அந்தோனி கௌதி

வணக்கம், என் பெயர் அன்டோனி கௌடி, நான் ஸ்பெயினில் உள்ள கட்டலோனியா என்ற அழகான பகுதியிலிருந்து வந்த ஒரு கட்டிடக் கலைஞர். நான் ஜூன் 25 ஆம் தேதி, 1852 ஆம் ஆண்டில் பிறந்தேன். மிகச் சிறிய வயதிலிருந்தே, என்னைச் சுற்றியுள்ள உலகம், குறிப்பாக இயற்கை, என்னைக் கவர்ந்தது. நான் தாவரங்கள், விலங்குகள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளைப் பார்த்து பல மணிநேரம் செலவிடுவேன். பெரும்பாலான மக்கள் கவனிக்காத மிக முக்கியமான ஒன்றை நான் கவனித்தேன்: இயற்கை நேர் கோடுகளை அரிதாகவே பயன்படுத்துகிறது. அதைப் பற்றி யோசித்துப் பாருங்கள்—ஒரு மரத்தின் கிளைகள் சூரியனை நோக்கி வளைகின்றன, மலைகள் கரடுமுரடான, வளைந்த சிகரங்களைக் கொண்டுள்ளன, மற்றும் மேகங்கள் மென்மையான, வட்டமான வடிவங்களில் மிதக்கின்றன. இந்த எளிமையான ஆனால் சக்திவாய்ந்த கவனிப்பு என் வாழ்க்கைப் பணியின் அடித்தளமாக மாறியது. நான் மிகவும் விரும்பிய உலகத்தைப் போலவே, உயிருள்ளதாகவும் இயற்கையாகவும் உணரும் கட்டிடங்களை உருவாக்க விரும்பினேன். என் குழந்தைப்பருவத்தில் பிறந்த இந்த எண்ணம், உலகம் கண்டிராத சில தனித்துவமான கட்டிடங்களை வடிவமைக்க எனக்கு வழிகாட்டியது.

எனக்கு போதுமான வயது வந்ததும், 1869 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக்கலைப் படிக்க பார்சிலோனா என்ற பரபரப்பான நகரத்திற்குச் சென்றேன். அது ஒரு உற்சாகமான நேரம், ஆனால் சவாலானதாகவும் இருந்தது. என் பேராசிரியர்கள் கட்டிடக்கலையின் பாரம்பரிய விதிகளை—நேர் கோடுகள், சரியான கோணங்கள் மற்றும் சமச்சீர் வடிவமைப்புகளை—எங்களுக்குக் கற்பித்தனர். ஆனால் என் தலையில் இயற்கையில் நான் கண்ட வளைவுகளும் வடிவங்களும் நிறைந்திருந்தன. என் யோசனைகள் பெரும்பாலும் விசித்திரமானவையாக அல்லது தீவிரமானவையாகக் கருதப்பட்டன. என் ஆசிரியர்கள் என் பார்வையை எப்போதும் புரிந்து கொள்ளவில்லை, நான் வேறு ஒரு மொழியில் பேசுவது போல் உணர்ந்தேன். அவர்களின் சந்தேகங்கள் இருந்தபோதிலும், நான் கடினமாக உழைத்து என் நம்பிக்கைகளைப் பற்றிக்கொண்டேன். இறுதியாக நான் 1878 ஆம் ஆண்டில் பட்டம் பெற்றபோது, என் பள்ளியின் இயக்குனர், 'இந்த கல்விப் பட்டத்தை ஒரு முட்டாளுக்கோ அல்லது ஒரு மேதைக்கோ நாங்கள் வழங்கியுள்ளோம். காலம் காட்டும்' என்று பிரபலமாகக் கூறினார். நான் அவருடைய வார்த்தைகளை ஒரு சவாலாக எடுத்துக்கொண்டேன். நான் ஒரு முட்டாள் அல்ல, மாறாக உலகை வித்தியாசமான, இயற்கையான கண்ணோட்டத்தில் பார்க்கும் ஒரு மேதை என்பதை நிரூபிக்க உறுதியாக இருந்தேன்.

