കൊളാഷ്

ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട വസ്തുക്കളുടെ ഒരു കൂമ്പാരം സങ്കൽപ്പിക്കുക: പണ്ടെങ്ങോ നടത്തിയ ഒരു യാത്രയുടെ ടിക്കറ്റ്, മഞ്ഞിച്ച പത്രത്താളിലെ ഒരു തലക്കെട്ടിന്റെ അടക്കം പറച്ചിൽ, ഒരു മിഠായിക്കടലാസിന്റെ വെള്ളിവെളിച്ചം, മുത്തശ്ശിയുടെ ഉടുപ്പിൽ നിന്നുള്ള ഒരു തുണിക്കഷ്ണം. അവയെല്ലാം വെവ്വേറെയാണ്, ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ കൊച്ചുകഥകളുണ്ട്. എന്നാൽ അവയ്‌ക്കെല്ലാം ഒന്നിച്ചുചേർന്ന് ഒരു പുതിയ, വലിയ കഥ പറയാൻ കഴിഞ്ഞാലോ? അവിടെയാണ് എന്റെ വരവ്. ഒരിക്കലും കണ്ടുമുട്ടാൻ സാധ്യതയില്ലാതിരുന്ന വസ്തുക്കളെ ഞാൻ ഒരുമിച്ചു കൊണ്ടുവന്ന്, അവയെക്കൊണ്ട് പുതിയതും അപ്രതീക്ഷിതവും മനോഹരവുമായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. കഷ്ണങ്ങൾ ചേരുന്തോറും ചിത്രം സ്വയം രൂപപ്പെടുന്ന ഒരു പസിൽ ആണ് ഞാൻ; വ്യത്യസ്ത രൂപങ്ങളുടെയും നിറങ്ങളുടെയും ഓർമ്മകളുടെയും ഒരു സംഭാഷണം. നിങ്ങൾക്കെപ്പോഴെങ്കിലും അങ്ങനെ തോന്നിയിട്ടുണ്ടോ? വ്യത്യസ്ത ആശയങ്ങളുടെയും ഓർമ്മകളുടെയും ഇഷ്ടങ്ങളുടെയും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ഒരു ശേഖരമാണ് നിങ്ങളെന്ന്? പല ഭാഗങ്ങൾ ചേർന്നതാണ് എന്ന ആ തോന്നലാണ് എന്റെ ഹൃദയം. പഴയതിനെയും ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ടതിനെയും ആരും ശ്രദ്ധിക്കാത്തതിനെയും ഞാൻ ഏറ്റെടുത്ത്, അവയ്ക്ക് തിളങ്ങാൻ ഒരു പുതിയ വേദി നൽകുന്നു. പഴയതിന്റെ മനോഹരമായ കുഴമറിച്ചിലിൽ നിന്ന് രൂപംകൊണ്ട ഒരു പുതിയ പൂർണ്ണതയാണ് ഞാൻ. ഞാനാണ് കൊളാഷ്.

എൻ്റെ കഥയും എന്നെപ്പോലെ കഷ്ണങ്ങൾ ചേർത്തുവെച്ചതാണ്. എൻ്റെ ആത്മാവ് ആദ്യമായി മിന്നിത്തിളങ്ങിയത് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുൻപ്, ഏകദേശം 10-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജപ്പാനിലായിരുന്നു. അവിടെ, പ്രഗത്ഭരായ എഴുത്തുകാർ മനോഹരമായ നിറത്തിലും രൂപത്തിലുമുള്ള കടലാസുകഷ്ണങ്ങൾ ശ്രദ്ധയോടെ ഒട്ടിച്ചുചേർത്ത്, അതിമനോഹരമായ ഒരു പ്രതലം ഉണ്ടാക്കുകയും അതിൽ അവരുടെ കവിതകൾ എഴുതുകയും ചെയ്തിരുന്നു. നൂറുകണക്കിന് വർഷങ്ങളോളം ഞാൻ നിശ്ശബ്ദമായ, വ്യക്തിപരമായ ഒരു കരവിരുത് മാത്രമായിരുന്നു; കവികളും സ്ക്രാപ്പ്ബുക്ക് ഉണ്ടാക്കുന്നവരും പങ്കുവെച്ച ഒരു രഹസ്യം. 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, വിക്ടോറിയൻ കാലഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സമയത്ത്, യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും ആളുകൾ എന്നെ സ്നേഹിച്ചുതുടങ്ങി. അവർ ആൽബങ്ങളിൽ ഫോട്ടോകളും ഉണങ്ങിയ പൂക്കളും കടലാസ് ലേസുകളും ഒട്ടിച്ച് ഓർമ്മകൾ സൂക്ഷിക്കാൻ എന്നെ ഉപയോഗിച്ചു. സങ്കീർണ്ണമായ ആശംസാ കാർഡുകൾ ഉണ്ടാക്കാൻ അവരെന്നെ കൂട്ടുപിടിച്ചു. എന്നെ എല്ലാവർക്കും ഇഷ്ടമായിരുന്നു, പക്ഷേ അതൊരു ഹോബിയായി മാത്രം കണ്ടു, ഗൗരവമുള്ള ഒരു കലാരൂപമായി കണ്ടില്ല. എല്ലാം മാറ്റിമറിച്ച എൻ്റെ ജീവിതത്തിലെ ആ വലിയ നിമിഷം എത്തിയത് കലകൾ നിറഞ്ഞ ഒരു നഗരത്തിലായിരുന്നു: 1912-ാം ആണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിലെ പാരിസിൽ. ജോർജ്ജ് ബ്രാക്ക്, പാബ്ലോ പിക്കാസോ എന്നീ രണ്ട് സുഹൃത്തുക്കളായ കലാകാരന്മാർ ഒരു പുതിയ അന്വേഷണത്തിലായിരുന്നു. അവർക്ക് ലോകത്തെ തികച്ചും പുതിയൊരു രീതിയിൽ കാണിക്കണമായിരുന്നു; വസ്തുക്കളെ രൂപങ്ങളായി വിഭജിച്ച് പല കോണുകളിൽ നിന്ന് ഒരേ സമയം കാണുന്നതുപോലെ. ഒരു ദിവസം, മരത്തിൻ്റെ രൂപം പ്രിൻ്റ് ചെയ്ത ഒരു വാൾപേപ്പർ ബ്രാക്ക് കണ്ടു. അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ആശയം തോന്നി. എന്തുകൊണ്ട് അത് ക്യാൻവാസിൽ നേരിട്ട് ഒട്ടിച്ചുകൂടാ? താമസിയാതെ, അവരിരുവരും പത്രങ്ങളും വാൾപേപ്പർ കഷ്ണങ്ങളും മേശവിരിയുടെ ഭാഗങ്ങളും മുറിച്ച് അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഒട്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവർ എനിക്ക് ഔദ്യോഗികമായി ഒരു പേര് നൽകി, 'കൊളാഷ്'. 'ഒട്ടിക്കുക' എന്ന് അർത്ഥം വരുന്ന ഫ്രഞ്ച് വാക്കായ 'കൊളെ' (coller) എന്നതിൽ നിന്നാണ് ആ പേര് വന്നത്. അങ്ങനെ പെട്ടെന്ന്, ഞാൻ സ്ക്രാപ്പ്ബുക്കിൽ നിന്ന് ആർട്ട് ഗാലറിയുടെ ചുമരിലേക്ക് ചാടിക്കയറി. ഞാനിനി ഒരു കരവിരുത് മാത്രമല്ല, ഒരു ഉന്നത കലാരൂപമായിരുന്നു. അതിനുശേഷം, മറ്റ് കലാകാരന്മാരും അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മക വിരുന്നുകളിലേക്ക് എന്നെ ക്ഷണിച്ചു. ഒരു വലിയ യുദ്ധത്തിനുശേഷം സമൂഹത്തിലെ എല്ലാത്തിനെയും ചോദ്യം ചെയ്ത ദാദാഇസ്റ്റ് കലാകാരന്മാർക്ക് എന്നെ വളരെ പ്രയോജനകരമായി തോന്നി. 1920-കളിൽ, ഹന്ന ഹോക്ക് എന്ന കലാകാരി മാസികകളിൽ നിന്നും പത്രങ്ങളിൽ നിന്നും ഫോട്ടോകൾ മുറിച്ചെടുക്കാൻ എന്നെ ഉപയോഗിച്ചു. അവർ 'ഫോട്ടോമോണ്ടാഷുകൾ' എന്ന് വിളിച്ച ശക്തമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് രാഷ്ട്രീയത്തെക്കുറിച്ചും സ്ത്രീകളുടെ മാറുന്ന പങ്കിനെക്കുറിച്ചും ശക്തമായ അഭിപ്രായങ്ങൾ പറഞ്ഞു. പിന്നെ വന്നത് സ്വപ്നങ്ങളിലും അബോധമനസ്സിലും ആകൃഷ്ടരായ സർറിയലിസ്റ്റുകളായിരുന്നു. അവർ പഴയ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്ന് ചിത്രീകരണങ്ങൾ മുറിച്ചെടുത്ത്, ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് വന്നതുപോലെ തോന്നുന്ന വിചിത്രവും അതിശയകരവുമായ ദൃശ്യങ്ങളായി പുനഃക്രമീകരിക്കാൻ എന്നെ ഉപയോഗിച്ചു. അവർക്ക് ഞാനെന്തും ആകാമായിരുന്നു: ഒരു രാഷ്ട്രീയ പ്രസ്താവന, ഒരു സ്വപ്നഭൂമി, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സാധാരണ ഗിറ്റാർ കാണാനുള്ള പുതിയൊരു വഴി.

