தர்சிலா டோ அமரல்

வணக்கம், நான் தர்சிலா டோ அமரல், பிரேசிலைச் சேர்ந்த ஒரு ஓவியர். நான் செப்டம்பர் 1, 1886 அன்று, சாவ் பாலோவில் உள்ள ஒரு பெரிய காபி பண்ணையில், அதாவது 'ஃபசெண்டா'வில் பிறந்தேன். பிரேசிலின் கிராமப்புறங்களின் துடிப்பான வண்ணங்கள் என்னை மிகவும் கவர்ந்தன. பிரகாசமான பூக்கள், வெப்பமண்டலப் பழங்கள், மற்றும் நீல வானம் ஆகியவை சிறு வயதிலிருந்தே எனக்கு உத்வேகம் அளித்தன. எனக்கு சிறு வயதிலேயே கலையின் மீது மிகுந்த ஆர்வம் இருந்தது. என் குடும்பத்தினர் என் படிப்புக்கு ஆதரவளித்தனர், நான் ஒரு பதின்ம வயதுப் பெண்ணாக இருந்தபோது என்னை ஸ்பெயினில் உள்ள பார்சிலோனாவில் உள்ள ஒரு பள்ளிக்கு அனுப்பினார்கள்.

ஒரு தொழில்முறை ஓவியராக ஆக வேண்டும் என்பது எனது பெரிய கனவாக இருந்தது, அது என்னை 1920-ஆம் ஆண்டில் பாரிஸுக்குச் செல்ல வைத்தது. அந்த நகரத்தின் உற்சாகமும், அகாடமி ஜூலியன் போன்ற புகழ்பெற்ற கலைப் பள்ளிகளில் படித்ததும் எனக்குள் புதிய திறன்களை வளர்த்தது. நான் சிறந்த நவீனக் கலைஞர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டேன், ஆனால் எனது கலை உண்மையிலேயே பிரேசிலியனாக இருக்க வேண்டும் என்பதை உணர்ந்தேன். எனது குழந்தைப்பருவத்தின் தைரியமான இளஞ்சிவப்பு, நீலம் மற்றும் மஞ்சள் போன்ற 'கைபிரா' வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினேன், மேலும் நான் அறிந்த உலகத்தை ஓவியமாகத் தீட்ட எளிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினேன். 1922-ஆம் ஆண்டில் நான் பிரேசிலுக்குத் திரும்பி, எனது நண்பர்களான அனிதா மல்ஃபாட்டி, ஓஸ்வால்ட் டி ஆண்ட்ரேட், மரியோ டி ஆண்ட்ரேட் மற்றும் மெனோட்டி டெல் பிச்சியா ஆகியோருடன் இணைந்து 'க்ரூபோ டோஸ் சின்கோ' (ஐவர் குழு) என்ற குழுவை உருவாக்கினேன். நாங்கள் அனைவரும் பிரேசிலுக்காக ஒரு புதிய, நவீன கலையை உருவாக்க விரும்பினோம்.

இந்தக் காலகட்டம் எனது மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமான காலமாக இருந்தது. 1928-ஆம் ஆண்டில், எனது கணவர் ஓஸ்வால்டின் பிறந்தநாள் பரிசாக எனது மிகவும் பிரபலமான படைப்பான 'அபாபோரு' ஓவியத்தை வரைந்தேன். அந்த ஓவியத்தில் ஒரு பெரிய பாதம் மற்றும் ஒரு சிறிய தலையுடன் விசித்திரமான மற்றும் அற்புதமான உருவம் இருந்தது. அதன் பெயர் துப்பி-குவாரானி மொழியில் 'மனிதனை உண்ணும் மனிதன்' என்று பொருள்படும். இந்த ஓவியம் 'ஆந்த்ரோபோஃபேஜியா' இயக்கம் என்ற ஒரு பெரிய யோசனையைத் தூண்டியது. இது கேட்க சற்று பயமாக இருக்கலாம், ஆனால் இதன் பொருள் பிரேசிலிய கலைஞர்கள் மற்ற கலாச்சாரங்களிலிருந்து வரும் யோசனைகளை 'உள்வாங்கி' அவற்றை நம்முடையவற்றுடன் கலந்து முற்றிலும் புதிய மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஒன்றை உருவாக்க வேண்டும் என்பதாகும். 1923-ஆம் ஆண்டின் 'அ நெக்ரா' போன்ற எனது மற்ற ஓவியங்களைப் பற்றியும் பேச விரும்புகிறேன், இது நிலத்தில் உழைத்த வலிமையான மக்களைக் காட்டியது, மற்றும் 1933-ஆம் ஆண்டின் 'ஒபெராரியோஸ்', இது நம் நாட்டை உருவாக்கிய பல்வேறு தொழிலாளர்களைக் கொண்டாடியது.

நான் எனது அன்பான பிரேசிலின் வண்ணங்களையும் கதைகளையும் எனது ஓவியங்கள் மூலம் உலகத்துடன் பகிர்ந்து கொண்டேன். நான் 86 வயது வரை முழுமையான மற்றும் வண்ணமயமான வாழ்க்கை வாழ்ந்தேன். பிரேசிலுக்கு ஒரு நவீன கலை அடையாளத்தை வரையறுக்க உதவியதே எனது மரபு. எனது கலை என் நாட்டின் தனித்துவமான ஆன்மாவையும் அழகையும் உலகுக்குக் காட்டியது என்பதை குழந்தைகள் அறிய வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். அவர்கள் என் ஓவியங்களைப் பார்க்கும்போது, பிரேசிலிய சூரியனின் அரவணைப்பையும் அதன் வண்ணங்களின் மகிழ்ச்சியையும் உணர்வார்கள் என்று நம்புகிறேன்.