Картина «Плачущая женщина» для родителей: что это такое
Картина «Плачущая женщина» для родителей помогает назвать большие чувства в маленькой, острой картине. Пабло Пикассо написал её в 1937 году как часть серии, создав около 60 произведений «Плачущая женщина» — включая картины, рисунки и гравюры — многие из которых служили подготовительными этюдами для его монументальной антивоенной фрески «Герника». На картинах изображена женщина в слезах с яркими, шокирующими цветами. Они одновременно нежные и яростные.
Кто создал картину «Плачущая женщина» и почему
Пикассо написал эти работы вскоре после своей фрески «Герника». Он создал их в ответ на печаль и болезненный момент в истории. Плачущая фигура часто идентифицируется как Дора Маар. Она была фотографом, художницей и спутницей Пикассо в то время. Самая известная версия «Плачущей женщины» — это масло на холсте, созданное в конце 1937 года, размером 61 × 50 см, и находится в коллекции Тейт в Лондоне; она была подписана «Пикассо 37» возле правого края. Пикассо возвращался к этому мотиву во многих этюдах и гравюрах. В результате изображения показывают горе, которое остается и требует внимания.
Стиль, настроение и значение картины «Плачущая женщина»
Пикассо использовал поздние кубистические приемы. Лица разбиваются на перекрывающиеся плоскости и множественные точки зрения. Цвета бьют, как эмоции. Красный, зеленый, желтый, черный и белый сталкиваются, чтобы показать чувства. Платок, острый нос и следы слез повторяются. Критики читают серию как личную и политическую. Вкратце, эти маленькие холсты несут в себе много смысла. Картина имеет размер 60,8 x 50 см (примерно 24 x 19,7 дюймов), что добавляет к её эмоциональному присутствию.
Где увидеть картину «Плачущая женщина»
Несколько музеев хранят версии и связанные этюды. Например, одна из самых известных версий находится в коллекции Тейт в Лондоне. Также «Герника» и связанные работы представлены в музее Рейна София в Мадриде. На музейных табличках обычно указаны дата, техника и происхождение. Просмотр этих работ вместе помогает зрителям проследить переход Пикассо от больших общественных фресок к интимным портретам горя. Особенно стоит отметить монументальную гравюру «Плачущая женщина, I (La Femme qui pleure. I)», Состояние VII, из 1937 года, созданную с использованием сухой иглы, акватинты, офорта и скребка; её пластина имеет размер 27 3/16 × 19 1/2 дюймов (примерно 69 × 49,5 см). Это демонстрирует универсальность Пикассо и тематическую глубину его работы.
Как поделиться картиной «Плачущая женщина» с детьми
Держите это просто и мягко. Скажите: «Это картина женщины, которая плачет». Затем укажите на яркие цвета и разбитые формы. Задавайте маленькие вопросы. Например, «Какой цвет подходит к этому чувству?» или «Какая форма выглядит грустной?» Эти подсказки помогают детям называть эмоции, не перегружая их.
Мы также превратили «Плачущую женщину» Пикассо в короткое аудио Storypie. Это делает картину похожей на тихий разговор. Послушайте с вашим ребенком в осенний день. Также вы можете мягко связаться с приложением Storypie для большего количества творений.
Прочитайте или послушайте историю о «Плачущей женщине» сейчас: Для детей 3-5 лет, Для детей 6-8 лет, Для детей 8-10 лет и Для детей 10-12 лет.
Советы для класса и дома
- Используйте короткие предложения для описания картины.
- Вводите одно новое слово, например, фрагмент, и затем повторно используйте его.
- Пригласите к рисованию или короткому аудио-ответу.
Заключительная мысль
Картина «Плачущая женщина» — один из самых поразительных портретов Пикассо. Она кажется блестящей, смелой и душераздирающе честной. Делитесь ею медленно и слушайте вместе. Затем позвольте одному маленькому вопросу зажечь большую идею.
Для большего количества творений Storypie и нежных историй об искусстве посетите Storypie.
