แอดการ์ เดอกา

สวัสดี. ฉันชื่อเอ็ดการ์ เดอกา แต่ชื่อเต็มๆ ตอนเกิดของฉันคือ อีแลร์-แฌร์แม็ง-เอ็ดการ์ เดอ กา ฉันเกิดเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม ค.ศ. 1834 ฉันเติบโตในกรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส เมืองที่เต็มไปด้วยศิลปะและวัฒนธรรม พ่อของฉันเป็นนายธนาคาร ส่วนแม่ของฉันก็รักการแสดงโอเปร่า บ้านของเราจึงเต็มไปด้วยเสียงดนตรีและของสวยงามเสมอ ตั้งแต่เด็ก ฉันรักการวาดรูปมากกว่าสิ่งอื่นใด ฉันใช้เวลาหลายชั่วโมงในห้อง วาดภาพทุกสิ่งที่ฉันเห็น พ่อของฉันหวังว่าฉันจะโตขึ้นเป็นทนายความ แต่ท่านก็เห็นความหลงใหลในศิลปะของฉัน และยอมให้ฉันเปลี่ยนห้องหนึ่งในบ้านให้เป็นสตูดิโอแห่งแรกของฉัน

เพื่อให้ครอบครัวพอใจ ฉันเริ่มเรียนกฎหมายในปี ค.ศ. 1853 แต่ใจของฉันไม่ได้อยู่ที่นั่นเลย หลังจากนั้นไม่นาน ฉันก็รู้ว่าฉันต้องเป็นศิลปินให้ได้ ฉันเริ่มต้นการศึกษาที่แท้จริงด้วยการใช้เวลาทั้งวันที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์อันโด่งดัง เพื่อคัดลอกภาพวาดของจิตรกรเอกอย่างตั้งใจ ในปี ค.ศ. 1855 ฉันได้รับการตอบรับให้เข้าเรียนในโรงเรียนศิลปะที่สำคัญที่สุดในฝรั่งเศส นั่นคือโรงเรียนวิจิตรศิลป์ (École des Beaux-Arts) หนึ่งปีต่อมา ในปี ค.ศ. 1856 ฉันเดินทางไกลไปยังอิตาลี ซึ่งเป็นการเดินทางที่เปลี่ยนชีวิตฉันไปตลอดกาล เป็นเวลาสามปีที่ฉันเดินทางผ่านเมืองต่างๆ เช่น โรม เนเปิลส์ และฟลอเรนซ์ เพื่อศึกษาศิลปะอันน่าทึ่งในยุคเรอเนซองส์ ฉันได้เรียนรู้มากมายเกี่ยวกับการวาดภาพและองค์ประกอบศิลป์ แต่ฉันก็ตระหนักได้ว่าฉันต้องการวาดภาพโลกรอบตัวฉัน ไม่ใช่แค่วาดเรื่องราวจากอดีต

เมื่อฉันกลับมาปารีสในปี ค.ศ. 1859 ฉันเริ่มมองหาหัวข้อการวาดภาพจากชีวิตสมัยใหม่ ฉันหลงใหลในเมืองนี้ ทั้งร้านกาแฟที่พลุกพล่าน ความตื่นเต้นของการแข่งม้า และเวทีละครที่สว่างไสวด้วยแสงไฟจากแก๊ส ฉันต้องการวาดภาพผู้คนในแบบที่พวกเขาเป็นจริงๆ ในช่วงเวลาที่พวกเขาไม่ได้ระวังตัว เกือบจะเหมือนกับภาพที่ถ่ายด้วยกล้องถ่ายรูป แทนที่จะวาดภาพบุคคลที่สมบูรณ์แบบและมีการจัดท่า ฉันกลับวาดภาพผู้คนกำลังหาว ยืดเส้นยืดสาย หรือจมอยู่ในความคิด นี่เป็นวิธีการวาดภาพที่แตกต่างอย่างมากในยุคนั้น และไม่ใช่ทุกคนที่จะเข้าใจมัน แต่ฉันมุ่งมั่นที่จะแสดงความจริงและความงามที่ฉันเห็นในช่วงเวลาธรรมดาๆ ในชีวิตประจำวัน

