มาร์ธา เกรแฮม

สวัสดีจ้ะ ฉันชื่อมาร์ธา เกรแฮม และฉันอยากจะเล่าให้ฟังว่าฉันเรียนรู้ที่จะทำให้คนทั้งโลกรู้สึกถึงสิ่งใหม่ๆ ผ่านการเต้นรำได้อย่างไร ฉันเกิดเมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม ค.ศ. 1894 ในเมืองที่ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของพิตส์เบิร์ก รัฐเพนซิลเวเนีย พ่อของฉันเป็นหมอที่ศึกษาการทำงานของจิตใจมนุษย์ และท่านสอนสิ่งที่ฉันไม่เคยลืมเลยว่า 'การเคลื่อนไหวไม่เคยโกหก' ท่านหมายความว่าท่าทางที่ร่างกายเราเคลื่อนไหวจะแสดงความรู้สึกที่แท้จริงของเราออกมา เมื่อฉันอายุ 14 ปี ราวๆ ปี ค.ศ. 1908 ครอบครัวของฉันย้ายไปอยู่ที่ซานตาบาร์บารา แคลิฟอร์เนีย ที่มีแดดสดใส วันหนึ่งในปี ค.ศ. 1911 พ่อพาฉันไปดูนักเต้นรำชื่อ รูธ เซนต์ เดนิส การได้ดูเธอบนเวทีนั้นเหมือนกับมีเวทมนตร์ และในตอนนั้นเอง ฉันก็รู้ว่าฉันต้องเป็นนักเต้นรำให้ได้

ถึงแม้ฉันจะรู้ว่าอยากเป็นนักเต้นรำ แต่ฉันก็ไม่ได้เริ่มฝึกฝนในทันที ในที่สุดฉันก็ได้เข้าเรียนในโรงเรียนพิเศษที่ชื่อว่า เดนิชอว์น ในปี ค.ศ. 1916 การเต้นที่ฉันเรียนที่นั่นสวยงามและอ่อนช้อย เหมือนเหล่านางฟ้าที่ล่องลอย แต่มันไม่ให้ความรู้สึกที่เป็นตัวของฉันเลย ฉันอยากจะแสดงอารมณ์ความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่ ทรงพลัง และบางครั้งก็ยุ่งเหยิงที่ทุกคนมีอยู่ข้างใน เช่น ความโกรธ ความสุข และความเศร้า หลังจากที่ได้แสดงกับคณะของโรงเรียนอยู่สองสามปี ในปี ค.ศ. 1923 ฉันก็ตัดสินใจว่าถึงเวลาที่ต้องจากมาแล้ว ฉันย้ายข้ามประเทศไปยังนครนิวยอร์กเพื่อค้นพบวิธีการเคลื่อนไหวและเรื่องราวที่จะเล่าในแบบของตัวเอง

ในนิวยอร์ก ฉันเริ่มสร้างภาษาใหม่ของการเต้นรำขึ้นมา ฉันเชื่อว่าทุกการเคลื่อนไหวที่สำคัญควรเริ่มต้นจากแกนกลางของร่างกาย เทคนิคของฉันมีพื้นฐานมาจากแนวคิดหลักสองอย่างคือ 'การหดตัว' (contraction) และ 'การปล่อย' (release) ลองจินตนาการถึงการดึงพลังงานทั้งหมดมารวมไว้ที่ท้อง ทำให้ตัวเองเล็กและเกร็ง นั่นคือการหดตัว ทีนี้ ลองจินตนาการถึงการปลดปล่อยพลังงานทั้งหมดนั้นออกมา นั่นคือการปล่อย มันเป็นวิธีการเคลื่อนไหวที่เฉียบคม แข็งแรง และเต็มไปด้วยอารมณ์ ในปี ค.ศ. 1926 ฉันได้ก่อตั้งคณะของตัวเองชื่อว่า มาร์ธา เกรแฮม แดนซ์ คอมพานี เพื่อแสดงการเต้นรูปแบบใหม่ของฉัน การแสดงเดี่ยวชิ้นแรกๆ ที่มีชื่อเสียงของฉัน ซึ่งฉันสร้างสรรค์ขึ้นในปี ค.ศ. 1930 มีชื่อว่า Lamentation ในการแสดงนั้น ฉันนั่งบนม้านั่งภายในท่อผ้ายืด บิดและดึงตัวเพื่อแสดงให้เห็นว่าความเศร้าโศกเสียใจจากข้างในนั้นรู้สึกอย่างไร

ตลอดชีวิตของฉัน ฉันได้สร้างสรรค์ผลงานการเต้นมากกว่า 180 ชิ้น และแต่ละชิ้นก็บอกเล่าเรื่องราวที่ไม่เหมือนใคร ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากประวัติศาสตร์ ตำนาน และชีวิตของผู้คนธรรมดา บางทีผลงานการเต้นที่มีชื่อเสียงที่สุดของฉันคือ Appalachian Spring ซึ่งฉันออกแบบท่าเต้นในปี ค.ศ. 1944 มันบอกเล่าเรื่องราวที่เต็มไปด้วยความหวังของคู่รักผู้บุกเบิกที่กำลังสร้างบ้านและอนาคตในดินแดนชายขอบของอเมริกา เพื่อนของฉันซึ่งเป็นนักประพันธ์เพลงชื่อ แอรอน คอปแลนด์ เป็นผู้แต่งเพลงที่ไพเราะให้กับผลงานชิ้นนี้ เป้าหมายของฉันไม่เคยเป็นเพียงแค่ให้นักเต้นแสดงท่าเต้นที่สวยงาม แต่ฉันต้องการให้ผู้ชมรู้สึกถึงเรื่องราวจากข้างในลึกๆ ฉันอยากจะแสดงให้เห็นถึง 'ภูมิทัศน์ภายใน' ของหัวใจมนุษย์

ฉันยังคงเต้นรำบนเวทีจนกระทั่งอายุ 76 ปี และสร้างสรรค์ผลงานการเต้นใหม่ๆ ไปตลอดชีวิต ผู้คนมักเรียกฉันว่า 'มารดาแห่งการเต้นรำสมัยใหม่' เพราะฉันได้ช่วยทำให้มันกลายเป็นวิธีใหม่ที่ทรงพลังในการเล่าเรื่องราวและแสดงความรู้สึก ฉันมีชีวิตอยู่ถึง 96 ปี และฉันภูมิใจมากที่คณะเต้นรำและโรงเรียนของฉันยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ การเต้นของฉันยังคงถูกนำไปแสดงทั่วโลก แบ่งปันภาษาแห่งหัวใจให้กับคนรุ่นใหม่ๆ ฉันหวังว่าเธอจะจำไว้ว่าร่างกายของเธอสามารถพูดได้ และการเคลื่อนไหวของเธอก็สามารถเล่าเรื่องราวที่วิเศษที่สุดได้เช่นกัน