എൻ്റെ ഏറ്റവും സവിശേഷമായ സൗഹൃദങ്ങളിലൊന്ന് ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ ഹെൻറി മാറ്റിസുമായായിരുന്നു. 1940-കളിൽ, പ്രായവും അസുഖവും കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ നേരം നിന്ന് വരയ്ക്കാൻ കഴിയാതെയായി. പലർക്കും ഇത് അവരുടെ കലാജീവിതത്തിന്റെ അവസാനമാകുമായിരുന്നു, എന്നാൽ മാറ്റിസിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അതൊരു പുതിയ തുടക്കമായിരുന്നു. അദ്ദേഹം 'കത്രിക കൊണ്ട് വരയ്ക്കാൻ' പോകുകയാണെന്ന് പ്രഖ്യാപിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായികൾ വലിയ കടലാസുകളിൽ തിളക്കമുള്ളതും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ നിറങ്ങൾ—ആനന്ദകരമായ നീല, സൂര്യരശ്മിപോലുള്ള മഞ്ഞ, ആഴത്തിലുള്ള പച്ച—അടിച്ചു. എന്നിട്ട്, തന്റെ കട്ടിലിൽ നിന്നോ വീൽചെയറിൽ നിന്നോ മാറ്റിസ് നിറങ്ങളിലേക്ക് നേരിട്ട് കത്രിക വെച്ച് ഇലകളുടെയും പക്ഷികളുടെയും നർത്തകരുടെയും രൂപങ്ങൾ വെട്ടിയെടുത്തു. അദ്ദേഹം ഈ കട്ടൗട്ടുകൾ തന്റെ ചുമരുകളിൽ ക്രമീകരിച്ചു, അവ ശരിയായ സ്ഥാനത്താണെന്ന് തോന്നുന്നതുവരെ മാറ്റി വെച്ചു, അങ്ങനെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ ചില സൃഷ്ടികൾ രൂപംകൊണ്ടു. അദ്ദേഹം എനിക്കൊരു പുതിയ ജീവിതം നൽകി, ലാളിത്യവും ശുദ്ധവും തിളക്കമുള്ളതുമായ ആനന്ദം നിറഞ്ഞ ഒന്ന്. ആ നിമിഷം മുതൽ, ഞാൻ എല്ലായിടത്തും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. 1960-കളിലെ പോപ്പ് ആർട്ടിൽ ഞാനുണ്ടായിരുന്നു, അവിടെ പരസ്യങ്ങളിൽ നിന്നും കോമിക് പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്നും ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു. പോസ്റ്ററുകൾക്കും ആൽബം കവറുകൾക്കുമുള്ള ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനിലും ഞാൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഇപ്പോൾ, ഡിജിറ്റൽ ലോകത്തും ഞാനുണ്ട്, നിങ്ങളുടെ കമ്പ്യൂട്ടറിലോ ഫോണിലോ ചിത്രങ്ങൾ മുറിച്ച് ഒട്ടിക്കാം. പക്ഷെ എനിക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടമുള്ള സ്ഥലം നിങ്ങളോടൊപ്പം ആയിരിക്കാനാണ്. നിങ്ങളുടെ മുറിക്കായി മാസികകളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു മൂഡ് ബോർഡ് ഉണ്ടാക്കുമ്പോഴോ, നിങ്ങളുടെ സ്വപ്നങ്ങൾക്കായി ഒരു വിഷൻ ബോർഡ് തയ്യാറാക്കുമ്പോഴോ, അല്ലെങ്കിൽ ചിത്രങ്ങളും വാക്കുകളും വരകളും സംയോജിപ്പിച്ച് ഒരു സ്കൂൾ പ്രോജക്റ്റ് ചെയ്യുമ്പോഴോ, അത് ഞാനാണ്. നിങ്ങൾ എൻ്റെ കഥ തുടരുകയാണ്. എൻ്റെ സന്ദേശം ലളിതമാണ്: ഒരു കലാകാരനാകാൻ നിങ്ങൾക്ക് വിലകൂടിയ ചായങ്ങളോ വലിയ സ്റ്റുഡിയോയോ ആവശ്യമില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തേക്ക് നോക്കുക, സാധാരണ വസ്തുക്കളിലെ—ഒരു ട്രെയിൻ ടിക്കറ്റ്, വർണ്ണപ്പകിട്ടുള്ള ഒരില, പത്രത്തിലെ ഒരു വാക്ക്—സൗന്ദര്യം കണ്ടെത്തുക, അവയെല്ലാം ഒരുമിച്ച് ചേർത്ത് നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം, അതുല്യമായ കഥ പറയാനുള്ള ധൈര്യം കാണിക്കുക. വേറിട്ടുപോയ, മറന്നുപോയ കഷ്ണങ്ങൾക്കുപോലും ഒരുമിച്ച് ചേർന്ന് മനോഹരവും അർത്ഥപൂർണ്ണവുമായ ഒരു പൂർണ്ണത സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുമെന്നതിന്റെ തെളിവാണ് ഞാൻ.