ในปารีส ฉันได้เป็นเพื่อนกับกลุ่มศิลปินอย่างเอดัวร์ มาแน และโกลด มอแน ซึ่งเป็นผู้ที่ต้องการหลุดพ้นจากกฎเกณฑ์เก่าๆ ของศิลปะเช่นกัน เราตัดสินใจร่วมกันจัดนิทรรศการศิลปะของเราเอง แยกต่างหากจากนิทรรศการทางการที่จัดโดยรัฐบาล นิทรรศการครั้งแรกของเราจัดขึ้นในปี ค.ศ. 1874 และนักวิจารณ์ได้ตั้งชื่อให้กลุ่มของเราว่า "กลุ่มอิมเพรสชันนิสต์" แม้ว่าฉันจะช่วยจัดนิทรรศการเหล่านี้ถึงแปดครั้งและจัดแสดงผลงานร่วมกับพวกเขา แต่ฉันก็ไม่เคยชอบชื่อนี้จริงๆ เพื่อนๆ ของฉันชอบวาดภาพกลางแจ้งเพื่อจับแสงแดด แต่ฉันชอบทำงานในสตูดิโอมากกว่า โดยสร้างสรรค์ภาพจากความทรงจำและภาพร่างจำนวนมากที่ฉันวาดไว้ ฉันมองว่าตัวเองเป็นศิลปินแนว "สัจนิยม" หรือ "ศิลปินอิสระ" ที่บันทึกความจริงของชีวิตสมัยใหม่

ในบรรดาหัวข้อทั้งหมดที่ฉันวาด ฉันมีชื่อเสียงมากที่สุดจากภาพวาดนักเต้นบัลเลต์ ฉันใช้เวลานับไม่ถ้วนที่โรงละครโอเปร่าแห่งปารีส ไม่ใช่แค่ชมการแสดง แต่ยังร่างภาพเบื้องหลังระหว่างการซ้อมและการเรียน ฉันไม่ได้สนใจแค่การแสดงรอบสุดท้ายที่สง่างามเท่านั้น แต่ฉันต้องการแสดงให้เห็นถึงการทำงานหนัก ระเบียบวินัย และความเหนื่อยล้าของนักเต้นสาว ฉันวาดภาพพวกเธอกำลังปรับรองเท้า ยืดตัวที่ราวฝึกซ้อม และรออยู่ข้างเวที ฉันยังชอบวาดภาพการแข่งม้าด้วยเหตุผลที่คล้ายกัน นั่นคือมันทำให้ฉันได้ศึกษาร่างกายที่กำลังเคลื่อนไหว เพื่อจับภาพช่วงเวลาที่ผ่านไปอย่างรวดเร็วเหล่านี้ ฉันมักจะใช้สีพาสเทล ซึ่งทำให้ฉันสามารถวาดและระบายสีได้ในเวลาเดียวกันด้วยสีสันที่สดใส ในปี ค.ศ. 1881 ฉันยังได้จัดแสดงผลงานประติมากรรมชิ้นหนึ่งชื่อว่า "นักเต้นสาวน้อยวัยสิบสี่ปี" ซึ่งทำจากขี้ผึ้งและสวมกระโปรงบัลเลต์ที่ทำจากผ้าจริง มันดูสมจริงมากจนทำให้ทุกคนตกตะลึง.

เมื่อฉันอายุมากขึ้น สายตาของฉันก็เริ่มแย่ลง ตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1880 เป็นต้นมา นี่เป็นเรื่องยากมากสำหรับจิตรกรที่ต้องพึ่งพาสายตาในทุกสิ่ง การทำงานกับรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ในภาพสีน้ำมันกลายเป็นเรื่องยากขึ้นสำหรับฉัน ดังนั้น ฉันจึงเริ่มหันมาทำงานกับสีพาสเทลมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งแท่งสีที่หนาและสดใสทำให้ฉันจับและมองเห็นได้ง่ายขึ้น ฉันยังหันไปทำงานประติมากรรมมากขึ้น ซึ่งฉันสามารถสัมผัสรูปทรงด้วยมือของฉันได้ แม้ว่าในช่วงบั้นปลายชีวิตฉันจะกลายเป็นคนเก็บตัวและใช้เวลาอยู่คนเดียวมากขึ้น แต่ฉันก็ไม่เคยหยุดทำงาน การสร้างสรรค์ศิลปะก็เหมือนกับการหายใจสำหรับฉัน มันเป็นสิ่งที่ฉันต้องทำ

ฉันมีชีวิตที่ยืนยาวและเต็มเปี่ยม อุทิศให้กับงานศิลปะของฉัน และฉันมีอายุถึง 83 ปีก่อนที่จะจากไปในกรุงปารีสที่ฉันรักในปี ค.ศ. 1917 ตลอดชีวิตของฉัน ฉันไม่เคยสนใจชื่อเสียงหรือการขายภาพวาดจำนวนมากนัก ฉันเพียงต้องการบันทึกโลกอย่างที่ฉันเห็น ด้วยทุกการเคลื่อนไหวและช่วงเวลาที่เงียบสงบ วันนี้ ภาพวาดและผลงานประติมากรรมของฉันอยู่ในพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก ฉันหวังว่าเมื่อผู้คนได้เห็นผลงานของฉัน พวกเขาจะรู้สึกเหมือนได้แอบมองเข้าไปในช่วงเวลาหนึ่งและได้ค้นพบความงามและความสง่างามในชีวิตประจำวันอันแสนธรรมดาของผู้คน