Ukiyo-e

Hãy tưởng tượng những con đường thành phố nhộn nhịp ở Nhật Bản xưa, với những diễn viên kịch kabuki nổi tiếng trong tư thế đầy kịch tính, những người phụ nữ duyên dáng trong bộ kimono xinh đẹp, và những đô vật sumo vĩ đại. Bạn có thể thấy tất cả những điều đó trong tôi. Tôi cũng cho bạn thấy những phong cảnh ngoạn mục, từ những ngọn núi phủ tuyết trắng đến một con sóng khổng lồ cuồn cuộn trên đại dương. Bạn có thể tự hỏi làm thế nào những hình ảnh sống động như vậy lại được tạo ra. Chà, tôi được làm từ những thứ đơn giản—gỗ, mực và giấy—nhưng được tạo ra bởi một đội ngũ những bàn tay khéo léo. Mỗi người đều có một vai trò đặc biệt để làm cho tôi trở nên sống động. Tôi nắm bắt những khoảnh khắc vui vẻ, thời trang và vẻ đẹp thoáng qua của cuộc sống thành phố. Tên của tôi có nghĩa là 'những bức tranh của thế giới phù hoa', một thế giới của niềm vui và vẻ đẹp chóng vánh. Tôi là Ukiyo-e.

Tôi được sinh ra tại một thành phố tên là Edo, nơi mà ngày nay các bạn gọi là Tokyo, trong thời kỳ Edo yên bình bắt đầu vào thế kỷ 17. Thời đó, thành phố tràn đầy năng lượng và những điều mới mẻ để xem và làm. Nhưng bạn biết không. Những người hâm mộ lớn nhất của tôi không phải là các quý tộc giàu có hay các samurai. Họ là những thương nhân và thị dân, những người yêu thích kịch nghệ, thời trang và những câu chuyện về cuộc sống thành phố. Họ muốn có nghệ thuật trong nhà của mình, nhưng những bức tranh vẽ tay thì quá đắt. Đó là lúc tôi xuất hiện. Tôi là nghệ thuật dành cho tất cả mọi người. Việc tạo ra tôi là một nỗ lực của cả nhóm. Đầu tiên, một nghệ sĩ sẽ vẽ một thiết kế tuyệt vời. Sau đó, một người thợ khắc sẽ khéo léo đục hình ảnh đó lên một tấm gỗ—một tấm cho mỗi màu sắc. Cuối cùng, một người thợ in sẽ cẩn thận phết mực lên các tấm gỗ và ép giấy lên chúng, tạo ra nhiều bản sao. Điều này có nghĩa là tôi có giá cả phải chăng. Một trong những người đầu tiên làm cho tôi nổi tiếng là Hishikawa Moronobu, vào những năm 1670, ông đã tạo ra những bản in đơn sắc tuyệt đẹp. Sau đó, vào khoảng năm 1765, một nghệ sĩ tên là Suzuki Harunobu đã giới thiệu những bản in rực rỡ, đủ màu, khiến tôi càng trở nên sống động hơn. Tôi tự hào đã ghi lại được một số cảnh tượng nổi tiếng nhất, như tác phẩm 'Sóng lừng ngoài khơi Kanagawa' của Katsushika Hokusai từ khoảng năm 1831 và những cảnh du hành tuyệt đẹp của Utagawa Hiroshige từ những năm 1830.

Câu chuyện của tôi không chỉ dừng lại ở Nhật Bản. Vào giữa thế kỷ 19, khi Nhật Bản bắt đầu giao thương với các nước khác, tôi đã bắt đầu một cuộc hành trình vòng quanh thế giới. Đôi khi, các bản in của tôi được dùng làm giấy gói hàng hóa xuất khẩu. Các nghệ sĩ ở châu Âu, như Vincent van Gogh và Claude Monet, đã tìm thấy tôi và vô cùng kinh ngạc. Họ chưa bao giờ thấy bất cứ thứ gì giống như những đường nét táo bạo, màu sắc tươi sáng và góc nhìn thú vị của tôi. Họ yêu thích cách tôi thể hiện thế giới và bắt đầu học hỏi từ phong cách của tôi. Sự ảnh hưởng này được gọi là 'Chủ nghĩa Nhật Bản' (Japonisme). Tôi đã cho thế giới thấy rằng cuộc sống hàng ngày, những khoảnh khắc đời thường, cũng chứa đầy vẻ đẹp đáng để tôn vinh. Ngày nay, tinh thần của tôi vẫn tiếp tục sống. Bạn có thể thấy ảnh hưởng của tôi trong truyện tranh, hoạt hình và thiết kế hiện đại. Tôi nhắc nhở mọi người hãy tìm kiếm nghệ thuật trong 'thế giới phù hoa' xung quanh mình, vì vẻ đẹp có ở khắp mọi nơi.