẩm của tôi. Tôi đã vẽ mọi thứ bằng các sắc thái của màu xanh lam, và mọi người bây giờ gọi đây là 'Giai đoạn Xanh' của tôi. Tôi đã dùng màu sắc để thể hiện nỗi buồn trong lòng mình. Nhưng rồi, cuộc sống ở Paris trở nên tươi sáng hơn. Tôi đã kết bạn mới và tìm thấy tình yêu, và những bức tranh của tôi tràn ngập sắc hồng và cam vui vẻ—đây được gọi là 'Giai đoạn Hồng' của tôi. Một trong những người bạn thân nhất của tôi là Georges Braque, cũng là một họa sĩ. Chúng tôi thường nói chuyện hàng giờ về nghệ thuật và tự hỏi: 'Tại sao nghệ thuật phải trông giống hệt như đời thực?'. Chúng tôi muốn cho mọi người thấy thế giới theo một cách hoàn toàn mới. Vì vậy, vào khoảng năm 1907, chúng tôi đã cùng nhau phát minh ra một phong cách mới gọi là Lập thể. Thay vì vẽ một chiếc bình hay một khuôn mặt từ một góc nhìn, chúng tôi cố gắng thể hiện nó từ mọi phía cùng một lúc, giống như một câu đố được ghép lại từ nhiều hình dạng. Đó là một ý tưởng táo bạo và đã thay đổi nghệ thuật mãi mãi.

Ngay cả khi tôi đã trở nên nổi tiếng, tôi không bao giờ ngừng thử nghiệm những điều mới. Tôi đã làm những tác phẩm điêu khắc từ những bộ phận xe đạp cũ, tạo ra những chiếc bình gốm có khuôn mặt ngộ nghĩnh, và thiết kế trang phục cho các vở kịch. Đối với tôi, nghệ thuật là một cuộc phiêu lưu không bao giờ kết thúc. Nhưng bức tranh quan trọng nhất trong cuộc đời tôi là một tác phẩm rất nghiêm túc. Năm 1937, tôi nghe tin về một cuộc ném bom khủng khiếp ở thị trấn Guernica tại quê hương Tây Ban Nha của tôi trong cuộc nội chiến. Tôi đã rất đau buồn và tức giận. Để thể hiện cảm xúc của mình và cho cả thế giới thấy sự tàn khốc của chiến tranh, tôi đã vẽ một bức tranh khổng lồ, chỉ dùng màu đen, trắng và xám, có tên là 'Guernica'. Nó không chỉ là một bức tranh, nó là một lời kêu gọi hòa bình. Tôi đã tiếp tục sáng tạo trong suốt cuộc đời mình, cho đến khi tôi qua đời vào năm 1973, hưởng thọ 91 tuổi. Nhìn lại, tôi thấy rằng cây bút chì đầu tiên đó đã mở ra một cuộc hành trình. Nghệ thuật là cách tôi chia sẻ ý tưởng, cảm xúc và ước mơ của mình với mọi người, và tôi hy vọng công việc của mình sẽ tiếp tục truyền cảm hứng cho các bạn để nhìn thế giới theo những cách mới mẻ và sáng tạo.