எனது தொழில் வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய உடனேயே, என் வாழ்க்கையை மாற்றிய ஒருவரை நான் சந்தித்தேன்: யூசெபி குவெல் என்ற ஒரு பணக்கார தொழிலதிபர். என் ஆசிரியர்களைப் போலல்லாமல், திரு. குவெல் என் காட்டுத்தனமான யோசனைகளைப் புரிந்துகொண்டு நம்பினார். அவர் எனது மிக முக்கியமான ஆதரவாளராக ஆனார், எனது தனித்துவமான பார்வைகளை உயிர்ப்பிக்க எனக்கு சுதந்திரத்தையும் நிதியையும் வழங்கினார். கட்டலான் நவீனத்துவம் என்ற புதிய கலை இயக்கம் இப்பகுதியில் பரவிக்கொண்டிருந்ததால், என் வேலை பிரகாசிக்க இது ஒரு சரியான நேரமாக இருந்தது. இந்த இயக்கம் படைப்பாற்றல், அலங்காரம் மற்றும் இயற்கையிலிருந்து உத்வேகம் பெறுவதை ஊக்குவித்தது. திரு. குவெல்லுக்காக, எனது மிகவும் விசித்திரமான படைப்புகளில் ஒன்றான பார்க் குவெல்லை வடிவமைத்தேன், அதில் நான் 1900 முதல் 1914 வரை பணியாற்றினேன். இது ஒரு மாயாஜால பொது இடமாக வடிவமைக்கப்பட்டது. வண்ணமயமான உடைந்த ஓடுகளின் மொசைக் கொண்டு மூடப்பட்ட நீண்ட, வளைந்த இருக்கைகளை நான் உருவாக்கினேன்—இந்த நுட்பத்தை நான் ட்ரென்காடிஸ் என்று அழைத்தேன். நான் மரத் தண்டுகளைப் போலவே தோற்றமளிக்கும் தூண்களையும் வடிவமைத்தேன், நீங்கள் ஒரு கல் காட்டில் நடப்பது போன்ற உணர்வை ஏற்படுத்துகின்றன. இந்த பூங்கா என் கற்பனையின் விளையாட்டு மைதானமாக இருந்தது.

திரு. குவெல்லுடனான என் வேலை, என் யோசனைகளை பார்சிலோனாவின் நகர வீதிகளுக்குக் கொண்டு வர எனக்கு உதவியது. நான் கட்டிடங்களைப் போலல்லாமல், உயிருள்ள சிற்பங்களைப் போல தோற்றமளிக்கும் வீடுகளை வடிவமைக்கத் தொடங்கினேன். 1904 மற்றும் 1906 க்கு இடையில், நான் காசா பாட்லோ என்ற கட்டிடத்தைப் புதுப்பித்தேன். நான் அதன் முகப்பை முழுமையாக மாற்றினேன். ஒரு பெரிய டிராகனின் வளைந்த முதுகைப் போல வடிவமைக்கப்பட்ட, வண்ணமயமான ஓடுகளால் பளபளக்கும் ஒரு கூரையை அதற்கு வழங்கினேன். பால்கனிகள் மர்மமான முகமூடிகள் அல்லது மண்டை ஓடுகளைப் போல வடிவமைக்கப்பட்டன, இது கட்டிடத்திற்கு ஒரு கனவு போன்ற தோற்றத்தை அளித்தது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1906 முதல் 1912 வரை, நான் காசா மிலாவைக் கட்டினேன். நகர மக்கள் அதை 'லா பெட்ரெரா' என்று புனைப்பெயர் சூட்டினர், அதாவது 'கல் குவாரி', ஏனெனில் அதன் வெளிப்புறம் அலை அலையான, சீரற்ற கற்களால் ஆனது. இது பல நூற்றாண்டுகளாக கடலால் செதுக்கப்பட்ட ஒரு பாறை போல தோற்றமளிக்கிறது. உள்ளே, கிட்டத்தட்ட நேர் சுவர்கள் இல்லை, மேலும் இரண்டு அறைகள் ஒரே மாதிரியாக வடிவமைக்கப்படவில்லை. மக்கள் ஒரு இயற்கை அதிசயத்திற்குள் வாழ்வது போன்ற உணர்வைப் பெற வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன்.

