Pierre-Auguste Renoir

Xin chào! Tên tôi là Pierre-Auguste Renoir, và tôi nhìn thế giới qua những vệt màu rực rỡ. Tôi sinh ngày 25 tháng 2 năm 1841, tại một thị trấn của Pháp tên là Limoges, nổi tiếng với những món đồ sứ xinh đẹp. Ngay từ khi còn là một cậu bé, tôi đã yêu thích vẽ và tô màu. Gia đình tôi chuyển đến Paris khi tôi khoảng bốn tuổi, và thành phố này, với những con đường nhộn nhịp và những khu vườn xinh đẹp, đã trở thành tấm toan vẽ đầu tiên của tôi. Tôi sẽ kể cho các bạn nghe câu chuyện về cách tôi đã học được cách nắm bắt hạnh phúc và ánh sáng bằng cây cọ vẽ của mình.

Nhà tôi không có nhiều tiền, vì vậy vào năm mười ba tuổi, khoảng năm 1854, tôi bắt đầu làm thợ vẽ trong một xưởng sản xuất đồ sứ. Tôi thường trang trí những chiếc cốc và đĩa bằng những bông hoa tinh xảo. Công việc đó đã dạy tôi cách sử dụng cọ một cách chính xác và mang lại cho tôi tình yêu với những màu sắc tươi sáng, rực rỡ. Khi máy móc bắt đầu thay thế công việc của tôi, tôi chuyển sang vẽ lên quạt và mành che cửa sổ để kiếm sống. Nhưng ước mơ của tôi là trở thành một nghệ sĩ thực thụ. Vào năm 1862, cuối cùng tôi cũng tiết kiệm đủ tiền để theo học tại École des Beaux-Arts, trường nghệ thuật nổi tiếng nhất ở Paris.

Tại trường nghệ thuật, tôi đã gặp những người bạn thân nhất của mình: Claude Monet, Alfred Sisley và Frédéric Bazille. Chúng tôi đã mệt mỏi với những bức tranh tối tăm, nghiêm túc thịnh hành vào thời điểm đó. Chúng tôi muốn vẽ cuộc sống hiện đại như chúng tôi nhìn thấy! Chúng tôi rời khỏi những xưởng vẽ ngột ngạt và mang giá vẽ ra ngoài trời, một phương pháp được gọi là 'en plein air'. Chúng tôi cố gắng nắm bắt cảm giác, hay 'ấn tượng' của một khoảnh khắc—cách ánh nắng nhảy múa trên mặt nước hay màu sắc thay đổi vào buổi chiều. Năm 1874, chúng tôi đã tổ chức một cuộc triển lãm của riêng mình. Một nhà phê bình đã chế nhạo gọi chúng tôi là 'Những người theo trường phái Ấn tượng' vì bức tranh 'Ấn tượng, Mặt trời mọc' của Monet. Chúng tôi yêu thích cái tên đó và quyết định giữ nó! Chính trong thời gian này, vào năm 1876, tôi đã vẽ một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của mình, 'Bal du moulin de la Galette', với đầy những người vui vẻ đang khiêu vũ dưới tán cây.

Tuy tự hào là một họa sĩ Ấn tượng, tôi luôn muốn học hỏi và phát triển. Năm 1881, tôi đến Ý và kinh ngạc trước các tác phẩm của các bậc thầy thời Phục hưng như Raphael. Những bức tranh của họ có hình khối vững chắc và đường nét rõ ràng. Chuyến đi này đã truyền cảm hứng cho tôi thay đổi phong cách của mình. Tôi bắt đầu tập trung nhiều hơn vào việc vẽ và hình khối, làm cho các nhân vật của tôi trông bớt mờ ảo và cổ điển hơn. Một số người gọi đây là 'thời kỳ Ingres' của tôi. Đó là một sự thay đổi lớn, và không phải ai cũng thích nó lúc đầu, nhưng điều quan trọng đối với tôi là phải đi theo con đường nghệ thuật của riêng mình chứ không chỉ gắn bó với một cách vẽ duy nhất.

Cuộc sống của tôi không chỉ có nghệ thuật mà còn có cả tình yêu. Tôi đã kết hôn với một người phụ nữ tuyệt vời tên là Aline Charigot vào năm 1890, và bà thường xuất hiện trong các bức tranh của tôi. Chúng tôi có ba người con trai, Pierre, Jean và Claude, những người đã mang lại cho tôi rất nhiều niềm vui. Khi tôi già đi, vào khoảng những năm 1890, tôi mắc một căn bệnh đau đớn gọi là viêm khớp dạng thấp, khiến tay tôi bị vặn vẹo và các khớp đau nhức. Việc cầm cọ vẽ trở nên rất khó khăn. Nhưng tôi đã từ chối ngừng vẽ. Tôi nói với bạn bè mình: 'Nỗi đau rồi sẽ qua, nhưng vẻ đẹp thì còn mãi.' Trong những năm cuối đời, đôi khi tôi phải buộc cọ vào tay mình, nhưng tôi vẫn tiếp tục tạo ra những tác phẩm nghệ thuật đẹp đẽ, vui tươi cho đến tận cuối cùng.

Tôi đã sống một cuộc đời dài và rất trọn vẹn, và tôi qua đời vào ngày 3 tháng 12 năm 1919. Tôi đã sống đến 78 tuổi. Tôi đã tạo ra hàng ngàn bức tranh trong suốt cuộc đời mình, tất cả đều cố gắng ghi lại vẻ đẹp và hạnh phúc mà tôi nhìn thấy trong thế giới xung quanh. Tôi hy vọng rằng khi bạn nhìn thấy các tác phẩm của tôi, bạn sẽ cảm nhận được sự ấm áp của ánh nắng mặt trời và niềm vui của một khoảnh khắc hạnh phúc. Công việc của tôi nhắc nhở mọi người rằng ngay cả khi cuộc sống khó khăn, vẫn luôn có vẻ đẹp để tìm thấy.