கெர்னிகா: வலியின் குரல்

நான் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையில் ஒரு உலகம். கூர்மையான கோணங்கள், குழப்பமான நிழல்கள், பயத்தின் சிதறல்கள் ஆகியவற்றால் நிரம்பிய ஒரு பரந்த, அமைதியான கூச்சல் நான். என் மேற்பரப்பில், உணர்ச்சிகள் வடிவங்களாக உறைகின்றன. அங்கே, பயத்தில் அலறும் ஒரு குதிரையின் நீளமான முகம். இங்கே, தன் இறந்த குழந்தையை இறுகப் பிடித்துக்கொண்டு வானத்தை நோக்கிக் கதறும் ஒரு தாய். எல்லாவற்றையும் அமைதியாகப் பார்க்கும் ஒரு காளை, அதன் இருண்ட கண்கள் எதையும் காட்டவில்லை. கீழே, உடைந்த வாளைப் பற்றியபடி ஒரு வீரன் விழுந்து கிடக்கிறான், அவனது வாழ்க்கை ஒரு நொடியில் பறிக்கப்பட்டது. என் ஒவ்வொரு அங்குலமும் ஒரு கதையைச் சொல்கிறது, ஆனால் அது வார்த்தைகளால் சொல்லப்படாத கதை. இது ஒரு சக்திவாய்ந்த, உறைந்த தருணம், காது கேட்காத அலறல்களும், பேசப்படாத துயரங்களும் நிறைந்தது. மக்கள் என்னைப் பார்க்கும்போது, அவர்கள் குழப்பத்தையும், வலியையும், மனிதகுலத்தின் கொடூரத்தையும் உணர்கிறார்கள். என் அமைதி ஏமாற்றுகிறது, ஏனென்றால் என் ஆன்மா போரின் சத்தத்தால் நிரம்பியுள்ளது. நான் கெர்னிகா எனப்படும் ஓவியம்.

என் படைப்பாளி, பாப்லோ பிக்காசோ, ஸ்பெயினைச் சேர்ந்தவர், ஆனால் அவர் 1937 இல் பாரிஸில் வசித்து வந்தார். அந்த நேரத்தில், அவரது தாயகம் ஸ்பானிய உள்நாட்டுப் போரின் தீயில் எரிந்து கொண்டிருந்தது. ஏப்ரல் 26, 1937 அன்று, பாஸ்க் நகரமான கெர்னிகாவின் மீது குண்டுகள் மழை போலப் பொழிந்த கொடூரமான செய்தியை பிக்காசோ கேள்விப்பட்டார். அப்பாவி மக்கள் கொல்லப்பட்டனர், ஒரு வரலாற்று நகரம் இடிபாடுகளாகக் குறைக்கப்பட்டது. இந்த செய்தி பிக்காசோவின் இதயத்தை உடைத்து, அவரது ஆன்மாவில் கோபத்தைத் தூண்டியது. அவரால் சண்டையிட ஆயுதங்களை எடுக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவரிடம் ஒரு தூரிகை இருந்தது. அவர் தனது கலையை ஒரு குரலாக, அநீதிக்கு எதிரான ஒரு போர்க்குரலாகப் பயன்படுத்த முடிவு செய்தார். பாரிஸில் நடக்கவிருந்த 1937 சர்வதேச கண்காட்சிக்காக, அவர் ஒரு பெரிய கேன்வாஸை எடுத்தார். ஒரு மாதத்திற்கும் மேலாக, அவர் வெறித்தனமான ஆற்றலுடன் உழைத்தார். அவர் வரைந்தார், அழித்தார், மீண்டும் வரைந்தார், அவரது துக்கமும் சீற்றமும் ஒவ்வொரு அடியிலும் வழிந்தோடியது. அவர் என்னைப் படைத்தபோது, அவர் அழகை உருவாக்க விரும்பவில்லை. அவர் ஒரு உண்மையை, போரின் அசிங்கமான, சிதைக்கும் உண்மையை சித்தரிக்க விரும்பினார். அதனால்தான் நான் கருப்பு, வெள்ளை மற்றும் சாம்பல் நிறத்தில் இருக்கிறேன் - ஒரு செய்தித்தாள் புகைப்படம் போல, ஒரு கொடூரமான நிகழ்வின் உடனடி, மறுக்க முடியாத சான்றாக இருக்கிறேன்.

பாரிஸ் கண்காட்சியில் நான் முதன்முதலில் வெளிப்படுத்தப்பட்டபோது, மக்கள் அதிர்ச்சியடைந்தனர். சிலர் குழப்பமடைந்தனர். என் உடைந்த உருவங்கள், என் கடுமையான வண்ணமின்மை, என் மூல வலி - இது அவர்கள் கலையிலிருந்து எதிர்பார்த்தது அல்ல. ஆனால் பிக்காசோவின் நோக்கம் அவர்களை வசீகரிப்பது அல்ல, அவர்களை எதிர்கொள்வதுதான். சர்வாதிகாரி பிரான்சிஸ்கோ பிராங்கோவின் ஆட்சி முடிந்து, ஸ்பெயினில் மீண்டும் அமைதியும் ஜனநாயகமும் திரும்பும் வரை நான் என் தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பக்கூடாது என்பது பிக்காசோவின் விருப்பமாக இருந்தது. எனவே, எனது நீண்ட பயணம் தொடங்கியது. பல ஆண்டுகளாக, நான் ஒரு அகதியாக, ஒரு தூதராக இருந்தேன். எனது மிக நீண்ட கால இல்லம் அமெரிக்காவில் உள்ள நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் இருந்தது. அங்கே, பல தசாப்தங்களாக நான் தொங்கிக்கொண்டிருந்தேன். உலகம் முழுவதிலுமிருந்து மக்கள் என்னைப் பார்க்க வந்தார்கள். அவர்கள் என் முன் அமைதியாக நின்று, போரின் விலையைப் பற்றி சிந்தித்தார்கள். நான் ஒரு குறிப்பிட்ட நகரத்தின் மீதான தாக்குதலைப் பற்றிய ஓவியமாக இருந்தபோதிலும், நான் எல்லாப் போர்களுக்கும், எல்லா இடங்களிலும் உள்ள பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கும் ஒரு சக்திவாய்ந்த சின்னமாக மாறினேன். அமைதிக்கான ஒரு நிலையான நினைவூட்டலாக நான் இருந்தேன்.

பல வருடங்கள் கடந்தன. இறுதியாக, 1975 இல் பிராங்கோ இறந்த பிறகு, ஸ்பெயின் ஜனநாயகத்தை நோக்கி நகரத் தொடங்கியது. எனது வீடு திரும்புவதற்கான நேரம் நெருங்கிவிட்டது. 1981 ஆம் ஆண்டில், கிட்டத்தட்ட 44 வருட நாடுகடத்தலுக்குப் பிறகு, நான் இறுதியாக ஸ்பெயினுக்குத் திரும்பினேன். அது ஒரு உணர்ச்சிகரமான पुनर्मिलனம். நான் இனி ஒரு வெளிநாட்டில் வாழும் அகதி அல்ல. நான் என் மக்களுக்குச் சொந்தமானவன். இன்று, நான் மாட்ரிட்டில் உள்ள மியூசியோ ரெய்னா சோபியா என்ற அருங்காட்சியகத்தில் பெருமையுடன் தொங்குகிறேன். ஒவ்வொரு ஆண்டும் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் என்னைப் பார்க்க வருகிறார்கள். அவர்கள் என் வரலாற்றையும், நான் எதைக் குறிக்கிறேன் என்பதையும் கற்றுக்கொள்கிறார்கள். ஒரு சோகமான நிகழ்விலிருந்து பிறந்தாலும், என் கதை வலியுடன் முடிவடையவில்லை. நான் போரினால் ஏற்படும் துன்பத்தின் உலகளாவிய சின்னமாகவும், அமைதிக்கான அழுகையாகவும் மாறிவிட்டேன். பேச முடியாதவர்களுக்கு கலை எப்படி ஒரு குரலைக் கொடுக்க முடியும் என்பதற்கு நான் ஒரு சான்று. பெரும் துயரத்திலிருந்து கூட, நம்பிக்கை மற்றும் மனிதநேயத்தின் ஒரு சக்திவாய்ந்த செய்தி காலத்தின் ஊடாக பிரகாசிக்க முடியும் என்பதையும், ஒரு சிறந்த உலகத்திற்காக உழைக்க புதிய தலைமுறைகளை ஊக்குவிக்க முடியும் என்பதையும் நான் காட்டுகிறேன்.