எனது எல்லா திட்டங்களிலும், ஒன்று என் வாழ்க்கையின் மிகப்பெரிய ஆர்வமாக மாறியது: பசிலிக்கா டி லா சாக்ரடா ஃபேமிலியா. நான் 1883 ஆம் ஆண்டில் இந்த பிரம்மாண்டமான தேவாலயத்தின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞராகப் பொறுப்பேற்றேன், மேலும் என் வாழ்நாள் முழுவதும்—40 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக—அதன் கட்டுமானத்திற்காக அர்ப்பணித்தேன். அதற்கான என் பார்வை மகத்தானதாக இருந்தது. நான் அதை 'ஏழைகளுக்கான தேவாலயம்' ஆக உருவாக்க விரும்பினேன், அங்கு அனைவரும் நம்பிக்கை மற்றும் இயற்கையின் சக்தியை உணர முடியும். நான் அதன் உட்புறத்தை ஒரு பெரிய, சூரிய ஒளி நிரம்பிய காடு போல உணரும்படி வடிவமைத்தேன். பிரம்மாண்டமான தூண்கள் நேராக இல்லை; பதிலாக, அவை கூரைக்கு அருகில் கிளைத்து, வானத்தை நோக்கி உயரும் மரங்களைப் போலவே இருந்தன. வண்ணக் கண்ணாடி ஜன்னல்கள் வழியாக சூரிய ஒளி பாய்ந்து, தரையில் வண்ணங்களின் ஒரு கலவையை உருவாக்குகிறது, நீங்கள் ஒரு அடர்ந்த இலைகளின் விதானத்தின் கீழ் நிற்பது போல. இந்த மகத்தான படைப்பை நான் உயிருடன் இருந்து பார்க்க முடியாது என்பது எனக்கு ஆரம்பத்திலிருந்தே தெரியும். எனவே, எதிர்கால கட்டிடக் கலைஞர்கள் என் பார்வையைப் புரிந்துகொண்டு, நான் கற்பனை செய்தபடியே என் வேலையைத் தொடர முடியும் என்பதை உறுதிப்படுத்த, நான் விரிவான பிளாஸ்டர் மாதிரிகளையும் சிக்கலான வரைபடங்களையும் உருவாக்கினேன்.

என் வாழ்க்கைப் பயணம் திடீரென முடிவுக்கு வந்தது. ஜூன் 7 ஆம் தேதி, 1926 ஆம் ஆண்டில், நான் எனது தினசரி நடைப்பயிற்சியை மேற்கொள்ளும்போது, ஒரு நகர டிராம் என் மீது மோதியது. நான் எப்போதும் எளிமையான, பழைய ஆடைகளை அணிந்திருந்ததால், பார்சிலோனாவின் புகழ்பெற்ற கட்டிடக் கலைஞர் என்று யாரும் என்னை அடையாளம் காணவில்லை. நான் 73 வயது வரை வாழ்ந்தேன். நான் இறந்த பிறகு, நான் மிகவும் நேசித்த சாக்ரடா ஃபேமிலியாவின் கல்லறையில் என் உடல் அடக்கம் செய்யப்பட்டது, அந்த தேவாலயத்திற்கே நான் என் இதயத்தையும் ஆன்மாவையும் அர்ப்பணித்திருந்தேன். இன்று, பார்சிலோனாவில் உள்ள எனது பல கட்டிடங்கள் யுனெஸ்கோ உலக பாரம்பரிய தளங்களாகக் கொண்டாடப்படுகின்றன. உலகின் ஒவ்வொரு மூலையிலிருந்தும் மக்கள் நான் கட்ட கனவு கண்ட மாயாஜால உலகத்தைப் பார்க்கப் பயணம் செய்கிறார்கள். கட்டிடக்கலை என்பது வாழ்வதற்கான பெட்டிகளை விட மேலானது என்பதைக் காட்டுவதே என் நம்பிக்கையாக இருந்தது; அது இயற்கை உலகில் காணப்படும் அழகின் மகிழ்ச்சியான பிரதிபலிப்பாக இருக்க முடியும்.