Paul Cézanne

Xin chào! Tên tôi là Paul Cézanne, và tôi là một họa sĩ. Câu chuyện của tôi bắt đầu tại một thị trấn ngập nắng ở miền nam nước Pháp tên là Aix-en-Provence, nơi tôi sinh ra vào ngày 19 tháng 1 năm 1839. Khi còn là một cậu bé, tôi thích đi lang thang khắp vùng quê với người bạn thân nhất của mình, Émile Zola, người sau này lớn lên trở thành một nhà văn nổi tiếng. Cha tôi là một chủ ngân hàng và muốn tôi trở thành luật sư, vì vậy tôi thậm chí đã đi học trường luật một thời gian. Nhưng trái tim tôi không thuộc về nơi đó; niềm đam mê thực sự của tôi là hội họa và vẽ.

Năm 1861, tôi đã thuyết phục cha cho phép tôi chuyển đến Paris để học nghệ thuật. Paris là một thành phố nhộn nhịp với đầy những nghệ sĩ. Tôi đã gặp nhiều họa sĩ tự gọi mình là những người theo trường phái Ấn tượng, như người bạn tốt và cũng là thầy giáo của tôi, Camille Pissarro. Họ vẽ tranh ngoài trời và cố gắng nắm bắt ánh sáng và những khoảnh khắc trong thời gian. Tôi thậm chí còn trưng bày một vài bức tranh của mình cùng với họ trong triển lãm đầu tiên của họ vào năm 1874. Tuy nhiên, nhiều người đã không hiểu nghệ thuật của tôi. Các buổi triển lãm nghệ thuật chính thức, được gọi là Salon, thường từ chối các tác phẩm của tôi, điều này rất đáng nản lòng.

Tôi nhận ra rằng tôi không muốn vẽ giống như những người theo trường phái Ấn tượng hay bất kỳ ai khác. Tôi muốn tạo ra một cái gì đó vững chắc và lâu dài hơn. Tôi trở về cuộc sống yên tĩnh của mình ở Aix-en-Provence và bắt đầu thử nghiệm. Tôi tin rằng bạn có thể nhìn thấy mọi thứ trong tự nhiên dưới dạng những hình khối đơn giản, như hình trụ, hình cầu và hình nón. Tôi đã vẽ đi vẽ lại cùng một sự vật để hiểu chúng rõ hơn—những bát trái cây, đặc biệt là táo, và ngọn núi Mont Sainte-Victoire xinh đẹp mà tôi có thể nhìn thấy từ cửa sổ nhà mình. Tôi đã sử dụng những mảng màu dày để xây dựng nên các bức tranh của mình, khiến chúng có cảm giác chắc chắn và chân thực.

Trong nhiều năm, tôi đã làm việc một mình, và rất ít người mua tranh của tôi. Nhưng tôi vẫn tiếp tục làm việc vì tôi yêu nó. Rồi một điều tuyệt vời đã xảy ra. Một nhà buôn nghệ thuật trẻ tuổi tên là Ambroise Vollard đã cho tôi buổi triển lãm cá nhân đầu tiên tại Paris vào năm 1895. Đột nhiên, các nghệ sĩ trẻ hơn bắt đầu nhìn thấy những gì tôi đang cố gắng làm. Họ kinh ngạc trước cách tôi sử dụng màu sắc và hình khối. Những nghệ sĩ như Pablo Picasso và Henri Matisse nói rằng tác phẩm của tôi đã cho họ thấy một cách vẽ hoàn toàn mới.

Tôi tiếp tục vẽ trong suốt phần đời còn lại của mình, luôn khám phá và học hỏi. Tôi đã sống đến 67 tuổi. Mặc dù tôi không nổi tiếng trong phần lớn cuộc đời mình, nhưng những ý tưởng của tôi đã thay đổi nghệ thuật mãi mãi. Cách tôi phân tách các vật thể thành những hình khối cơ bản đã giúp truyền cảm hứng cho cả một phong trào nghệ thuật mới gọi là trường phái Lập thể. Ngày nay, người ta gọi tôi là 'Cha đẻ của Nghệ thuật Hiện đại', và những bức tranh vẽ táo và núi của tôi có mặt trong các bảo tàng trên khắp thế giới, nhắc nhở mọi người hãy nhìn thật kỹ và tìm thấy vẻ đẹp trong các hình khối và màu sắc xung quanh chúng ta.