Pierre-Auguste Renoir

Xin chào! Tên tôi là Pierre-Auguste Renoir, và tôi là một họa sĩ yêu thích việc lấp đầy những tấm toan của mình bằng ánh sáng và hạnh phúc. Tôi sinh ra tại một thị trấn của Pháp tên là Limoges vào ngày 25 tháng 2 năm 1841. Khi tôi còn là một cậu bé, gia đình tôi chuyển đến Paris, và chúng tôi sống rất gần bảo tàng Louvre nổi tiếng. Tuy nhiên, tôi đã không bắt đầu bằng việc vẽ trên toan. Khi tôi 13 tuổi, vào khoảng năm 1854, tôi có một công việc là vẽ những bông hoa mỏng manh lên những chiếc đĩa và tách sứ xinh đẹp. Đó là lần đầu tiên tôi thực sự làm việc với màu sắc, và tôi vô cùng yêu thích nó.

Việc vẽ trên những tách trà thật tuyệt, nhưng ước mơ lớn nhất của tôi là trở thành một nghệ sĩ thực thụ. Vào năm 1862, cuối cùng tôi cũng bắt đầu theo học tại một trường nghệ thuật ở Paris. Chính tại nơi đây, tôi đã gặp một vài người bạn thân nhất của mình, họ cũng là họa sĩ: Claude Monet, Alfred Sisley, và Frédéric Bazille. Chúng tôi đã có một ý tưởng hoàn toàn mới. Thay vì vẽ trong một xưởng vẽ ngột ngạt, chúng tôi mang giá vẽ và sơn của mình ra ngoài trời! Chúng tôi muốn vẽ thế giới như chúng tôi nhìn thấy nó, ghi lại cách ánh nắng nhảy múa trên dòng sông hay cách ngọn gió xào xạc trên những chiếc lá cây. Điều này được gọi là vẽ 'en plein air', trong tiếng Pháp có nghĩa là 'ngoài trời'.

Phong cách vẽ của chúng tôi rất khác so với những gì mọi người đã quen thuộc. Chúng tôi sử dụng những nét cọ nhanh và tươi sáng để thể hiện cách ánh sáng thay đổi mọi thứ mà nó chạm vào. Ban đầu, một số người đã không hiểu điều đó. Vào năm 1874, chúng tôi đã tổ chức một buổi triển lãm nghệ thuật của riêng mình. Một nhà phê bình đã nhìn vào một trong những bức tranh của bạn tôi, Monet, có tên là 'Ấn tượng, Mặt trời mọc' và gọi đùa tất cả chúng tôi là 'Những người theo trường phái Ấn tượng'. Chúng tôi yêu thích cái tên đó, và nó đã gắn liền với chúng tôi! Hai năm sau, vào năm 1876, tôi đã vẽ một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của mình, 'Bal du moulin de la Galette', thể hiện tất cả bạn bè của chúng tôi đang khiêu vũ và cười đùa dưới những tán cây vào một buổi chiều đầy nắng.

Tôi tin rằng những bức tranh nên là những thứ hạnh phúc và đẹp đẽ. Tôi thích vẽ mọi người đang vui vẻ—những gia đình đi dã ngoại, những đứa trẻ với đôi má hồng hào, và những người bạn tụ tập bên nhau. Vào năm 1881, tôi đã vẽ một tác phẩm nổi tiếng khác có tên là 'Bữa trưa của những người đi thuyền'. Người phụ nữ trong tranh đang ôm chú chó nhỏ chính là người vợ tuyệt vời của tôi, Aline. Sau này chúng tôi có với nhau ba người con trai tuyệt vời tên là Pierre, Jean, và Claude. Gia đình và bạn bè là những chủ đề yêu thích của tôi vì họ đã mang lại rất nhiều niềm vui cho cuộc sống và nghệ thuật của tôi.

Khi tôi lớn tuổi hơn, vào khoảng năm 1892, tay tôi bắt đầu đau khủng khiếp vì một căn bệnh gọi là viêm khớp. Việc cầm cọ vẽ trở nên rất khó khăn đối với tôi. Nhưng tình yêu của tôi dành cho hội họa còn mạnh mẽ hơn bất kỳ nỗi đau nào. Tôi không thể tưởng tượng một cuộc sống mà không có việc sáng tạo nghệ thuật. Vì vậy, ngay cả khi những ngón tay của tôi cứng đờ, tôi vẫn tìm cách để tiếp tục. Đôi khi, tôi thậm chí còn phải buộc cọ vào tay mình để có thể tiếp tục đưa những màu sắc đẹp đẽ lên tấm toan.

Tôi đã sống đến 78 tuổi và tiếp tục vẽ tranh cho đến khi nào còn có thể. Ngày nay, các bức tranh của tôi có mặt trong các bảo tàng trên khắp thế giới. Khi mọi người xem nghệ thuật của tôi, tôi hy vọng họ cảm nhận được niềm hạnh phúc mà tôi đã cảm thấy khi vẽ nó. Tôi muốn để lại một thế giới tràn ngập màu sắc, ánh sáng và niềm vui, và tôi hy vọng tác phẩm của mình sẽ tiếp tục làm cho mọi người mỉm cười.