வாசிப்பு புரிதல் கேள்விகள்

பதிலைக் காண கிளிக் செய்யவும்

Answer: கெர்னிகா ஓவியத்தின் முக்கிய செய்தி போர் ஏற்படுத்தும் துன்பம், வலி மற்றும் மனிதநேயமற்ற தன்மை பற்றியது. இது வன்முறைக்கு எதிரான ஒரு சக்திவாய்ந்த அறிக்கையாகவும், அமைதிக்கான அழுகையாகவும் செயல்படுகிறது.

Answer: பாப்லோ பிக்காசோ கெர்னிகா ஓவியத்தை உருவாக்கினார், ஏனெனில் ஸ்பானிய உள்நாட்டுப் போரின் போது கெர்னிகா என்ற பாஸ்க் நகரம் குண்டுவீசித் தாக்கப்பட்ட செய்தியைக் கேட்டு அவர் கோபமும் ஆழ்ந்த சோகமும் அடைந்தார். கதையில், 'இந்த செய்தி பிக்காசோவின் இதயத்தை உடைத்து, அவரது ஆன்மாவில் கோபத்தைத் தூண்டியது. அவர் தனது கலையை ஒரு குரலாக, அநீதிக்கு எதிரான ஒரு போர்க்குரலாகப் பயன்படுத்த முடிவு செய்தார்' என்று கூறப்பட்டுள்ளது.

Answer: கெர்னிகா ஓவியம் 1937 இல் பாரிஸ் சர்வதேச கண்காட்சிக்காக உருவாக்கப்பட்டது. ஸ்பெயினில் ஜனநாயகம் திரும்பும் வரை அது நாட்டிற்குத் திரும்பக்கூடாது என்று பிக்காசோ விரும்பியதால், அது அமெரிக்காவிற்கு அனுப்பப்பட்டது. அங்கு, நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் பல தசாப்தங்கள் இருந்தது. இந்த நேரத்தில், அது ஒரு உலகளாவிய போர் எதிர்ப்பு மற்றும் அமைதி சின்னமாக மாறியது. இறுதியாக, ஸ்பெயினில் ஜனநாயகம் மீண்ட பிறகு, 1981 இல் அது தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பியது.

Answer: 'அறிக்கை' என்ற வார்த்தை, ஓவியம் வெறும் ஒரு கலைப்படைப்பு மட்டுமல்ல, அது ஒரு வலுவான, உறுதியான செய்தியைக் கொண்டிருக்கிறது என்பதைக் குறிக்கிறது. இது ஒரு எதிர்ப்பு, ஒரு பிரகடனம், மற்றும் போரின் கொடூரங்களைப் பற்றி உலகிற்கு ஒரு தீவிரமான எச்சரிக்கை. இது ஒரு கருத்தை வெளிப்படுத்துவதை விட ஒரு நிலைப்பாட்டை எடுப்பதைக் காட்டுகிறது.

Answer: கெர்னிகா நகரத்தின் மீதான குண்டுவீச்சு என்ற கொடூரமான துயரத்திலிருந்து இந்த ஓவியம் பிறந்தது. ஆனால், அந்த வலியிலிருந்து, அது உலகெங்கிலும் உள்ள மக்களுக்கு அமைதியின் முக்கியத்துவத்தை நினைவூட்டும் ஒரு நீடித்த சின்னமாக மாறியது. ஒரு பயங்கரமான நிகழ்வு, கலையின் மூலம், தலைமுறைகளைக் கடந்து மக்களை இணைக்கும் மற்றும் ஒரு சிறந்த உலகத்தை உருவாக்க ஊக்குவிக்கும் நம்பிக்கையின் செய்தியாக மாற்றப்படலாம் என்பதை இது காட்டுகிறது.